соразмерность звучания голосов, неоправданное выдвижение звучности первой скрипки сделали менее выразительной полифоническую ткань. Скерцо (Allegro giusto) было исполнено несколько нервозно; возможно, что этому способствовала и недостаточная отточенность штрихов. Трагическое Andante, нe согретое глубоким чувством, прозвучало мелодраматично, что чуждо музыке Чайковского. Не безупречна была и интонация.

Значительно более ярким и убедительным оказалось исполнение до-мажорного квартета № 3 С. Цинцадзе, привлекающего юношеской непосредственностью чувств, творческой выдумкой. Тематический материал квартета безупречен по вкусу и очень выразителен. Артистам удалось передать лирику первой части, радостную стремительность скерцо, глубину и серьезность Аndante. В энергичной манере было исполнено Presto, логично завершающее произведение. Но и здесь воплощению в целом удачного исполнительского замысла иногда мешала ритмическая неустойчивость, жестковатость звучания.

Давид Гамрекели пел произведения Чайковского, Аракишвили и Палиашвили. Редко выступающий на эстраде, он порадовал в этот вечер красиво звучащим насыщенным голосом, благородным темпераментом.

* * *

Виолончелист Пьер Фурнье

(16 мая, Большой зал консерватории)

Как и два года назад, москвичи с удовольствием слушали игру этого замечательного музыканта. Фурнье в совершенстве владеет инструментом. Его исполнение отличается полной свободой фантазии в сочетании с безупречным чувством меры. Большое обаяние придает облику артиста внешне скромная манера держаться на эстраде. Все, что играет Фурнье, дорого ему и глубоко прочувствовано.

Фото

Центральное место в программе заняли Четвертая сюита Баха для виолончели соло и ля-мажорная соната Бетховена. В передаче Фурнье Бах задумчиво-спокоен и мужественен. Индивидуальный и четкий рисунок каждой части не мешает артисту создать единый для всего произведения образ. Он скорее подчеркивает симфоничность этого произведения, нежели его сюитность. Части, следуя друг за другом почти без перерыва, воспринимаются как развитие единой мысли. Объединяют их и ясно выявленная танцевальная основа музыки, и отсутствие резких динамических противопоставлений. Тонко ощущая баховскую полифонию, Фурнье особое внимание уделяет мелодике. Поет каждая фраза, каждая нота. Этому способствуют и избранные артистом штрихи.

В сонате Локателли запомнилась проникновенно сыгранная вторая часть, Adagio. В первой части была некоторая нервозность, отразившаяся на штрихах и характере звучания.

Интерпретация сонаты Бетховена покорила искренностью выражения, законченностью замысла и точностью его выполнения. Без малейшей драматизации играет артист первую часть: раздумье, иногда взволнованное, иногда лирически-спокойное, но в целом ясное и уравновешенное. Играя с большой свободой, Фурнье вообще не боится rubato — он всюду сохраняет равновесие темпов и красок, не нарушающее целеустремленности развития; это придает трактовке жизненность и эмоциональность. Скерцо у Фурнье — изящное, радостное. Светлый общий тонус не нарушался и в двух более распевных эпизодах: как небольшие жанровые сценки они оттенили легкую стремительность основного образа. Поэтичным интермеццо прозвучало Adagio. Гармоничным заключением в трактовке Фурнье был финал. Интересное прочтение сонаты вновь напомнило о широте и разнообразии толкований, возможных во многих камерных сочинениях. Об этом подчас забывают некоторые исполнители, находясь в плену ложно понимаемых традиций.

Соната № 1 Мартину, посвященная Фурнье, исполнялась с подъемом и увлечением. Здесь было яркое, насыщенное звучание, полностью соответствующее драматическому содержанию музыки. Артист смело выявляет контрастные тембры инструмента, находит новые интересные краски и неожиданные темповые сдвиги.

В заключение программы Фурнье сыграл Интродукцию и полонез Шопена. Блестящая, элегантная трактовка во многом помогла преодолеть недостатки раннего шопеновского сочинения, в котором лишь угадываются черты будущих гениальных полонезов. Если учесть известную бедность виолончельной партии по сравнению с партией фортепьяно, то вполне допустимы и некоторые технические усложнения, сделанные Фурнье и не нарушающие стиля композитора.

Достойным партнером Фурнье был пианист Н. Вальтер.

Т. Гайдамович

КОНЦЕРТЫ В ГОРОДАХ

Выступает киевский квартет

Осенью этого года струнный квартет Киевской филармонии (А. Кравчук, Б. Скворцов — первая и вторая скрипки, Ю. Холодов — альт, Л. Краснощок — виолончель) будет отмечать свое десятилетие.

Все участники коллектива — в прошлом выпускники Киевской консерватории (за исключением «новичка» Ю. Холодова, который только в этом году заканчивает консерваторию и недавно заменил в квартете С. Кочаряна). На Украине квартет хорошо известен как пропагандист лучших произведений советской музыки, в частности, украинской. Коллектив хорошо знают и за пределами республики. Маршрут его концертных поездок простирается от городов и сел Украины до Читы и Хабаровcкa, от Москвы до Улан-Удэ и целинного Петропавловска.

Фото

Для искусства киевских музыкантов характерно тонкое проникновение в стиль исполняемой музыки. Эта черта отчетливо проявилась в одном из абонементных концертов прошедшего сезона, где исполнялись квартеты Бетховена (№ 5 ля мажор), Дворжака (№ 6 фа мажор) и Штогаренко. Светлое поэтическое восприятие жизни — классически-прозрачное у Бетховена, романтическое у Дворжака и по-восточному темпераментное в «Армянских эскизах» А. Штогаренко — органически «спаяло» программу. Музыканты сумели ярко показать стилевые черты каждого произведения. Квартет Бетховена они сыграли легким, изящным звуком, пластично и выразительно (в сочетании со строгой выдержанностью темпов). Разнообразие исполнительской палитры коллектива проявилось в остроте контрастов первой части, в мягкой пасторальности второй, в густом «фисгармонном» фоне Andante cantabile (третья часть).

Произведение А. Штогаренко по праву можно отнести к числу больших удач украинской камерной музыки. Квартетисты, принимавшие живое участие в создании последней редакции сочинения, играли его уже и в Киеве, и в Москве, во время украинской декады. Заметно, что от концерта к концерту музыканты все более вживаются в музыку, она постепенно становится для них по-настоящему «своей». Устанавливаются темпы, определяется тембровый колорит, ярче звучат контрастные сопоставления, более цельно вырисовывается общая композиция произведения. По сравнению с бетховенским квартетом, сочинение А. Штогаренко было сыграно совсем иным звуком — полным, насыщенным, сочным. Это особенно ярко сказалось в величавой первой части и в лирической печальной музыке «Драматического этюда» (третья часть). Музыканты продемонстрировали безукоризненную чистоту интонаций в сложных хроматических гармониях, ансамблевую слаженность в передаче прихотливых метро-ритмических сплетений голосов. В многочисленных танцевальных эпизодах радовали изящество, четкая акцентировка, легкость.

Поэтично, лирически взволнованно был сыгран квартет Дворжака. Певучие темы народно-песенного характера, своеобразную танцевальную ритмику музыканты передали с тонким ощущением национального колорита. Общую цельность, быть может, несколько нарушило ускорение темпа в финале.

Вся программа прошла с большим успехом.

В ближайших планах коллектива — двухмесячная поездка по городам — новостройкам Российской Федерации.

К сожалению, киевские музыканты все время испытывают серьезные трудности с украинским репертуаром, как в жанре квартетной миниатюры, так и в области циклических произведений. За последние несколько лет на Украине в жанре камерной инструментальной музыки появились по существу только квартеты А. Зноско-Боровского и А. Штогаренко.

Талантливый коллектив, а вместе с ним и многочисленные любители камерной музыки ждут от украинских авторов новых интересных работ.

Л. Бac

Рождение нового коллектива

В Алма-Ате создан камерный оркестр. Необычайная атмосфера царила в зале Алма-атинской консерватории во время его первого концерта. Приятно было видеть, с каким нескрываемым восторгом слушатели встретили рождение нового молодого коллектива, молодого не только по стажу, но и по возрасту его участников.

Оркестр организован по инициативе студентов и недавних выпускников консерватории, а также при активной помощи молодых педагогов — валторниста А. Димонта, контрабасиста Н. Давыдова и пианиста

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Виолончелист Пьер Фурнье

Фото

Т. Гайдамович

КОНЦЕРТЫ В ГОРОДАХ

Выступает киевский квартет

Фото

Л. Бac

Рождение нового коллектива

Содержание