газины грампластинок в изобилии преподносят слушателю преимущественно одноголосные песни в более или менее посредственном исполнении. Понятно поэтому, что такие концертные программы выглядят неинтересно, скучно. Однако все это, порой, выдается за народное творчество. «Погоду» иногда делают певцы, сами «сочиняющие» песни (текст и мелодию) и сами их исполняющие. Немного изменив рисунок, темп и ритм известной народной мелодии, эти псевдотворцы выдают ее за свое собственное сочинение. К сожалению, таких «авторов» признает и опекает Управление охраны авторских прав. По его данным, в республике более семидесяти подобного рода «сочинителей». А сколько их не зарегистрировано?
С большой тревогой приходится отмечать, что наш музыкальный быт наводнен музыкальной халтурой, песнями унылыми, плаксивыми, развращающими музыкальные вкусы людей, воспитывающими в них развязность, пошлость.
Подобное попустительство таит в себе большую опасность, особенно для молодого поколения. Между тем последнее обстоятельство мало заботит руководителей некоторых учреждений и исполнительских коллективов — тех, кому доверено важнейшее дело художественного воспитания народа. Разговор на данную тему не нов. Мы надеемся, что новое руководство Министерства культуры, Узбекской филармонии приложит все усилия к искоренению подобного рода серьезных недостатков.
Но даже если оставить в стороне само качество унисонных песен, стоит задуматься над тем, насколько даже хорошие их образцы способны расширить музыкальный кругозор любителей музыки, насколько они содействуют приобщению людей к самым различным музыкальным жанрам. Разве не засилие унисона главная преграда на пути приобщения массового узбекского слушателя к симфонической, камерной, хоровой, оперной и балетной музыке? И не случайно массовая аудитория пытается порой сегодня оценивать сложные музыкальные явления через призму развлекательных жанров.
Министерству культуры, Комитету по телевидению и радиовещанию и Союзу композиторов Узбекистана необходимо проявить еще большую заботу о том, чтобы воспитать у детей интерес к многоголосной музыке, хоровому исполнительству, симфоническим и оперным произведениям. Нужно еще решительней добиваться того, чтобы все завоевания советского музыкального творчества, и в частности узбекского, вся музыкальная классика были в полной мере освоены нашим народом.
Мало искоренять пошлость в административном порядке, ее можно изжить лишь противопоставив ей живую, яркую, мелодически богатую, мастерски сделанную музыку самых разных жанров и форм.
Таким образом, одна из важнейших задач, стоящих перед узбекскими композиторами, — обогатить нашу музыкальную культуру яркими своеобразными произведениями, которые будут способствовать формированию высоких эстетических вкусов строителей коммунистического общества.
Э. Капп
НАШИ ДОСТИЖЕНИЯ
Минувший год для эстонских композиторов, как и для всех трудящихся Советской страны, прошел под знаком 100-летия со дня рождения В. И. Ленина и подготовки к встрече XXIV съезда партии.
Немало потрудились они, например, в области вокально-симфонической музыки. Появились новые кантаты, написанные на стихи современных поэтов. Это трилогия Я. Кохи на слова О. Роотса («Песня о партии», «Песня о Ленине», «Песня о Родине»), «Думы об Октябре» X. Юрисалу (слова X. Руннеля), «Орел» Б. Парсаданяна (слова А. Яшина), «В огне горнила» А. Сыбера (слова И. Селетера), «Школьная кантата» Я. Ряэтса (слова Э. Ветемаа). Две последние работы с успехом прозвучали на прошедшем недавно Девятом съезде Союза композиторов Эстонии.
В нашем творчестве нашла отражение и такая знаменательная дата, как 25-летие со дня победного завершения Великой Отечественной войны; в конце минувшего года на сцене театра «Ванемуйне» состоялась премьера одноактного балета «Ромео, Юлия и тьма» и оперы «Майское утро» Л. Аустер.
На сцене того же театра идет и опера В. Оякяэра «Королю холодно». Это сочинение, как и цикл песен Г. Подельского «Мы твои, Революция», удостоено премии Ленинского комсомола Эстонии за 1970 год.
В области симфонического жанра за последние годы создано семнадцать симфоний — число солидное для такой маленькой по размерам республики, как Эстония. Характерно (об этом говорилось и на съезде), что значительных успехов композиторы достигают, когда опираются в своем творчестве на родную почву, когда их замыслы связаны с жизнью.
Среди новинок в жанре инструментального концерта — исполненные на съезде сочинения В. Реймана (для скрипки), X. Розенвальда (для виолончели) и автора этих строк (для фортепиано). Часто в Эстонии и за ее пределами звучит Скрипичный концерт недавно ушедшего от нас незабвенного Хейно Эллера.
Эстонские композиторы пишут довольно много музыки для детей, особенно хоровой (не могу сказать того же об инструментальной). Не случайно ей был целиком посвящен один из концертов съезда, где прозвучали детские хоры А. Леммика, Б. Кырвера, Р. Пятса, А. Маргусте и других авторов.
Нас радуют и успехи молодежи. На Третьем всесоюзном смотре творчества молодых композиторов студенты Таллинской консерватории Т. Кипласпеа, Т. Лепик, Я. Уул, А. Мянник и А. Пылдмяэ были удостоены премий.
Еще одно примечательное и радостное явление. За последнее время некоторые оперы эстонских авторов поставлены в театрах других республик нашей страны. Так, например, во Львове состоялась премьера «Железного дома» Э. Тамберга, в Риге идет «Лебединый полет» В. Тормиса, в Вильнюсе поставлена детская опера Р. Пятса «Хитрый Анте и Нечистый». А оперетта Ю. Раудмяэ «Письмо до востребования» увидела свет рампы в Финляндии. В репертуар зарубежных исполнителей вошли некоторые сочинения А. Пярта, В. Реймана, Я. Ряэтса. Все это говорит о том, что музыка наших композиторов находит путь к сердцам слушателей и за пределами Эстонии.
К сожалению, есть у нас и отстающие жанры. Я имею в виду прежде всего массовые песни. Их в последнее время создается очень мало, хотя в прошлом у нас появлялись и талантливые сочинения: вспомним хотя бы «Колхозные песни» Э. Арро и Б. Кырвера. Нельзя не заметить — и это вызывает особую тревогу, — что массовая песня утратила какие-то свои привлекательные черты. Подобный процесс наблюдается не только в творчестве эстонских композиторов. Думается, необходимо в будущем уделить очень большое внимание возрождению этого любимого народом жанра.
Г. Раман
ВОПЛОЩАТЬ ИДЕИ ПАРТИИ
Латышские советские композиторы встречают XXIV съезд КПСС новыми сочинениями.
Минувший год, отмеченный такими значительными событиями, как 100-летие со дня рождения В. И. Ленина, 25-летие Победы над гитлеровской Германией и 50-летний юбилей Советской Латвии, вызвал к жизни крупные сочинения на ленинскую тему: «Symphonia humana» Я. Иванова и кантату «Эхо» А. Скултэ, а также весьма оригинальную по замыслу «Оперу на площади» М. Зариня. Автор с большим мастерством и в то же время простыми средствами воплощает образ дорогого для нас всех человека — Владимира Ильича Ленина. Опера будет исполнена под открытым небом на большой эстраде Праздника песни и танца в Риге при участии большого симфонического оркестра, девяти хоров, ряда танцевальных коллективов и солистов.
Мы гордимся обилием хоровой музыки, которая создается и звучит в нашей республике. Особенно радует то, что последнее время авторы хоровых сочинений все чаще связывают свое творчество с жизнью латышского народа, с нашей современностью.
У нас появилось много новой музыки для органа. И это не случайно. Широко известен в Советском Союзе рижский Домский концертный зал с его прекрасным инструментом. Здесь публика познакомилась с такими произведениями, как «Концерт-реквием» павшим героям Великой Отечественной войны для двух хоров, двух детских голосов, органа и колокола П. Дамбиса, «Concerto innocente» для камерного оркестра и органа М. Зариня, увертюра «Навстречу звездам» для органа в четыре руки Р. Ермака, поэма для мужского хора и органа «Два обелиска» И. Калныня и др. Названные произведения свидетельствуют о том, что в Домском концертном зале сегодня звучит музыка, отражающая большие темы нашей современности.
В дни работы XXIV съезда нашей партии у меня есть одно пожелание всем художникам — активно и вдохновенно воплощать в своем творчестве идеи Ленина, идеи нашей партии, служить своим искусством советскому народу.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Твое имя 4
- Партия — наш рулевой 6
- Рапортует песня 11
- В свете больших задач 12
- Музыкальная пятилетка Киргизии 14
- Массам — настоящее искусство 15
- Наши достижения 17
- Воплощать идеи партии 18
- Пропагандировать лучшее 19
- Пусть музыка чаще звучит на селе 20
- Национальные истоки и многообразие творчества 22
- К 70-летию Г. И. Литинского 43
- Еще раз о музыке в эфире... 51
- Встречи с чувашскими друзьями 58
- Мысли, рожденные премьерой 60
- «Чайковский» и... Чайковский 69
- Вдохновенный артист 74
- В зеркале конкурса 78
- Слово члена жюри 84
- Поиски и находки 86
- Индивидуальность прочтения и авторский замысел 90
- Замысел исполнителя и восприятие критика 93
- Знакомство продолжается 94
- В добрый путь 96
- И дети, и юноши — художники... 97
- Нам сообщают 100
- Музыка не знает границ 105
- Французские дни азербайджанского балета 110
- От Гоголя к Пушкину 117
- О некоторых проблемах музыкального источниковедения 131
- Первый опыт 136
- Создать систему, совершенствовать методику 139
- О приеме в детские музыкальные школы 144
- О великом мастере 146
- Связь поколений 151
- Летопись народной жизни 154
- Коротко о нотах и книгах 157
- На музыкальной орбите 160