Выпуск № 10 (347) | 1967 - страница 75

ФРГ

Внимание публики и критики привлекла новая опера Ганса Вернера Хенце «Вакханки». Либретто написали Оден и Каллман (авторы текста «Похождений повесы» Стравинского) по одноименной трагедии Еврипида. Ее тема — поиски свободы для человечества, уничтожение преград на пути к нравственному совершенствованию, бунт против произвола. Как пишет один из критиков, «опера Хенце актуальна по самой тематике: в XX веке мы стали свидетелем того, как целое общество теряет рассудок, становится жертвой жестокостей. Слишком часто мы убеждаемся в наши дни, что добро далеко не всегда торжествует над злом».

Хор в опере трактуется по принципу древнегреческой трагедии. Но идеи, которые в пьесе Еврипида высказывает хор, Хенце вкладывает в уста главных персонажей — Кадмия, Пентея, Дионисия, Агавы и Тесея.

Образ Пентея раскрывается согласно традиции. Он беспредельно тщеславен, считает себя божеством, и несчастья других его не трогают: жесток, потому что на самом деле бессилен. Смерть Пентея, переодевшегося женщиной и проникшего на праздник вакханок, подчеркивает абсурдность и фатальность его судьбы. Его антагонистом выступает Дионисий, прославляющий любовь и свободу.

*

Как сообщается, Хенце окончил кантату из трех сцен по басням Эзопа. Одновременно он работает над концертом для фортепиано. По поручению Баварского государственного театра он пишет «Олимпию-оперу» (либретто пишет Ингеборг Бахман по Маккиавели).

Обычно опера пишется на уже готовый текст. Две оперы Дьёрдя Лигети и Вильгельма Килмаера, поставленные Штутгартским камерным театром, родились иначе: сначала музыка, потом текст. Однако эти произведения скорее надо причислить к жанру «антиоперы». Лигети, enfant terrible авангарда, в своем сочинении «Похождения и новые похождения» предъявляет чрезвычайные требования к слушателям. В этом «музыкально-фонетическо-драматическом» произведении певцы поют очень редко; в основном они шепчут, зловеще кричат, рычат, пыхтят, охают, стонут. Оркестр в составе семи человек пользуется приемами совершенно удивительными: ударник должен уметь в совершенстве «играть» выбивалкой для ковра, резиновым кольцом и бумажным пакетом. Певцы столкнулись с неразрешимыми проблемами артикуляции. Насколько постановка соответствовала замыслам композитора — остается загадкой.

«Из мертвого дома» Л. Яначека в Вюртембергском театре Штутгарта. Сцена из оперы

Бельгия

В Брюсселе в зале Королевского цирка состоялась премьера балета «Ромео и Юлия», поставленного Морисом Бежаром на музыку одноименной драматической симфонии Берлиоза.

Новый спектакль занимает целый вечер. Бежар, по его словам, стремился придать бессмертной шекспировской теме современное звучание.

Балету предшествует необычный пролог. Его действие протекает в современной хореографической школе. Идет репетиция какой-то сцены, страсти разгораются, возникает ссора: тут появляется руководитель школы — сам Морис Бежар. Он мирит учеников и предлагает им дать представление на тему «Любовь и Ненависть». Двое из учащихся и начинают печальную повесть о Ромео и Юлии.

По мнению рецензентов, три наиболее удавшиеся сцены балета — это бал у Капулетти, «несравненная» сцена любви — Адажио, которое длится около двадцати минут, и, наконец, эпизод битвы между Меркуцио, Тибальдом и Ромео, которая проходит в полной тишине, сопровождаемая только свистом рассекающих воздух шпаг Монтекки и Капулетти. В эпилоге балета, когда вражда двух семей достигает кульминации, в зале раздается голос: «Люди, любите друг друга, не воюйте!» Этот призыв Бежар считает идеей всего спектакля, девизом, подчеркивающим его современное звучание.

Партии Ромео и Юлии исполняют молодые артисты Хорхе Дон и Итоми Асакава, которым прочат блестящее будущее.

Венгрия

В прошлом году Министерство культуры Венгрии объявило музыкальный конкурс на создание массовой песни и хоровых произведений а сарpella, посвященных 50-летию Великого Октября. Были представлены 63 сочинения. В числе отмеченных премиями — «Революционная песня» И. Ланча и Я. Кёвешди (массовая песня в сопровождении фортепиано), «Воспоминание» Л. Гала и Г. Лисняи, а также вокальный цикл А. Михая на стихи венгерского пролетарского поэта А. Йожефа.

*

Венгерский фольклорист Ласло Викар рассказал о своих впечатлениях и собирательской работе в СССР — в течение двух месяцев он знакомился с музыкальным фольклором Марийской и Чувашской АССР.

— Наша поездка, — сказал он, — была осуществлена на основе совместного плана Золтана Кодая и Т. Хренникова. Дело в том, что группа собирания народных песен при Академии наук Венгрии намерена издать монографию о марийской народной музыке. Эта тема занимает нас потому, что венгерский и марийский языки родственны: оба они — угрофинские. Поездка наша увенчалась успехом, в Марийской республике мы записали на магнитопленку мелодии и слова 400 народных песен в исполнении 136 певцов, в Чувашской — 145 песен. Кроме того, в Йошкар-Оле и в Чебоксарах мы получили доступ к архивным материалам и частным коллекциям, так что скопировали мелодии и слова еще 160 песен.

Теперь у нас 3000 марийских народных песен, включая и песни, собранные нами раньше, и мы можем приступить к их систематизации и обработке. Я намерен обработать также материалы чувашской народной музыки, однако для этого необходимо провести еще немало исследований.

ГДР

В июне в Галле проходил традиционный генделевский фестиваль. В этом году скончался председатель общества Генделя, крупнейший ученый Макс Шнайдер. Во время фестиваля состоялись выборы правления и президиума общества и был утвержден новый устав. Президентом стал немецкий композитор Эрнст Герман Майер, ученым секретарем по-прежнему остался профессор Вальтер Зигмунд-Шульце.

На фестиваль прибыло 150 гостей из зарубежных стран, в том числе и советская делегация, возглавляемая Г. Майбородой.

Премьера фестиваля — постановка «Агриппины» (итальянский период творчества Генделя). Кульми-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

ФРГ

*

«Из мертвого дома» Л. Яначека в Вюртембергском театре Штутгарта. Сцена из оперы

Бельгия

Венгрия

*

ГДР

Содержание