Конечно, в данном трактате, как и в каждом теоретическом исследовании, написанном шестьдесят пять лет назад, кое-что устарело, а кое-что требует дополнительной корректировки. Здесь необходимо только обратить внимание на те взгляды, которые и позднее встречались в работах ученого и которые нуждаются в критике. Мы имеем в виду недооценку обратного влияния песенного напева на структуру стиха, игнорирование возможной независимости ритма, а следовательно, и членения напева от структуры стиха, преуменьшение роли музыкального ритма в типологической классификации песен. Спору нет, ритмическая структура стиха — существенный, но не единственный критерий такой классификации. Другие компоненты напева, их взаимная связь более важны для анализа, чем стилистические особенности текста. Недооценивая музыкальные факторы, Колесса так и не смог ни определить особенности отдельных музыкальных диалектов (хотя лемковскому диалекту он посвятил специальное научное сообщение5), ни выделить среди песен, составляющих общее достояние славян карпатской зоны, те, которые следовало бы отнести либо к заимствованным, либо к так называемому «карпатскому циклу»6.
Лишь в одной статье, опубликованной под скромным названием «Старинные мелодии украинских обрядовых песен (свадебных и колядок) на Закарпатье»7, Колессе удалось освободиться ют предвзятости постулированных идей, расширить средства анализа и тем самым создать отличный образец этномузыковедческого исследования. Под влиянием работ Г. Мерсмана и К. Квитки он предпринял удачную попытку монографического изучения определенных типов украинских обрядовых песен с учетом как их мелодического строения, так и ареалов распространения. Успешное решение поставленных задач, четкая и последовательная методика анализа с использованием разнообразных средств, убедительные выводы, подтверждаемые новейшими исследованиями, лаконичность изложения — все это дает нам право отнести данную статью к лучшим достижениям славянской фольклористики.
Указав верный путь исследования музыкальной общности славян, сам Колесса, увы, по этому пути не пошел. В следующей аналогичной работе, опубликованной два года спустя, — «Баллада о дочке-пташке в славянской народной поэзии» — автор относит к одному жанру (в данном случае балладе) различные в жанровом и функциональном отношении песни, объединенные лишь общим метафорическим образом дочки-пташки. Таким образом, сравнительному анализу подверглись гетерогенные, по существу, типы. Хотя Колесса считал, что «мелодия народной песни — это самая существенная часть художественного оформления»8, и в начале своей работы отметил, что «сравнительное изучение народных песен... должно охватывать также музыкальную форму песен, их мелодическую и ритмическую структуру»9, в статье нет никакого музыкального анализа, а нотное приложение служит лишь иллюстрацией к филологическим и текстологическим экскурсам.
Однако и в этой работе есть ряд интересных наблюдений (преимущественно филологических), смелых и оригинальных мыслей. Так, например, автор выдвинул гипотезу, что украинские баллады о дочке-пташке, отнесенные им к типу «А» (со структурой стиха 5+5+7) были первоначально свадебными обрядовыми песнями. Несомненно, указанный тип относится к свадебным обрядовым песням, причем не только украинцев, но и других славянских народов. Тем не менее нужно еще доказать, был ли он с самого начала связан с балладной тематикой или последнюю лишь позже привнесли в свадебную песню.
Колесса уделял много времени и внимания также исследованию украинского казачьего эпоса — народных дум, образцы которых, записанные на фонографические валики частично им (в 1908 году), а частично О. Сластионом и К. Квиткой, поступили к нему для йотирования и издания. Используя этот обильный уникальный материал, Колесса снабдил первый сборник дум, вышедший в 1910 году, обширным теоретическим введением, а после выпуска второго сборника (1913) опубликовал статью «Варианты мелодий украинских народных дум, их характеристика и группирование»10. Позже, в двадцатые годы, появилось еще несколько его работ о музыкальном строении и происхождении дум, о методах их классификации и о стилевых особенностях этого своеобразного народного музыкально-поэтического жанра. В данной области исследования Колесса имел много предшественников, тем не менее ему удалось не только обобщить их опыт, но и создать стройную схему происхождения и эволюции дум, суть которой сводится примерно к следующему:
1. С точки зрения музыкальной и поэтической формы думы представляют собой высшую стадию развития народных похоронных причитаний. Свя-
_________
5 См.: Ф. М. Колесса. Музикознавчi працi. Цит. соч., стр. 352−356.
6 См.: Ф. М. Колесса. Карпатський цикл народних пiсень (спiльних украïнцям, словакам, чехам i полякам). — «Sborník prací 1. Sjezdu slovanských filologů v Praze 1929», d. 2, Praha, 1932, str. 93−114.
7 См.: Ф. М. Колесса. Музикознавчi працi. Цит. соч.
8 Ф. М. Колесса. Фольклористичнi працi. Киïв, 1970, стр. 110.
9 Там же, стр. 113.
10 См.: Ф. М. Колесса. Мелодiï украïнських народних дум. Киïв, 1969, стр. 31−103 и 549−584.
зующее звено между ними ученый видел в «Слове о полку Игореве» — своеобразной «думе», созданной народным профессиональным певцом (типа «вещего Бонна»). Из этого следовало, что средневековые казацкие певцы-кобзари были наследниками и продолжателями древних придворных певцов времен Киевской Руси.
2. В думах заметны два слоя: древний — о борьбе украинского народа с турками и татарами, и новейший — о событиях времен освободительной войны (1648−1657) и о Богдане Хмельницком. Оба слоя имеют отличительные черты как в строении текста, так и в особенностях напева.
3. Первоначально слагателями дум были сами же казаки, и лишь позже (с конца XVII века) казачий эпос становится достоянием слепых нищих-певцов, организованных в свои братства (цехи). Именно в связи с переходом дум к певцам другой социальной среды, в напеве и тексте стали сказываться влияния книжной литературы и церкви.
4. Стиль дум в корне отличается как от русских былин, так и от эпоса балканских славян. Хроматизация дорийского лада и опевание увеличенной секунды в напевах дум — следы влияний музыки народов Востока.
Эта схема в целом убедительна и сохранила свою жизненность до настоящего времени, хотя и не лишена уязвимых мест. На них обратил в свое время внимание академик В. Перетц11. Действительно, попытка Колессы видеть в «Слове о полку Игореве» отсутствующее связующее звено между причитаниями и думами недостаточно убедительна. Если даже согласиться с тем, что «Слово» — продукт устного народного творчества, то есть разновидность думы, то останется навсегда неизвестным, как исполнялась эта «древнерусская дума», каковы были особенности ее напева. Следовательно, пропасть между простым речитативом причитаний и высокоразвитым мелодическим речитативом украинских дум продолжает оставаться непреодоленной.
Истинным пионером Колесса выступил в области изучения и классификации напевов дум. Энергия, воля, время, затраченные им на решение сложнейших задач, не могут не вызвать у нас искреннего восхищения. Именно из его работы мы почерпнули основные знания о специфике составных частей напевов дум, об их конструктивных принципах и ладовом строении. Некоторые недостатки этих работ связаны, по-видимому, с тем, что Колесса, во-первых, не рассматривал напев во всех его составных элементах, а довольствовался анализом структуры стиха и ее связью с членением напева; во-вторых, он предпринял классификацию мелодических фраз (опять-таки в отрыве от других компонентов мелодии) по методу финской школы Ильмари Кроона, применимому только к строфическим песням преимущественно фннно-угорских народов. Вот почему даже интересные, хотя и громоздкие таблицы фраз (попевок), составленные на основе высотных соотношений акцентированных и финальных тонов, не дали, в сущности, результатов для каких-то серьезных выводов.
Однако, несмотря на отдельные теоретические ошибки и методические погрешности, труды этого бесстрашного пионера — исследователя музыки дум заслуживают неустанного внимания и вдумчивого изучения до тех пор, пока не появятся новые, более совершенные исследования.
Оценивая заслуги Колессы в области нотации столь сложных произведений народного музыкального искусства, Квитка еще в 1912 году писал: «Трудно найти какую-нибудь другую работу, которая потребовала бы большего напряжения ума и всех нервных сил, как эта, которую взял Ф. Колесса на себя с благородным самопожертвованием. Огромную трудность этой работы может понять только тот, кто сам когда-либо пытался взяться за нее»12. Вместе с тем в рецензии на первый том дум Квитка справедливо упрекнул ученого в том, что большинство мелодий дано им в отрывках, как иллюстрации к обширной вступительной статье. Квитка призывал Колессу исправить эту ошибку во втором томе. К сожалению, последний не внял совету рецензента ни во втором томе, ни в других работах. Следует добавить, что на сохранившихся фонографических валиках имеются не только пропущенные Колессой части дум, но и несколько совершенно не расшифрованных записей. Более того, при сверке фонограмм с тем, что опубликовано Колессой, были обнаружены существенные неточности и ошибки в нотации. Поэтому вызывает удивление тот факт, что подготавливая новое издание дум13 ни составитель, ни редакторы тома не сочли нужным еще раз прослушать оригиналы записей, восстановить пропущенные места и устранить ошибки в нотации.
*
Из трех сборников народных песен, выпущенных Колессой, два содержат материалы, собран-
_________
11 См. его рецензию в журнале «Украïна» (1925, кн. 1−2, стр. 196−203).
12 Журнал «Рiдний край», Полтава, 1912, № 19, стр. 12.
13 Ф. М. Колесса. Мелодiï украïнських народних дум. Цит. соч. Издание подготовлено к печати С. И. Грицей, редакторы тома — Н. М. Гордейчук и А. И. Дей.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Решения XXIV съезда партии — в жизнь 4
- Роль творческой индивидуальности в становлении национального стиля 15
- У истоков новой музыки в республиках Советского Востока 26
- Культурная изоляция или взаимообогащение культур? 34
- Прочтение Шекспира 43
- Ученый, критик, музыкальный деятель 50
- За искусство, достойное строителей коммунистического будущего 57
- Мясковскому посвящается 86
- Учебный? Нет, концертный коллектив! 87
- За пультом Э. Серов и А. Гуляницкий 88
- Зураб Соткилава 89
- Мария Биешу и Константин Лисовский 90
- Вечер музыки Чайковского 93
- Запомнившаяся программа 94
- Симфонический коллектив из Франции 95
- Письма из городов: Минск 98
- Нам сообщают 100
- Утверждено В. И. Лениным 106
- Академик Филарет Колесса 112
- Народная артистка 118
- О классике латышской музыки 122
- С подлинной увлеченностью 125
- Вдумчивое исследование 126
- Музыкальные путешествия 128
- Нерушимая, животворная дружба 131
- К сердцам юных слушателей 135
- Маленькие песни большого мастера 136
- «...Я считаю, что надо писать о человеке, о его духовном развитии...» 137
- «Пражская весна» 1971 года 140
- В союзах композиторов 143
- Новое имя 148
- Открытое письмо в редакцию журнала «Советская музыка» 149