да был катализатором прогресса оперного искусства в целом. И когда «большая опера» находилась в состоянии застоя, кризиса, комическая опера тут же протягивала руку помощи. Ничем не брезговал жизнелюбивый комедийный жанр — ничем, даже уличной песней! Комедийная опера испокон веков вербовала себе в помощйики самую массовую бытовую интонацию! И не потому ли обретала столь широкий круг поклонников? А может быть, сила комической оперы в том, что она вторгается в действительность не с «парадного подъезда»?

...Люди нуждаются в улыбке, и жизнь рождает улыбку. И разве торжественная дата, подводящая итог полувековому труду и победам нашего народа, естественно, подразумевающая прежде всего героическое решение важнейших тем современности, не обязывает прилагать усилия и в области других жанров, в частности комедийном?

Заглянув в XVII век, Тихон Хренников нашел чему улыбнуться и написал веселую оперу. А хорошо бы Хренникову взглянуть острым комедийным глазом и на нашу современность! Успех «Безродного зятя» — немалый аванс и для новой попытки.

Н. Полякова

БАЛЕТ О СОВРЕМЕННИКАХ

Прошла премьера, и наступила пора раздумий. На сцене Большого театра создан балет о наших современниках. В последние годы ведущий творческий коллектив страны все более смело доверяет молодым. Так, постановка балета «Асель» познакомила москвичей с Олегом Виноградовым. Им осуществлены пока лишь два спектакля — «Золушка» и «Ромео и Джульетта» на музыку Прокофьева в Новосибирском театре. На сей раз молодой хореограф воплотил на сцене повесть Чингиза Айтматова «Тополек мой в красной косынке», по мотивам которой написан балет В. Власова.

Что больше всего привлекает в спектакле «Асель»? Хореография Виноградова и ее воплощение. Спектакль начинается прологом: случайно встретились трое, несколько лет назад судьбы двоих из них — Асели и Ильяса — казались неразрывны; светлое, чистое чувство могло принести радость, но обернулось тяжелой драмой, о которой зритель узнает из воспоминаний трех героев. ...Три неподвижные фигуры, выхваченные лучом из темноты, напоминают грустную песню. Песню о навеки потерянном счастье Асели, о душевном одиночестве и горечи вины Ильяса, о спокойном, зрелом чувстве Байтемира, человека трудной судьбы, теперь надежного друга Асели.

Случайная остановка у домика дорожного мастера Байтемира, где живет теперь Асель, всколыхнула в Ильясе боль воспоминаний о далеких днях. ...На солнечном берегу озера Иссык-Куль Ильяс видит девушек. Хороши они, да ни одна не волнует сердце. Но вот, вырвавшись из стайки подруг, начинает стремительно кружиться в танце девушка в красной косынке. Вскоре она становится центром, вокруг которого разворачивается действие. Широкие, искрящиеся радостью движения Асели увлекают Ильяса. Отныне взор юноши неотступно следит за ней. Вот она — его мечта, «тополек в красной косынке»!

Поэтично первое па-де-де Ильяса и Асели. Выбежавшие с серебристыми сетями девушки образуют пластичный фон трепетного танца героев. Легкие, переливающиеся полотнища сетей будто отгораживают влюбленных, образуя некий своеобразный мир, принадлежащий только им двоим. Гармонично сочетаются адажио и вариации солистов со скульптурными позами и танцем кордебалета. Легкие, словно прозрачные девушки символизируют чистоту и возвышенность чувств героев.

Остроумна и хореографически изобретательна сцена знакомства Асели с друзьями Ильяса — лихими шоферами. Все двенадцать парней изощряются в своеобразном переплясе, интересном по выдумке и виртуозности. Трудно назвать

Асель — Н. Тимофеева, Ильяс — Н. Фадеечев

Реквием

здесь самого блистательного — все они великолепны.

...Звонкими ударами по рельсу Ильяс сзывает шоферов автобазы. Почему тревога, что случилось? Выходит Асель. Свое восхищение каждый из ребят маскирует по-своему — кто усмешкой, кто легким присвистом, а кто настороженной улыбкой — смотри, мол, откуда такая? Но вот выясняется, что Асель невеста Ильяса, и каждый из дюжины ребят «из кожи вон лезет», чтобы показать Асели, какие славные у ее избранника друзья. Виртуозные прыжки первого полны широты и блеска — это заводила, лихой парень. А за намеренно эксцентрическим танцем его товарища, подчеркнуто цеременно преподнесшего Асели цветы, явно скрывается добряк, рыцарь наших дней. Третий шофер приветствует девушку своим, национальным танцем, в который вносит много задорного лукавства...

За удалой разноголосой ватагой — конечно же добрые, приветливые и хитрые на выдумку ребята. И в завершение «персонального» знакомства — все двенадцать, единодушно признавая несравненные качества невесты Ильяса, во весь рост грохнулись к ногам Асели.

В этой картине много сердечной теплоты, молодецкой удали, юмора. Каждый из парней индивидуален, каждый — личность. А все вместе? они — шумная, разудалая компания верных друзей Ильяса, в которую отныне принята и Асель.

Вариации друзей и лирически-игривый танец Асели с алой косынкой — одна из интереснейших сцен балета. Все в ней молодо, жизнелюбиво, а главное — современно. Перед нами сегодняшняя молодежь — пластический образ каждого из героев этого эпизода не оставляет в этом сомнения. Виноградов наделяет их танец, сочетанием движений, создающих неповторимые характеры. Причем балетмейстер не пытается казаться остроумным, жизнерадостным, современным. Таков он есть.

Многие считают чертами современного стиля экономию художественных средств, скупость красок, условность решений. Но лаконизм и условность — одни из важнейших средств художественной выразительности, которыми пользовались художники всех времен. В балете «Асель» иное: в каких-то неуловимых нюансах, тончайших гранях своего искусства выразил хореограф то характерное своеобразие, что присуще пластическому образу нашего современника. Виноградов достиг этого, пользуясь почти исключительно средствами классического танца. Средства известные, но новый, свежий ракурс использова-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Н. Полякова

БАЛЕТ О СОВРЕМЕННИКАХ

Асель — Н. Тимофеева, Ильяс — Н. Фадеечев

Реквием

Содержание