ной трактовке оперного жанра. Театральность мышления пронизывает и несценические его работы. Некоторых сторон театральности подобного рода я коснулась, в частности, в своем выступлении на конференции, прошедшей весной прошлого года в Союзе композиторов в Москве. Вообще все эти вопросы меня чрезвычайно заинтересовали, что несомненно найдет свое продолжение в моей последующей работе. И в консерватории ушедший год был несомненно особенным. Впервые защищался диплом, выполненный в моем классе (многие коллеги, вероятно, улыбнутся наивности сказанного, но это действительно стоило больших волнений на последнем этапе, правда, уже приятных). Кроме того, именно в прошлом году я начала новый для себя курс, приносящий наибольшие хлопоты и наибольший интерес... А вообще 1975 год был годом путешествий! Еще под новый год я со своей семьей уехала из Риги в живописный и глухой уголок Латвии в Латгалии. Гостеприимные хозяева дома — потомственные керамики, народные мастера Ушпелисы, удивительные люди, фанатично преданные своему делу, — открыли нам много интересного. Потом были и впервые увиденный мною древний Киев, и Крым, привязанность к которому неизменна, и пушкинские места на Псковщине и в Подмосковье. И рядом со всем этим незабываемая недельная поездка по Италии, ошеломляющее погружение в мир искусства древности, Ренессанса!.. С Италией связаны и интереснейшие музыкальные впечатления. В Вероне на сцене древней Арены (типа римского Коллизея) в рамках ежегодного музыкально-театрального фестиваля мы увидели балет на музыку Девятой симфонии Бетховена, поставленный известным хореографом Морисом Бежаром и исполненный руководимой им бельгийской труппой. Для меня это был просто подарок судьбы. О творчестве Бежара читала, давно хотела увидеть что-либо из его работ. И вот Девятая симфония — материализованная в динамике красок и линий фреска... Знаю, существует разное отношение к перенесению на балетную сцену нетеатральной музыки, но в столкновении противников и приверженцев нахожусь на стороне последних (разумеется, если это сделано талантливо)... Спектакль дал богатую пищу для размышлений, особенно потому, что я сама как раз подошла вплотную к вопросам синтеза музыкального и пластического начал. Интересных планов так много! Жаль, что время летит стремительно. Все чаще потребность «остановить мгновенье»... И все же год 1975 ушел — да здравствует год 1976!
141
Татьяна Курышева (музыковед, доцент Латвийской консерватории имени Я. Витоля) Для меня лично 1975 год — то ли по счастливой случайности, то ли в соответствии со знамением времени оказался удивительно наполненным, разнообразным и в творческом плане, и по обилию ярких художественных впечатлений, интересных встреч и даже географических поездок. Последнее весьма существенно, поскольку «охота к перемене мест» — «крест» для меня добровольный и радостный. Не могу сказать, что год был исключительно радужным, скорее напротив — сложным, полным контрастов. Но, может быть, в этих контрастах и заключена основная прелесть, рождающая чувство полноты жизни... В течение нескольких лет я работала над монографией о Маргере Зарине, а понадобился именно этот год, чтобы подойти к ее завершению: факт для меня очень важный, принесший, пожалуй, наибольшее удовлетворение. Заринь — художник сложный. Поиски ключа к пониманию многого в его сочинениях очень часто заставляют выходить за пределы собственно музыкальных проблем. Так, в прошлом году пришлось много заниматься вопросами театрального мышления, театральной эстетики. И не только в связи с музыкальным театром Зариня, где композитор сознательно стремится к нетрадицион
Евгения Мирошниченко (певица, солистка Киевского театра оперы и балета) Чем счастлива бывает женщина? Счастьем своей семьи, своих детей, радостью, доставляемой любимой работой. Есть, наверное, немало условий, необходимых для достижения всего этого. Но одно условие непременно: счастливой может быть только жизнь мирная. И по-особому волнуясь, думают о том женщины-матери. У меня тоже двое сыновейшкольников, я, как и все, хочу для них самого светлого будущего. И потому главным событием 1975 года для меня было Совещание в Хельсинки, которое дало нам веру в силу доброго согласия между людьми, надежду на прочный мир на Земле. Горжусь, что успех Совещания во многом определен неуклонной благородной волей нашей Советской страны, нашей Коммунистической партии. В 1975 году у меня состоялось много гастрольных поездок. Среди них — особенно памятна поездка в Уфу. Там мне было присвоено звание народной артистки Башкирской АССР. Это признание до глубины души тронуло меня. Дружба нашего коллектива и башкирских артистов — давняя. Она возникла в трудные годы войны, когда Киевский оперный работал в Уфе. С тех пор все последующие поколения верны этим сердечным дружеским узам. Я тоже постоянно приезжаю в Башкирию и с удовольствием участвую в спектаклях театра. Интересной и ответственной была зарубежная поездка — в Стокгольм. Меня пригласили петь Джильду на сцене Шведской Королевской оперы. До этого только один советский певец — И. Петров — принимал участие в спектаклях шведской труппы. Конечно, я волновалась и тревожилась. Но прием оказался очень теплым, радушным. Мне предоставили также возможность спеть в концерте сольное отделение «Русские арии». Эти выступления — в театре с богатыми традициями, с высокой
12 декабря 1975 года в здании Дворца культуры Московского государственного университета состоялся юбилейный вечер, посвященный 200-летию творческой деятельности академического хора МГУ, которому присвоено почетное звание народного коллектива. Академический хор МГУ — один из самых старейших хоровых коллективов страны. С его творчеством связаны имена выдающихся деятелей музыкальной культуры А. Береговского, В. Орлова, П. Чайковского, л. Собинова, М. Ипнолитова-Иванова.
Творческая деятельность хора многогранна. Он выступает в концертных залах Москвы, выезжает в другие города нашей родины, концертирует и за рубежом — побывал в Югославии, Болгарии, Чехословакии, Венгрии. В программу юбилейного концерта вошли произведения зарубежных, русских и советских авторов.
142
И. Козловский приветствует коллектив
певческой культурой — чрезвычайно ценны тем, что обогащают новыми профессиональными впечатлениями. На сцене моего родного театра год, как всегда для меня, был наполнен интенсивным трудом. Кроме классических партий, в моем репертуаре сейчас моноопера «Нежность» В. Губаренко, написанная по мотивам произведения А. Барбюса. Создатели этого спектакля все молоды — и дирижер В. Кожуха рь, и режиссер В. Бегма, и художник А. Кириченко. Партия героини писалась в расчете на мои данные певицы и актрисы, и участие в этом спектакле доставляет мне каждый раз большую радость.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- «Ода человеку» 4
- Социалистическая культура и советский образ жизни 7
- Первая сцена страны 13
- Обновленная классика 39
- У истоков... 53
- Радость незабываемых встреч 62
- Наш праздник 68
- Елена Образцова сегодня 72
- Чем дорог Большой театр современному зрителю 81
- «Я в жизни много работала» 83
- «...Единственное дело, которое по-настоящему люблю...» 90
- Три прочтения «Картинок с выставки» 97
- «...Постройка города Китежа» 103
- О тембровом мышлении С. Прокофьева 117
- Метроритмическое строение чувашских народных песен 119
- Творческое сотрудничество музыкантов 122
- Дни советской культуры 124
- На Братиславском международном 127
- Интернациональный курс в Институте Орфа 128
- Советская музыка и музыканты на эстрадах и сценах мира 137
- Говорят женщины-музыканты 144
- Юбилейные торжества в честь классиков азербайджанской музыки 147
- Задачи работников театра 160