Николай Тигранян

20 декабря 1936 г. в Ереване было торжественно отпраздновано 80-летие со дня рождения народного композитора Армянской ССР — Николая Фаддеевича Тиграняна. В связи с этим юбилеем ЦИКом Армянской ССР было присвоено композитору звание героя труда.

Н. Тигранян родился 19 августа 1856 г. в г. Александрополе (ныне Ленинакан). В девятилетием возрасте он заболел оспой, последствием которой явилась слепота.

В 1873 г. Татевос Тигранян отвозит сына в Вену, в институт для слепых. Своей специальностью Николай Тигранян выбирает музыку.

В 1880 г., окончив полный курс института, где он находился втечение семи лет, Тигранян возвращается на родину. Сделав предметом своего изучения армянские, грузинские и курдские народные танцы, а также народные песни, Тигранян проявляет в последующие годы огромный интерес к иранской классической музыке.

В 1887 г. в Москве выходит в свет его первый сборник «Закавказские народные песни и танцы». Спустя несколько лет появляются фортепианные произведения Тиграняна: «Баяти Курд», «Гейдари», «Баяти-Шираз», армянские песни.

Первый концерт Николая Тиграняна состоялся 22 апреля 1894 г., в Петербурге. Концерт получил положительную оценку прессы.

1 июня 1914 г. в Александрополе был отпразднован юбилей 25-летней музыкальной деятельности Николая Тиграняна.

В 1921 г., после установления в Армении советской власти, Тигранян организовал по поручению . Александропольского наробраза музыкальную студию, которой руководил втечение полутора лет.

21 сентября того же года постановлением Совета народных комиссаров Армянской ССР Николаю Тиграняну было присвоено звание заслуженного деятеля искусства.

В 1933 г., в апреле, в Ленинакане было отпраздновано пятидесятилетие музыкальной деятельности Тиграняна.

Правительство советской Армении, высоко ценя полувековую музыкальную деятельность Н. Тиграняна, присвоило ему звание народного композитора республики. Н. Тигранян известен в истории армянской музыки как основоположник фортепианной литературы на национальную тематику.

Ряд произведений переложен им для симфонического оркестра, квартета и трио.

Рубен Терлемезян

Памяти А. Д. Кастальского
(К 10-й годовщине со дня смерти)

Десять лет назад скончался Александр Дмитриевич Кастальский — знаток русской народной песни и древнерусских культовых распевов, автор труда «Особенности народно-русской музыкальной системы»¹, создавший целую эпоху в истории развития хоровой культуры.

А. Д. Кастальский работал не только над старой русской народной песней, его интересовала и вся древняя музыка, так же как и музыка народов Кавказа (сборник фортепианных пьес — «По Грузии»), Крыма, Украины. Наиболее интересные

_________

¹ Музсектор ГИЗа, М., 1923.

хоровые сочинения его относятся к 1901–1905 гг.: «Былинка», «Слава» (на народные тексты), «Русь» (слова Никитина), «Тройка» и «Поля неоглядные» (отрывки из «Мертвых душ» Гоголя).

Из опытов его реставраций музыкальной старины выделяются: «Пещное действо», «Картины русских народных празднований в обрядах и песнях» и, в особенности, «Из минувших веков».

В 1916 г. в московском театре Зимина была поставлена единственная опера Кастальского — «Клара Милич» (по одноименной повести Тургенева).

А. Д. Кастальский родился в 1856 г. Окончив в 1882 г. Московскую консерваторию (по классу композиции — у П. И. Чайковского и С. И. Танеева), он посвятил себя музыкально-педагогической работе. Втечение 30 лет он руководил хором Козловских железнодорожных мастерских и преподавал пение в московских городских училищах.

С первых же дней Великой пролетарской революции композитор, несмотря на свои 60 лет, с юношеским увлечением отдался работе, выявляя себя как передовой музыкант-общественник (А. Д. Кастальский одним из первых вошел во фракцию красной профессуры, организованную при Московской консерватории в 1924 г.).

Уже в конце 1917 г. он выдвигает в Наркомпросе ряд проектов — о создании театров народного творчества, о культивировании народного песенного творчества. В июле 1918 г. Кастальский назначается управляющим хоровыми капеллами Москвы и Ленинграда, а с 1923 г. работает в качестве профессора и декана вновь организованного хорового подотдела Московской консерватории. Неизменно горячее участие принимает он в студийной работе Пролеткульта (1922 г.), в Гос. институте музнаук и в комиссиях Наркомпроса. Он читает лекции красноармейцам, педагогам, руководителям самодеятельных хоров.

Послереволюционные годы связаны с большим творческим ростом А. Д. За время с 1918 по 1926 г. им было написано 58 произведений, в том числе ряд хоров — «Пролетариату», «Первомайский гимн», «Гимн труду», «К зарубежным братьям» и «Сельскохозяйственная симфония» для оркестра, хора и солистов (написанная к открытию сельскохозяйственной выставки в Москве в 1923 г.). Особо следует отметить цикл «Сельские работы в народных песнях» — очень тонко сделанные обработки народных песен.

Хоровая пьеса Кастальского «1905 год» является первой кантатой на революционную тематику. Далее — нужно отметить музыку к драме «Стенька Разин» В, Каменского, ряд хоров и обработок в народном стиле (часто с сопровождением оркестра народных инструментов и ударных), как например Старинка«, «Стенька Разин». «Ты, рябинушка» и др. А. Д. Кастальскому принадлежит также очень яркая и своеобразная оркестровка «Интернационала».

Произведения А. Д. Кастальского — не только прекрасная школа хоровой техники. Его хоровые партитуры представляют собой исключительно ценный методический материал по изучению народного многоголосного письма.

В наше время — широкой пропаганды народного хорового творчества и возрождения хорового исполнительского искусства — нельзя пройти мимо работ А. Д. Кастальского, которые еще ждут своего внимательного исследователя.

А. Александровский

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Николай Тигранян

Рубен Терлемезян

Памяти А. Д. Кастальского (К 10-й годовщине со дня смерти)

А. Александровский

Содержание

Памяти А. Д. Кастальского
(К 10-й годовщине со дня смерти)