Столь же значительное место занимает в опере характеристика Нины. Она также имеет свой лейтмотив, который появляется в увертюре и сопровождает первый выход героини (сцена маскарада).
Пример
В прозрачном звучании деревянных духовых этот лейтмотив воспринимается как олицетворение нежности, чистоты и невинности. Но по силе выразительности тема значительно уступает характеристике Арбенина, тем более, что на протяжении всей оперы она остается почти неизменной. В общем удачно найденная для нее оркестровая краска (деревянные духовые), используемая несколько назойливо, ослабляет выразительные возможности самой мелодии. И напротив, когда автор поручает ее скрипкам (в интродукции к третьей картине), она звучит гораздо мягче, теплее, человечнее.
Значительно полнее воплощен портрет Нины в вокальной партии — именно вокальная характеристика героини способствует созданию правдивого, логически развивающегося образа — от первого ее появления до трагической развязки. В третьей картине ее большая ария и дуэт с Арбениным, проникнутые пафосом ничем не омраченной радости, звучат вдохновенно. Совсем иного характера изящное и грациозное ариозо Нины — в четвертой картине. Оно звучит сдержанно, овеяно дымкой печали: история с браслетом нарушила ее душевное равновесие. В сцене бала реплики Нины и особенно ее романс полны скрытой тревоги, и, наконец, в седьмой картине в ее партии преобладают драматические интонации скорби и отчаяния, а фрагмент ее лейтмотива в оркестре звучит искаженно, страдальчески.
В финале оперы вновь возвращается светлый первоначальный образ: в коротком оркестровом заключении мы снова слышим мотив Нины, звучащий как символ чистоты и невинности.
Сцена из восьмой картины оперы
Избранный композитором прием лейтмотивных характеристик распространяется и на других персонажей. Зловещий, изломанный мотив сопровождает всюду Неизвестного. Определенными интонациями отмечены князь Звездич, Шприх, их музыкальные характеристики лаконичны и метки.
Неудачно очерчен образ баронессы Штраль; виной этому, как мы уже говорили, сокращения в тексте драмы. В опере в общем остается неясным, кто же она — несчастная страдалица, полюбившая светского франта, или ловкая интриганка, способная ради легкого флирта погубить честь близко знакомой ей женщины?
Неувязки в либретто сказались на музыкальной характеристике баронессы — в ней нет той искренности, проникновения в сущность образа, которыми отличаются лучшие страницы оперы. В трудном положении оказалась и исполнительница этой роли А. Григорьева. Она превосходно поет вокальную партию, но не находит точных штрихов в сценическом рисунке.
Разумеется, не все в музыке оперы равноценно. Очень сложна для исполнения бесспорно лучшая в опере партия Арбенина, в которой порой встречаются сложные, надуманные последовательности, неудобная тесситура. Такова, например, первая ария Арбенина; его реплики в сцене маскарада никак не «включаются» в общий ритм и строй музыки этой сцены. Нельзя считать удачным салонный дуэт в начале пятой картины, который поют хозяйка дома вместе со своей гостьей. Дуэт задуман как стилизация старинного романса. Однако недостаточная выразительность мелодии и неуместная в данном случае усложненность фактуры лишают этот романс простоты и обаяния.
Слабо по музыке ариозо Звездича в духе баллады (первая картина). Оно могло бы прозвучать очень эффектно, если бы мелодия не была так безлика и если бы появление этого номера было сюжетно подготовлено.
Вообще две первые картины — «Игорный дом» и «Маскарад» — по музыке намного слабее всей остальной части оперы, хотя драматургически они крепко сделаны и представляют большие возможности для композитора. В них неудачны не только названные выше номера. Бледны и лишены индивидуального облика хор игроков, трижды повторенный в первой картине; так же не производит впечатления танцевальная музыка на маскараде (экоссез, контраданс). Это тем более досадно, что, начиная с третьей картины, ясно чувствуется, как растет мастерство композитора; здесь музыка непосредственно увлекает и волнует слушателей.
В ряде сцен оперы оркестр как бы принимает на себя всю смысловую и эмоциональную нагрузку, вокальные же партии лишь включаются в оркестровую ткань, дополняя ее. Такова кульминация шестой картины, которая начинается с проникновенного, полного драматизма романса Нины. Здесь композитор находит и интересные колористические приемы: поистине жуткое впечатление производит эпизод отравления Нины, когда зловещий шорох струнных с ксилофоном прерывается ударом там-тама.
Пример
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- «Об исправлении ошибок в оценке опер «Великая дружба», «Богдан Хмельницкий» и «От всего сердца». Постановление ЦК КПСС от 28 мая 1958 года 5
- Путь советской музыки - путь народности и реализма 7
- Музыкальные деятели горячо одобряют решение ЦК 18
- За боевую принципиальную критику 20
- Совещание по вопросам музыкальной критики 37
- Композитор и фольклор 44
- О музыке в кино 51
- Заметки о музыкальном образе 61
- Густав Малер - композитор-гуманист 71
- «Чародейка» в Большом театре 83
- «Охридская легенда» 88
- «Маскарад» Д. Толстого 93
- Песни в фильме 97
- Размышления о прошедшем конкурсе 99
- Славный юбилей певицы 105
- Филадельфийский оркестр в Москве 107
- Путь дирижера 111
- Из концертных залов 115
- Мой друг - наушник 127
- Уральская музыкальная весна 131
- Музыкальный Саратов 134
- В столице Татарии 136
- У ивановских любителей музыки 137
- Хор кронштадтских моряков 138
- Ганс Эйслер - певец рабочего класса 140
- Московские впечатления 145
- Американская опера в Берлине 146
- На родине Шопена 147
- Американская пресса о концертах Э. Гилельса и Л. Когана 148
- В музыкальных журналах (Чехословакия, Болгария, Иран). Письма из зарубежных стран. Краткие сообщения. 152
- Собрание сочинений Здзислава Яхимецкого 159
- Нотографические заметки 161
- Хроника 162