Во время гастролей Венской оперы в Большом зале консерватории прозвучал «Реквием» Моцарта, поставленный Симфоническим оркестром Венской филармонии при участии солистов Вильмы Липп, Гертруды Ян, Вернера Кренка и Вальтера Берри. Дирижировал Йозеф Криппс

портрет», Берри, подчеркнул контраст между печальными мыслями героя и светлым обликом потерянной им возлюбленной (причем артист доводит это противопоставление опять-таки до трагической кульминации). Тонко чувствуя форму своеобразного шубертовского цикла, артист мягко, пластично поет «Рыбачку», затем вновь с предельным накалом страстей воплощает «Город», который потрясает у Берри все возрастающей безысходностью, отчаянием. И снова разрядка — песня «У моря». Певец точно экспонировал здесь два контрастных образа: один — безмятежный, умиротворенный, другой — порывистый, с особой силой противопоставив их в финале. Кульминации драматического напряжения певец достиг в «Двойнике», который он исполнил нарочито сдержанно, избегая форсированного звучания. Казалось, его герою так страшно и тяжело, что он уже не может кричать.

Кроме упомянутых сочинений в программу певца вошли две песни Моцарта («К цитре» и «Предупреждение»). Здесь, так же как и в прозвучавших «на бис» «К музыке» Шуберта, «Посвящении» Шумана и «Блохе» Бетховена, артист продемонстрировал живое и вдохновенное исполнительское мастерство.

Остается сказать, что большому успеху концерта во многом способствовало творчески яркое, точное и чуткое фортепианное сопровождение нашего замечательного концертмейстера Б. Абрамовича.

Л. Владимиров

ПОЮТ МОРАВСКИЕ УЧИТЕЛЯ

«Их певческое мастерство было приятной неожиданностью для тех московских музыкантов, которые справедливо гордятся своим первенством среди мировых хоров, а именно для синодального хора и императорской оперы», — писала московская газета «Утро России» 12 декабря 1913 года после первого выступления в столице хора моравских учителей. Вторично хор приезжал к нам в 1957 году. И вот чехословацкие певцы в третий раз стали гостями москвичей. Коллектив, организованный в 1903 году профессором Фердинандом Вахом, за свою почти семидесятилетнюю историю снискал широкую известность. Он гастролировал во многих странах, неоднократно завоевывал первые места на международных хоровых конкурсах в Англии, а также во Франции, Италии. Последние семь лет коллектив возглавляет доктор, профессор Антонин Тучапский. Интересно, что за все время существования хора это всего лишь третий руководитель.

В теперешний свой приезд моравские гости привезли к нам в основном программу из произведений отечественных композиторов — Кржижковского, Сметаны, Дворжака, Яначека, Фёрстера, Сука, Мартину, Мойзеса, Сухоня... С большим чувством исполнили артисты «Посвящение» Сметаны, пронизанное глубокой и нежной любовью к своей отчизне. Сильное впечатление оставила песня «Полевой дорогой» Фёрстера — лирико-философское размышление о жизни и смерти, в котором контраст светлой поэтичной картины природы и движущейся на ее фоне траурной процессии достигает подлинной трагедийности. Прекрасно прозвучал хор Сухоня

«Утро в горах» из цикла «В горах» для мужского ансамбля без сопровождения. Эта прозрачная, как бы сотканная из воздуха партитура покоряет яркими колористическими находками. Выдающееся техническое мастерство продемонстрировал хор в чрезвычайно трудном, драматичном сочинении Яначека «Семьдесят тысяч».

Кроме произведений чехословацких композиторов коллектив блестяще исполнил цикл «Sunt lacrimae rerum» Орфа, очень сходный по стилю с «Carmina Burana» и «Catulli Carmina». И все же коллектив покорил не особенностями и новизной отдельных интерпретаций, а общим очень высоким уровнем мастерства. Это идеально настроенный, слаженный и выверенный «инструмент», обладающий красивым и благородным звуком, оригинальной исполнительской манерой, хотя и трудно на основании одной прослушанной программы точно определить исполнительскую манеру коллектива. Думается, прежде всего здесь нужно говорить о свободе, естественности, непринужденности. На протяжении всего концерта слушателей не покидает ощущение, что певцы не «работают» а легко творят музыку, получая от этого огромное удовольствие, что они даже и не думают об интонировании, которое рождается словно бы само собой. Такая естественность определяет все: и убедительную фразировку, и точность динамических нюансов, и разнообразие тембров. Кстати, несомненно, ключ к тембровому, интонационному и ритмическому ансамблю заложен прежде всего в полном эмоциональном слиянии певцов, в абсолютном единстве их чувства и мысли во время исполнения. Особенность хора моравских учителей заключается еще в том, что его участники, обладающие красивыми и сильными голосами, умеют блестяще петь mezza voce. Этот прием представляет почему-то большую трудность для многих и многих вокалистов. Между тем умелое пользование mezza voce, так же как и фальцетом, значительно увеличивает подвижность голосов, обогащает их тембровую и динамическую палитру. Для чехословацкого хора характерно специфическое расслоение звучности на два контрастных тембровых «этажа»: светлые, воздушные тенора и глубокие, органоподобные басы. И хотя внутри этих колористических зон исполнители находят множество оттенков, ощущение основного контраста присутствует постоянно. Возможно, именно сочетание глубоких, бархатистых низов со светлыми, прозрачными и легкими верхами создает впечатление огромного регистрового и красочного объема.

Остается сказать, что в хоре поют не профессионалы, а певцы-любители — преподаватели различных дисциплин (не только пения) из сорока шести (!) городов и сел Моравии. Каждый певец разучивает произведение самостоятельно. Совместные репетиции проводятся, как правило, два раза в месяц, главным образом по воскресеньям и праздничным дням. Спевкам, репетициям и концертам участники хора посвящают около шестидесяти пяти дней в году. При этом они не пользуются на своей основной работе никакими льготами и даже выезжают на гастроли на личные средства. К тому же большинство членов коллектива, помимо своей основной деятельности, руководят еще местными хорами. Как же удается самодеятельным артистам, живущим в разных городах, петь в ансамбле столь идеально? Думается, главная причина — необычайная любовь к хоровому пению, любовь бескорыстная и самоотверженная. Отсюда безупречная дисциплина, организованность, полная творческая отдача на репетициях и концертах и, как естественный итог, совершенное исполнительское мастерство.

К сожалению, с этим прекрасным коллективом (на его единственном концерте в Москве) смогла познакомиться лишь малая часть московских любителей хоровой музыки, сумевших проникнуть в небольшой зал Дома учителя. В прошлый приезд гости выступали в переполненных Малом зале консерватории и Концертном зале имени Чайковского. И на сей раз им следовало бы предоставить более солидную концертную площадку.

В. Леонидов

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

ПОЮТ МОРАВСКИЕ УЧИТЕЛЯ

Содержание