Выпуск № 11 (73) | 1939 - страница 34

нее развитие музыкальных образов, на непродуманный подход к музыке 5-й картины (встреча крестьян-ходоков с Лениным), на слабость речитативной стороны, гармоническое и модуляционное однообразие, стилистическую простоту. Но эти серьезные дефекты, бесспорно, снижающие общую художественную ценность произведения, не дают никакого основания не замечать весьма значительных художественных достоинств музыки оперы. Критика обязана дать объективную оценку и положительным и отрицательным сторонам музыки оперы. И такая оценка неминуемо приведет к выводу, что опера «В бурю», в целом, — произведение талантливое, яркое и интересное.

Опера «В бурю» имеет очень большой успех у широкой театральной аудитории. Если критика не может руководствоваться в своих суждениях только этим несомненным фактом, то игнорировать его она не имеет права. Некоторые критики, впрочем, полагают, что причиной большого успеха оперы является... низкий уровень музыкальных вкусов нашей публики. Вряд ли нужно доказывать всю порочность и вздорность такой точки зрения. Если широкая аудитория нашего оперного театра (советская интеллигенция, рабочие, студенты, командиры и бойцы Красной армии) недостаточно культурна, то кто же тогда по-настоящему культурен? Снова возникает вопрос о кастовой ограниченности «музыкантского» понимания, противопоставляющей себя широким кругам любителей музыки. Снова встречаешься со старым и печальным положением: музыканты порицают, — широкие массы приветствуют; музыканты превозносят, —народ безмолвствует. К сожалению, такого рода явления довольно часто наблюдаются и в нашей музыкальной жизни.

Что же все-таки заставляет публику аплодировать опере «В бурю»? Прежде всего то, что в лучших эпизодах оперы широкие массы живо чувствуют непосредственность и искренность художественной эмоции, чувствуют правдивость художественных образов. Такие эпизоды, как сцена Аксиньи во 2-й картине, как крестьянские хоры 3-й картины, как музыка всей 4-й картины, монолог Сторожева и убийство Фрола Баева — захватывают, увлекают, волнуют. А это одно из ценнейших качеств оперного спектакля. Слушателя пленяют лирическая теплота и задушевность лучших страниц оперы, яркость и сочность ее жанровых зарисовок, — настоящая сценичность и драматизм ее лучших сцен.

«В бурю» — первая опера молодого композитора. Наряду с хорошей музыкой, в ней есть и невыразительные и просто неудачные эпизоды. И все же ее следует признать удачным дебютом молодого композитора. Более того, по яркости и свежести лучших сцен оперы — это явление незаурядное, заслуживающее высокой оценки и серьезного внимания.

Наташа— арт. А. Кузнецова
Рис. худ. А. Костомолоцкого

Дефекты оперы надо отнести за счет недостаточной опытности композитора, впервые пробующего свои силы в столь сложном жанре. Тихон Хренников должен ясно представить себе дефекты своей первой оперы для того, чтобы избежать их в дальнейшем. Композитор не должен принимать горячие аплодисменты аудитории за безоговорочное одобрение в с е г о произведения. Мы уверены, что при этом условии Хренников сумеет в следующем своем оперном произведении преодолеть серьезные недостатки оперы «В бурю» и развить ее бесспорные крупные достоинства.

Первое представление оперы «В бурю» состоялось на сцене Музыкального театра имени народного артиста СССР Вл. И. Немировича-Данченко. Вся опера с первых своих страниц создавалась композитором в тесном творческом контакте с театром. Молодой композитор имел возможность, проверяя на практике написанные им сцены, пользоваться со

Листрат— арт. А. Аникиенко
Рис. худ. А. Костомолоцкого

Ленька— арт. Н. Пермяков
Рис. худ. А. Костомолоцкого

ветами лучших мастеров театра и личной помощью Вл. И. Немировича-Данченко. Совместно с театром композитор упорно искал лучшего музыкально-сценического разрешения. В результате этих поисков появились многочисленные изменения и доработки. Помощь театра была для композитора весьма существенным и важным фактором его творческой работы.

Оценивая сценическое воплощение оперы, следует отметить обычную для театра им. Вл. И. Немировича-Данченко тщательность режиссерской работы, ясно выраженное стремление к реалистическому раскрытию содержания. Этой правдивостью, жизненностью отмечены лучшие сцены спектакля. Театр смог добиться большой жизненной правды и конкретности образов — даже в обрисовке третьестепенных персонажей.

Массовые сцены оперы отличаются редкой жизненностью и красочностью. С большим мастерством постановщики сумели заполнить сценическим действием симфонические эпизоды оперы.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Наташа— арт. А. Кузнецова Рис. худ. А. Костомолоцкого

Листрат— арт. А. Аникиенко Рис. худ. А. Костомолоцкого

Ленька— арт. Н. Пермяков Рис. худ. А. Костомолоцкого

Содержание

Наташа— арт. А. Кузнецова
Рис. худ. А. Костомолоцкого

Листрат— арт. А. Аникиенко
Рис. худ. А. Костомолоцкого

Ленька— арт. Н. Пермяков
Рис. худ. А. Костомолоцкого