Выпуск № 10 | 1970 (383)

каждый клуб, Дом культуры, библиотеку в центр массово-политической и культурной деятельности, сделать его любимым местом отдыха сельской молодежи. Как записано в принятом постановлении, за ближайшие пять лет в каждом районном центре страны предполагается создать комплексы учреждений культуры, включающие клубы, библиотеки, музыкальные школы, народные театры и музеи, базы проката инвентаря. Для этого потребуется значительно увеличить число сельских культработников, а главное, повысить их квалификацию, в связи с чем Министерство предусматривает расширить сеть высших и средних специальных учебных заведений, готовящих нужные кадры. Приход на село хорошо подготовленных специалистов поможет повысить идейно-художественный уровень сельской самодеятельности, будет содействовать рождению новых народных театров, музыкальных коллективов и кружков.

Резко должны возрасти масштабы культурного обслуживания жителей села силами профессиональных артистов. Театры, художественные коллективы и концертные организации обязаны чаще и регулярнее выступать в сельских районах страны, стать их подлинными культурными шефами.

В постановлении говорится о материальной базе сельских очагов культуры, о необходимости улучшить снабжение их культинвентарем, музыкальными инструментами, книгами, пластинками. Фирме «Мелодия» предлагается выпустить специальные комплекты для сельских клубов, Министерству торговли и Центросоюзу — принять меры для того, чтобы в сельских магазинах продавался широкий ассортимент пластинок.

Словом, в будущей пятилетке уровень культуры советского села должен подняться на еще большую высоту.

Письмо в редакцию

Уважаемые товарищи!

В этом году в Пермь на традиционные педагогические чтения для преподавателей детских музыкальных школ был приглашен лауреат международного конкурса пианист А. Скавронский. Он предстал перед нами не только как концертант, но и как лектор, рассказчик, подлинный пропагандист музыки. Первая же с Беседа у рояля» (так называется цикл выступлений А. Скавронского, который он проводит в разных городах страны) вызвала чрезвычайный интерес. Она посвящалась методу самостоятельной работы над произведением и проходила при активном участии аудитории. Доступное изложение материала сопровождалось ярким и образным показом. Вторая встреча носила характер открытого урока, темой которого были стилевые особенности венских классиков. Третья беседа была посвящена Скрябину. Пианист с большим увлечением рассказывал об особенностях творчества этого гениального художника, глубоко раскрывал замыслы композитора, вдохновенно исполнял его музыку. А. Скавронский познакомил пермских слушателей и с новыми сочинениями И. Якушенко.

Подобные творческие встречи состоялись не только в Перми, но и в городах Березники и Кудымкар. А. Скавронский провел также несколько методических ынсультаций для студентов и преподавателей фортепианного отделения Пермского и Березниковского музыкальных училищ. Областной методический совет, педагоги-музыканты Перми и Пермской области выражают искреннюю благодарность пианисту за интересную и плодотворную работу. Мы надеемся, что А. Скавронский еще не раз побывает в гостях у пермичей. Дело, которое он начал, очень важное и нужное. И хочется пожелать, чтобы среди наших известных исполнителей нашлись последователи А. Скавронского.

От имени группы пермских педагогов Л. Даниловская

Памяти ушедших

А. В. Кашперов

26 июня с. г. в Москве на 68-м году жизни скончался Алексей Владимирович Кашперов. Ученик А. Шеншина и Б. Яворского, пианист и теоретик, он много лет отдал изучению творчества Скрябина. В 1965 году А. В. Кашперов подготовил к печати прокомментированное им собрание писем Скрябина — труд, научное значение которого исключительно велико. Последние несколько лет А. В. Кашперов посвятил составлению «Летописи жизни и творчества Скрябина». К сожалению, смерть прервала эту работу, для которой был собран огромнейший и ценнейший материал. Долг нашего музыкознания — закончить начатое А. В. Кашперовым. Кончина этого высококвалифицированного ученого, горячо преданного своему делу, — большая потеря для советского музыкального источниковедения.

В. Н. Трамбицкий

13 августа с. г. в возрасте 75 лет скончался один из старейших советских композиторов Виктор Николаевич Трамбицкий.

Получив музыкальное образование в Виленской музыкальной школе, а затем в Петроградской консерватории, Виктор Николаевич более полувека отдал деятельности композитора, педагога, музыковеда.

Сразу после Октября Виктор Николаевич поступил на службу в музыкальный отдел Наркомпроса. Среди его многочисленных обязанностей основной была организация массовых празднеств в Петрограде.

В 1925 году В. Н. Трамбицкий переезжает в Свердловск и последующие 35 лет возглавляет строительство музыкальной культуры на Урале.

Деятельность В. Н. Трамбицкого протекала и в стенах Свердловской консерватории, профессором которой он стал в 1939 году, возглавив там с 1949 года кафедру теории музыки и композиции, и в Свердловском отделении Союза композиторов РСФСР, и в радиокомитете, и в Свердловской городской комиссии по делам культуры.

Эту разностороннюю музыкально-общественную работу Виктор Николаевич постоянно сочетал с напряженным композиторским трудом. В творческом содружестве с коллективом Свердловского театра оперы и балета им созданы шесть опер, в том числе «Овод» (1929), «Орлена» (1934), «Гроза» (1941). В Свердловске композитор написал также ряд обработок народных песен. Названные выше оперы, Симфония памяти Н. А. Островского, симфоническая поэма «Капитан Гастелло», цикл романсов на тексты северных сказов представляют значительный вклад в советскую музыку.

В 1960 году В. Н. Трамбицкий возвращается в город своей юности — Ленинград. На памяти многочисленных любителей искусства успех его оперы «Кружевница Настя», поставленной в Ленинградском театре оперы и балета имени Кирова в 1963 году. Большую популярность приобрели его пять романсов на стихи С. Есенина и два вокальных цикла — «Из неоглядных далей» на слова М. Дудина и «Сердце женское с тобою» на тексты А. Ахматовой, О. Берггольц, В. Тушновой.

Виктор Николаевич пользовался огромным авторитетом в широких кругах музыкальной общественности. В 1946 году ему присваивается почетное звание заслуженного деятеля искусств РСФСР, в 1963 году он избирается членом правления Ленинградского отделения Союза композиторов РСФСР.

Смерть застала Виктора Николаевича в расцвете творческих сил, в самом разгаре работы над новой оперой «Память сердца» по повести Ф. Кнорре «Одна жизнь».

Большой талант, широкая эрудиция, доброжелательность, чуткость — все эти качества Виктора Николаевича снискали ему уважение и любовь коллег и многочисленных учеников.

Горько сознавать, что уже нет среди нас этого прекрасного человека, талантливого наследника крупных симфонических произведений, хоров, романсов, камерно-инструментальных ансамблей и лучших традиций отечественной музыкальной культуры

Поправка

В восьмом номере журнала за этот год на странице 19 во втором абзаце правой колонки текст в скобках следует читать: «...в том числе таких знаменитых, как «Крунк» или «Гарун а».

 

Художественный редактор Э. Ракузина

Технический редактор В. Малышева

Адрес редакции: Москва, Центр, ГСП-3, ул. Огарева, 13. Тел. 229-81-66

Подписано в печать 24/IX 1970 г. А10464 бум. л. (16,8 уел. л.) Тираж 18 300 экз.

Форм. бум. 84 X 108 1/16 17,05 уел. изд. + вклейки Заказ 390

Московская типография № 13 Главполиграфпрома Комитета по печати при Совете Министров СССР. Москва, ул. Баумана, Денисовский пер., д. 30

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка
Личный кабинет