Изображение
ко самого Колессы, но и других галицких композиторов старшего поколения, которое стремилось отмежеваться от общего потока западноевропейской музыки, создать свой национальный стиль, близкий и понятный народу. Колесса осознал «огромное значение творчества Лысенко для развития украинской музыки»2 и решил стать его учеником и последователем.
Живя во Львове, молодой музыкант на протяжении целого десятилетия (с 1892 года) с упоением занимается композиторским творчеством. Он записывает от родных и друзей народные песни, гармонизует их для хора, делает обработки типа попурри (так называемые «веночки»). Одно за другим появляются его хоровые сочинения: «На щедрый вечер» (1893), «Улица» (1895), «Веночек лемковских песен» (1896), «Казаки в народных песнях» (1897), «Жатва» (1898), «Веснянки» (1901), сборник «Наша дума» (1902) и другие. Некоторое время консультантами Колессы были западноукраинские композиторы О. Нижанковский и В. Матюк, но потом он решился обратиться за советом к своему кумиру — Н. Лысенко. С этого момента началась интересная переписка двух украинских музыкальных деятелей (впоследствии Колесса написал ряд статей о жизни и творчестве Лысенко). Маститый композитор дружелюбно, но весьма критически отнесся к творческим пробам своего младшего коллеги, угадав его недостаточную профессиональную подготовку. В письме от 17 мая 1896 года он, между прочим, писал: «...нужна школа, хорошая школа, а после
_________
2 Там же, стр. 512.
нее — хороший, внимательный и нелегкий опыт, пока через тернистый путь неудач, тщетных порывов Вы не добьетесь чего-то, быть может, и путного <...>. И опять-таки, вероятно, Вы сами не в состоянии предугадать, кем следует Вам быть: филологом или музыкантом. Однако филологией Вы занимаетесь всерьез, в университете, а музыкой — тяп да ляп. А последняя сама в ручки не попадется, если ее не будете изучать как науку»3. Лысенко призывал Колессу уделять глазное внимание изучению народных песен, что, по его словам, необходимо для развития не только музыкального творчества, но и всей национальной культуры.
*
Решение посвятить свою жизнь фольклору и музыкальной этнографии созревало у Колессы постепенно. Этому способствовало стечение ряда благоприятных обстоятельств.
В 1895 году, когда Колесса уже окончил университет и преподавал в одной из львовских гимназий украинский и классические языки, руководители Научного общества имени Т. Шевченко во Львове И. Франко и М. Грушевский предложили ему сотрудничать в качестве рецензента в издаваемых обществом «Научных записках». Спустя несколько лет он вошел в состав Этнографической комиссии общества, которая занималась собиранием и изданием народных песен (не только текстов, но и мелодий). Очутившись в кругу ученых — этнографов и фольклористов (среди которых были В. Гнатюк и Й. Роздольский), Колесса все больше начал увлекаться своей новой деятельностью. В 1907 году он получил государственную научную стипендию и в течение целого года работал в библиотеках и фонограммархивах Вены, Берлина, Стокгольма, слушал лекции у Г. Адлера и В. Ягича, познакомился с крупнейшим этномузыковедом Э. Хорнбостелем. Осенью следующего года состоялась его поездка (организованная по инициативе К. Квитки и его жены — Леси Украинки при материальной поддержке Н. Аркаса) в центральную Украину для записей на фонограф народных дум. Собранный Колессой в Миргороде материал был впоследствии использован им для докторской диссертации, представленной в Венский университет в 1912 году. За три года до этого Колессу избрали действительным членом Филологической секции Научного общества имени Шевченко, и, таким образом, его дальнейшая судьба окончательно определилась. В 1927 году он бросил педагогическую работу и вышел на пенсию с тем, чтобы заниматься исключительно научной и собирательской работой.
В первых же опубликованных музыковедческих трудах Колессы отчетливо проявилась направленность интересов ученого. В 1907 году вышло в свет его крупное исследование о ритмике украинских народных песен, в 1909 году он отредактировал, систематизировал и прокомментировал записанные Й. Роздольским веснянки и тогда же выступил на Международном конгрессе музыковедов в Вене с докладом о ритмическом и мелодическом строении украинских народных дум.
Из этого краткого перечня видно, как быстро созревал Колесса для научной деятельности, сразу обнаружив себя талантливым и эрудированным специалистом. И впоследствии он не превратился в сухого кабинетного ученого, в равной мере уделяя время собирательской, исследовательской и научно-популяризаторской работе.
Появление «Ритмики украинских народных песен» было событием первостепенной важности в истории украинской фольклористики. Поэтической ритмикой Колесса начал интересоваться еще в. университете, на семинарах профессора Э. Ооновского, где он получил солидную филологическую подготовку и знания в области теории и истории стихосложения. Однако изучением ритмики народных песен он занялся вплотную значительно позже. Если учесть, что менее чем за пять лет ему пришлось проанализировать несколько тысяч народных песен, мы оценим в достаточной степени феноменальную работоспособность молодого ученого.
С научной точки зрения ценность «Ритмики» — и в ее историко-теоретической части, сослужившей немалую службу трем поколениям начинающих фольклористов, и, главным образом, в систематизации ритмических структур и форм украинских народных песен. Суммируя достижения своих предшественников (Г. Шафранова, А. Потебни, А. Веселовского, П. Сокальского и других), Колесса предложил основы типологической классификации этих песен, исходя из ритмической структуры стиха, и указал на связь структурных типов с определенными обрядовыми жанрами. Это достижение, не имевшее себе равных среди, работ других славянских фольклористов вплоть до сороковых годов. Многие содержавшиеся и названной монографии оригинальные мысли и гипотезы получили свое подтверждение только в недавнее время. Это касается, например, предположения ученого о связи украинских колядок с древнерусским дружинным эпосом и некоторыми типами русских былин, о распространении 14-сложного «коломыечного» стиха в фольклоре: всех славянских народов, а также в древнеримском «сатурнийском» стихе. Справедливо мнение К. Квитки, что «Ритмика» Колессы «дает ряд исходных положений для дальнейших поисков и предположений в отдельных вопросах»4.
_________
3 Там же, стр. 538−539.
4 К. Квiтка. Фiларет Колесса. «Музика», 1925, № 11−12, стр. 414.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Решения XXIV съезда партии — в жизнь 4
- Роль творческой индивидуальности в становлении национального стиля 15
- У истоков новой музыки в республиках Советского Востока 26
- Культурная изоляция или взаимообогащение культур? 34
- Прочтение Шекспира 43
- Ученый, критик, музыкальный деятель 50
- За искусство, достойное строителей коммунистического будущего 57
- Мясковскому посвящается 86
- Учебный? Нет, концертный коллектив! 87
- За пультом Э. Серов и А. Гуляницкий 88
- Зураб Соткилава 89
- Мария Биешу и Константин Лисовский 90
- Вечер музыки Чайковского 93
- Запомнившаяся программа 94
- Симфонический коллектив из Франции 95
- Письма из городов: Минск 98
- Нам сообщают 100
- Утверждено В. И. Лениным 106
- Академик Филарет Колесса 112
- Народная артистка 118
- О классике латышской музыки 122
- С подлинной увлеченностью 125
- Вдумчивое исследование 126
- Музыкальные путешествия 128
- Нерушимая, животворная дружба 131
- К сердцам юных слушателей 135
- Маленькие песни большого мастера 136
- «...Я считаю, что надо писать о человеке, о его духовном развитии...» 137
- «Пражская весна» 1971 года 140
- В союзах композиторов 143
- Новое имя 148
- Открытое письмо в редакцию журнала «Советская музыка» 149