Выпуск № 7 (440) | 1975 - страница 71

К. Кацман (Свердловск)

♦ Мой любимый жанр — опера. С радостью могу отметить, что сценическая судьба большинства моих сочинений складывается счастливо. Так, например, «Мальчиш-Кибальчиш» идет в Свердловске, Перми, Новосибирске. В разных городах увидела свет рампы «Любава». «Половодье» ставилась в Свердловске, «Рыцарская баллада» — в Перми. Недавно вновь удалось найти интересный сюжет для оперы на современную тему, и сейчас я увлечена этой новой работой. В последнее время завершила два вокальных цикла на стихи моего соавтора поэта Д. Лившица. Второй цикл — «Семь музыкальных посвящений» для баритона и симфонического оркестра — написан к 250-летию Свердловска. Каждая часть — это рассказ о памятных уголках нашего города: легендарный Уралмаш, Вечный огонь у обелиска воинам-урэльцам, пушистые ели у Горсовета на площади 1905 года, могила творца русского текста «Интернационала» А. Я. Коца... Каждая часть цикла открывается симфоническим эпизодом, после которого вступает солист. Главная тема сочинения, имеющего черты рондо-сонаты, появляется впервые во вступлении-эпиграфе и проходит через все части, приобретая то лирический, то героический, то траурный характер. Первый цикл — «Помни павших» для баса и инструментального ансамбля (кларнет, гобой, контрабас, ударные и фортепиано) — адресован молодежи: мне хотелось рассказать юным о подвигах их земляков. Двадцать два года я посвятила работе в Свердловском ТЮЗе, написав за это время музыку к шестидесяти трем спектаклям этого и других детских театроа. Среди последних моих работ — музыка к грузинской сказке «О храбром Кикиле» и к знаменитому «Карлсону, который живет на крыше» (по А. Линдгрен), к спектаклям «Дети леса» и «Нахаленок» (по М. Шолохову). Закончила музыкальную фреску для симфоническо

го оркестра «Бессмертие» и несколько песен, посвя. щенные Дню Победы.

В моих планах — написать хоры a cappella на стихи Pi Гамзатова, чья поэзия давно привлекает меня.

Авторы рассказывают

О. Ниренбург (Свердловск)

+ Моими консерваторскими педагогами были В. Трамбицкий и Л. Никольская. Они пробудили во мне интерес к различным сочетаниям новых приемов музыкального письма с исконно народными, национальными чертами в мелодии, ритмике, гармонии, голосоведении. Пытаюсь осуществить такой синтез во многих работах последнего времени, в том числе в Интермеццо для выборного баяна (вступление и двойная фуга). Это уже второе сочинение в данном жанре. В будущем собираюсь завершить трехчастный цикл для выборного баяна новым интермеццо, основанным на полифонической разработке тем, близких к уральскому мелосу. Признаюсь в дерзкой мечте — написать Двадцать четыре прелюдии и фуги для фортепиано. Восемь прелюдий и фуг уже завершены, игрались в Москве, Ленинграде, Свердловске. Остальные — в стадии работы. Надеюсь воплотить в старинном жанре некоторые новые элементы современного линеарного письма (замечу в скобках, что занимаюсь изысканиями в области горизонтально-подвижного контрапункта). Хочется, чтобы эти полифонические сочинения, написанные в форме, строго дисциплинирующей композиторскую мысль, воспринимались слушателями как пьесы с программным замыслом, где все средства подчинены образу. В более скромных рамках я пытался решить эту задачу в написанных ранее «Двенадцати легких пьесах для фортепиано», где все части имеют названия (цикл адресован юным исполнителям). В Свердловске прозвучало еще одно мое недавнее сочинение — симфоническая «Поэма-элегия памяти народовольцев». Очень хотелось бы в будущем вернуться снова к этой волнующей меня теме. Занимаюсь изу

чением событий и фольклора столетней давности. Закончил пьесу для органа, в работе — двухчастная фортепианная соната.

133

на юбилейных вечерах

ф Во Всесоюзном Доме композиторов прошел вечер, посвященный 75-летию со дня рождения Сергея Леонидовича Германова. Творческая судьба композитора богата событиями. Его путь определили музыкальный город (Ростов) и музыкальная семья. Он занимался на композиторском отделении Киевской, а позже — Московской консерваторий под руководством Р. Глиэра, учился дирижированию у В. Сука. С детства увлекаясь театральным искусством, молодой музыкант совмещал эти занятия с учебой в драматической студии и, окончив ее, некоторое время играл в театре. Приехав в 1921 году в Москву, Германов начал работать в студии Малого театра, где за несколько лет им была написана музыка к двадцати спектаклям, а впоследствии музыка к одному из первых советских звуковых фильмов «Дела и люди» (с Н. Охлопковым з главной роли). В эти же годы вместе с 3. Дунаевским композитор организовал и возглавил Донецкий шахтерский ансамбль. В годы войны Германов работал на эвакуированных в Алма-Ату киностудиях «Мосфильм» и «Ленфильм».

Много труда вложил он и в киргизскую музыкальную культуру, занимая посты художественного руководителя Киргизской филармонии и ответственного секретаря Союза композиторов республики (с 1947 года). На основе киргизского фольклора созданы «Торжественная кантата» (к 30-летию Октября), оперы «Сердце матери» и «Айдар и Айша» (в соавторстве с А. Аминбаевым; опера поставлена во Фрунзе), Фортепианный

К. Тесаков (Минск)

концерт. Вернувшись в Москву, Германов руководил оркестрами МХАТа и Малого театра.

На творческом счету композитора — музыка более

чем к 150 спектаклям, оперетты «Раскинулось море широко», «Соловьиная песня», «Президенты и бананы», Скрипичный концерт, Концерт для трубы с оркестром,

кантата «Звездный Прометей», посвященная С. П. Ко

ф В этом году я закончил семнчастную ораторию «Хатынь» — сочинение на стихи белорусского поэта Ф. Жички для смешанного хора, чтеца и симфонического оркестра. Посвятил ее 30-летию Победы. Завершил еще одно сочинение — Концерт для цимбал и камерного оркестра в трех частях; это первое мое обращение к жанру инструментального концерта. Как правило, работаю одновременно над несколькими произведениями. Вот и сейчас сочиняю Третью камерную симфонию, Четвертый струнный квартет. Не совсем обычной по жанру будет кантата «Купалле» для хора a cappella по мотивам народных белорусских обрядов. Здесь я использую фольклорные тексты. Мне довелось просмотреть до тысячи таких стихов, прежде чем я остановился на семи, которые и легли в основу кантаты. По поэме С. Острового «Мать» (думаю, либретто подготовлю сам) хочу написать камерную оперу для двух солистов — меццо-сопрано и тенора, струнного оркестра и ударных. Солисты будут исполнять роли рассказчиков-ведущих и участников событий. В текущем году полагаю написать Концерт для фортепиано с оркестром для детей. У меня есть ряд инструментальных детских пьес, хочу теперь попробовать свои силы в более масштабном плане для той же аудитории. Буду ориентироваться на исполнительские возможности учащихся 6 — 8-х классов музыкальной школы.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание