щ В Гамбурге состоялась премьера нового произведения американского композитора Гюнтера Шуллера — оперы «Визит». Композитор сам написал либретто по мотивам романа Франца Кафки « Процесс » . Опера посвящена расовой проблеме в США, и вместо главного героя романа Йозефа К. все действие ее сосредоточено вокруг негра Картера Джонса. Джонс стремится сблизиться с белыми, преодолеть расовый барьер, но это ему не удается. Гюнтер Шуллер много работает в области музыки так называемого «третьего течения» — симфоджазовой. Тема его нового сочинения — жизнь негра — явилась естественной основой для создания джазовой оперы (оркестр из семи л 1 узыкантов).
■ Как известно, Игорю Стравинскому — далеко за восемьдесят. Но этот выдающийся композитор до сих пор отличается блестящим острословием, верно разящее жало которого облекается в утонченно вежливые формы. И он без колебаний использует его. «Молчание, — говорит он, — спасает меня от того, чтобы совершать ошибки или казаться дураком, но оно также лишает меня возможности оказаться правым». Вместе со своим протеже, дирижером Робертом Крафтом, Стравинский пишет серию колючих книжек о себе и о мире музыки. В последней из них — «Темы и эпизоды» — мы можем найти программные замечания о собственных произведениях композитора, однако читатели будут торопливо пропускать эти заметки в поисках решений маэстро на сегодняшний день. Все его жертвы — фигуры первого плана. Не большое впечатление производит на него опера Джана Карла Менотти «Последний дикарь»: «Она идет намного дальше всего прочего, что я видел за последние 10 лет, конечно в ошибочном направлении. Две последние трети этой партитуры может написать машина, если ее снабдить первой третью». Говоря о новых дирижерах на студиях звукозаписи, инженерах и операторах, Стравим
Щ Фирма грампластинок «Ариола-Ойродиск» выпустила несколько записей, знакомящих, по словам музыковеда Генриха Зиверса, с «сочинениями русских художников, о существовании которых многим известно только понаслышке. Оркестр Большого театра под управлением Е. Светланова заставляет вспомнить блестящее инструментальное искусство национальных мастеров, проявившееся в шести увертюрах: Глинка — «Руслан и Людмила»; Бородин — «Князь Игорь»; Мусоргский — «Хованщина»; Римский-Корсаков — «Садко», «Царская невеста», «Псковитянка» . Симфония JVb 3 D-dur (op. 33) Глазунова сыграна Большим симфоническим оркестром радио и телевидения (дирижер — Б. Хайкин). Сочинение появилось в Германии впервые на пластинке. Симфония № 5 d-moll (op. 47) Д. Шостаковича исполнена симфоническим оркестром Московской государственной филармонии под управлением К. Кондрашина.
Все записи стереофонически тщательно обработаны».
веческие ошибки — такие, как, например, фальшивые ноты у трубы во время исполнения в концертном зале, — «сверхизящными химическими музыкальными заменителями, которые никогда нельзя услышать в живом виде ни на суше, ни на море, даже включая Филадельфию. Теперь пластинка настолько технически «совершенна», что она так же отличается от живого исполнения, как скульптура на кладбище в Голливуде от живой красавицы». Стравинский иронически оценивает авангардистские фестивали, на которых собирается «...ежегодный урожай новых японских и польских гениев в виде полуминутных пьес для нескольких сот ударных инструментов и фаллопиевых труб». Он усматривает «особое направление» в опусе Джона Кейджа, который состоит из 4 минут и 33 секунд полной тишины. «Можно надеяться, что за этим примером последует все большее количество молчаливых пьес молодых композиторов, которые будут писать свои молчания при помощи самых разнообразных и искусных комбинаций, — говорит Стравинский. — Я только надеюсь, что они напишут произведения большей продолжительности».
(Из американского журнала «Тайм»)
127
ский сожалеет о том, что они заменяют естественные звуки и «внушающие любовь» чело
■ В Принстонском университете состоялась премьера «Реквиема» (Requiem Cantieles) И. Стравинского, созданного по заказу этого университета. Произведение написано для хора, оркестра и четырех солистов и продолжается 15 минут. По отзывам критиков, это очень интересная работа. «Когда слушаешь ее, — пишет критик « Обсервер » Питер Хэйуорт, — боишься пропустить хотя бы ноту. Снова отдаешь себе отчет в удивительной силе этого гения». Отмечается также, что в «Реквиеме» Стравинский возвращается к неоклассической манере музыкального письма, от которой он временно отказался в 50-х годах, после знакомства с Веберном. Вокальные партии напоминают музыку «Карьеры мота».
Без слов (юмористические журналы «АВС» и »01kobraz“, Чехословакия)
КЖ>Р
■ В одном из последних номеров американского журнала «Ньюсуик» помещена редакционная статья, посвященная необычному американскому симфоническому оркестру «Новый мир». Этот коллектив организован недавно Бенджамином Стайнбергом, бывшим первым скрипачом в оркестре Тосканини. Своеобразие нового оркестра не в репертуаре или качестве исполняемых произведений. Состав инструментов также совершенно ординарен. Американский журнал называет его необычным, потому что 36 из 88 музыкантов — негры. «Цель нашего коллектива — дать неграм возможность получить необходимый им опыт работы в видном симфоническом оркестре. Где еще они могут приобрести такой опыт?» Редакция попыталась ответить на этот вопрос, и в результате изучения всех данных журналисты пришли к выводу, что действительно для негров, желающих исполнять симфоническую музыку, нет других возможностей выступить в большом оркестре. «Причина такого положения — расовая дискриминация», — указывает журнал. Как выяснилось, в крупнейших американских симфонических коллективах количество негров совершенно незначительно. Кроме Нью-Йоркского филармонического (один негр), Кливлендского (один) и Питтсбургского (трое) симфонических оркестров, ни в одном другом коллективе негров нет вообще. Статья в журнале называется «Результат опыта». Печальный результат!
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 5
- Жизнь его как символ 7
- Девушка-ласточка 8
- Марко борется 10
- В мечте о самом сокровенном 12
- Чтоб всюду было только счастье 14
- Целеустремленность музыканта 16
- В защиту исторической науки 22
- «Истина есть процесс...» 27
- Идет безродный зять! 40
- Балет о современниках 47
- Театр приглашает на премьеру 52
- Одаренность — труд — признание 57
- Его образы запомнились 60
- Вокальные вечера И. Архиповой 63
- Вокальные вечера В. Левко 64
- Вокальные вечера Б. Руденко 64
- На концертах инструменталистов. А. Ведерников 65
- На концертах инструменталистов. Э. Москвитина 66
- Размышления слушателя 68
- Радостная встреча 71
- На эстраде — японский дирижер 72
- Органист из Швеции 73
- Певец виолончели 75
- Педагогические размышления 82
- Нужны другие ориентиры 92
- Мусоргский — писатель-драматург 98
- К истории «Райка» и «Классика» 109
- С трибуны симпозиума 114
- Воспитание юношества 122
- Интервью с Карелом Анчерлом 125
- Интервью с Клаусом Шульцем 128
- На музыкальной орбите 129
- Летопись Московской консерватории 136
- Новое о Листе 139
- Улучшить хорошее 144
- Я. Пеккер. Георгий Мушель 148
- В. Егорова. Вацлав Добиаш 148
- Грамзаписи 149
- Вышли из печати 150
- Шесть дней недели 152