ПО СОЮЗУ

Музыкальная жизнь Севастополя

В нашу эпоху, эпоху величайшего подъема всего благосостояния нашей страны, социалистическая культура — несоизмеримо с прошлыми годами — движется вперед гигантскими шагами. В самых отдаленных углах нашего Союза мы видим и чувствуем этот могучий рост культуры. И тем удивительнее, тем непонятнее то обстоятельство, что в большом городе Севастополе, имеющем огромное значение в строительстве нашей страны, музыкальная и театральная культура не только не движется вперед, но резко отстает.

Автору этой заметки пришлось ознакомиться с музыкальной жизнью Севастополя в 1934 г. Картина представилась довольно безотрадная,¹ но, как увидим ниже, 1935−36 год Севастополю в этом смы ле ничего нового не принес.

И в самом деле, чем живут севастопольские трудящиеся, какую музыкальную, культуру им преподносят?

Все это не тргдно перечесть.

Театр имени Луначарского на фоне севастопольский муз. жизни занимает сравнительно выгодное положение в том смысле, что актерский состав честно делает то, что он знает и умеет, хотя понять характер и направление этого «универсального» театра, в котором можно увидеть и драму, и комедию, и оперетту и скетч и т. д., — довольно трудно. Все это, правда, посредственно, но всеже терпимо. Однако совершенно нетерпимо, когда столичный город Харьков преподносит севастопольским трудящимся... невероятную халтуру. На летний сезон в Севастополь приехала харьковская оперетта. Трудно подобрать слова для определения качества игры актеров, до того все ими «представленное» отвратительно, пошло, халтурно. И недаром трудящиеся Севастополя игнорируют эгог «театр». Морзавод, пригласивший эту оперетту, понес большие убытки.

Помимо кино в Севастополе нет ни симфонического оркестра или ансамбля, ни концертной группы и т. д. Отрадным явлением и большим событием был приезд шефской бригады Большого театра. Хоть концерты этой бригады были предназначены для краснофлотского и начальствующего состава, но Севастополь буквально жил в эти дни, когда бригада давала свои концерты и оперный спектакль «Севильский цирюльник».

В работе севастопольской музыкальной самодеятельности также мало утешительного: в 1934 г. существовало какое-то количество самодеятельных струнных и духовых кружков, но в этом году дальнейшего роста самодеятельности не наблюдается.

Если приезд бригады Большого академического театра — явление отрадное, то как раз обратное, печальное явление — это гастроли так назыв. исполнительницы народных песен Юровской. О певицах-исполнительвицах подобного рода у нас немало писали, но это им не мешает подвизаться на провинциальных эстрадах и «зарабатывать» большие деньги, пичкая слушателя пошлейшими песнями (вроде «Твои глаза зеленые») в самом халтурном исполнении. Совершенно непонятно, как это Мосэстрада, посылая конвертные коллективы в гастрольные поездки, не считается с тем, соответствует ли один исполнитель другому по своему культурно-художественному значению; так, например, с Юровской разъезжает хороший, культурный скрипач Борис Кузнецов, один из преподавателей московского музыкального техникума. Не говоря уже о полном несоответствии — в культурно-художественном отношении — между Юровской и Кузнецовым, нужно отметить, что в этом же «ансамбле» работает пианист аккомпаниатор, небезызвестный среди халтурщиков Самуил Жак. Этот, с позволения сказать, пианист все время работает с Юровской и, конечно, играть с таким серьезным скрипачом, как Кузнецов, не может и не должен. Но мало того — этот самый С. Жак позволяет себе выходить на эстраду в нетрезвом виде, превращая концерт в какой-то ярмарочный балаган.

Несмотря на эти безобразные явления, севастопольская публика валом валит на концерты, так как жажда послушать, увидеть новое, огромна.

Чем же все-таки объясняется эта культурная отсталость такого большого города, как Севастополь?

_________

¹См. мою статью в журн. «Советская музыка», № 10 за 1934 г.

Главная причина (о чем уже мы неоднократно писали) — в отсутствии серьезного внимания к созданию музыкально-учебного заведения, в котором могли бы воспитываться свежие кадры музыкальных работников. Несколько лет как при Доме Красной армии и флота организована музыкальная студия, но до сих пор никто должного внимания этой студии не уделяет, и положение таково, что сегодня она существует, а завтра может ликвидироваться. До последнего времени студия не получила постоянного помещения, никто не думает о том, что студия вообще может остаться без помещения и без инструментов. Плохо дело и с педагогическим составом. Нормально ли, когда, скажем, фортепианный класс, насчитывающий до 30 учеников, имеет одного педагога?

Существует еще музыкальная студия при Морзаводе; но если здесь налажены более или менее нормальные условия для занятий (помещение, инструменты), то совсем неблагополучно с педагогическим составом. С учениками пианистами занимаются два педагога, один из них без элементарного специального образования, с очень низким культурным уровнем. Что он может дать детям, какие музыкальные вкусы он им может привить?

Этим, собственно и ограничивается музыкальное образование в Севастополе. А между тем жаждущих учиться и получить серьезную музыкальную квалификацию среди севастопольской молодежи очень много, но учиться им, по существу, негде.

В Севастополе можно и нужно организовать музыкальный техникум.

Необходимо собрать и организовать лучшие педагогические силы Севастополя, пригласить одного-двух педагогов из столичных городов и, наконец, надо полностью использовать пребывание в Севастополе пианиста-зспиранта Киевской консерватории А. И. Королькова (кстати сказать, Корольков много поработал в Севастополе над созданием музыкального учебного заведения). Серьезный и вдумчивый пианист, Корольков дал много свежего, хорошего и интересного в своих клавирабендах, завоевав заслуженный авторитет.

Все это опять-таки подтверждает необходимость серьезнейшею отношения к вопросу музыкального воспитания в Севастополе, серьезнейшего отношения к подготовке кадров музыкальных работников.

А. Лившиц

Музыкальный сезон на Кавказских Минеральных Водах

(Лето 1936 г.)

В этом году на Кавказских Минеральных Водах имелись все предпосылки для полноценного художественного обслуживания больных. Но всеже, несмотря на значительное — по сравнению с прошлыми годами — улучшение постановки музыкального дела, необходимо отметить ряд крупных и мелких неполадок, в значительной мере снизивших эффективность музыкальных мероприятий. Возьмем для примера Кисловодск. Здесь в этом году играл один из лучших оркестров Союза — оркестр московской филармонии (художественное руководство — проф. Б. Хайкин и заслуж. артист А. Берлин). Отдельными концертами дирижировали Эуген Сенкар, народ, арт. Маргулян, Голованов, Савич (Америка), Иориш, Себастьян и др. Солистами выступали: народ, арт. Нежданова, Дзержинская, арт. Брагин, Ф. Петрова, Цесевич, Яунзем, Златогорова, Цомык и др. Программы в общем составлялись интересно. Больной за срок своего пребывания на курорте имел возможность прослушать большой репертуар. Но исполнение не всегда было на высоте: выступая по два раза в день, оркестр играл почти без репетиций. Такие серьезные произведения, как напр. 6-я симфония Глазунова или «Шехеразада» Римского-Корсакова исполнялись с одной репетиции. Этот общий для всей группы Кавказских Минеральных Вод недостаток особенно давал себя знать на других курортах, главным образом в Пятигорске, где оркестр был слабее.

К сожалению, в симфонических концертах (даже дневных) очень мало исполнялась хорошая легкая музыка, напр, вальсы Штрауса, Вальдтейфеля и т. д. И это несомненно способствовало чуть ли не эпидемическому распространению джаза на КМВ — особенно в Кисловодске. Нельзя отрицать значение джаза как развлекательного жанра; но огромное количество джазов с их ограниченным репертуаром способно было навести тоску даже на самого ретивого любителя этого жанра. Джазовое «поветрие-» очевидно лишило разума некоторых администраторов из Всесоюзного объединения курортов (ВОК). Ничем другим нельзя объяснить тот возмутительный факт, что прекрасная эстрада верхнего курзала, где на протяжении многих десятилетий играли лучшие симфонические оркестры, в этом году была предоставлена джазу. А оркестр филармонии вынужден был работать на совершенно неприспособленной для симфонических концертов эстраде нижнего парка.

Вообще «эстрадный» вопрос весьма остро стоит на всех курортах группы КМВ. Существующие эстрады по своему акустическому устройству совершенно не соответствуют назначению. До слушателя музыка «доходит» в искаженном виде; сольные же выступления, особенно на смычковых инструментах, дальше 3−4 ряда не слышны вовсе.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

ПО СОЮЗУ

Музыкальная жизнь Севастополя

А. Лившиц

Музыкальный сезон на Кавказских Минеральных Водах

Содержание