Выпуск № 2 (231) | 1958 - страница 34

«продолжающая» реприза не исключает динамизации, давая, кроме того, возможность тематического и структурного обновления.

В вагнеровской «продолжающей репризе» можно усмотреть оригинальное преломление полифонического приема свободного развертывания, при котором тема, оставаясь собой, не возвращается к своему началу. Один из примеров подобной репризы мы найдем во вступлении к третьему действию, где реприза второй соль-мажорной темы носит продолжающий характер.

Не менее интересен другой вид вагнеровской репризы — обобщающе-синтетический, в котором происходит слияние различного тематического материала предшествующих частей в нечто единое, целостнее. Нередко в обобщающе-синтетическую часть привлекается и новый музыкальный материал.

Возникновение такого рода «реприз» в произведениях Вагнера связано с симфонизацией оперной формы. В идее обобщения, синтеза всего предшествующего музыкального материала угадывается аналогия с принципом обобщающего финала сонатно-симфонических циклов. Этот циклический принцип проник в одночастные инструментальные свободные формы XIX века, а из них был, по-видимому, перенесен Вагнером в оперную форму. Принцип синтетического обобщения к концу форм в «Мейстерзингерах» чрезвычайно широко распространен. Он становится там почти универсальным. Его можно найти и в маленьких трехчастных построениях, и в рондообразных эпизодах, и в крупных формах, обнимающих большие сцены².

Весьма оригинальна третья разновидность вагнеровских реприз — так называемая «замещающая часть»³, которая воспроизводит лишь эмоционально-образный или жанровый характер первой части, не следуя ее музыкально-тематическому содержанию. Природа этой репризы обусловлена спецификой оперного синтетического жанра, в котором повторность создается не только музыкальными, но и сценическими средствами (сходная ситуация, родственное эмоциональное состояние героя, пародийное изображение ранее произошедшего события и т. п.). Иногда в таких случаях музыка в формообразующем отношении отступает на второй план перед наглядностью сценического действия, организующего оперную форму.

Яркий пример «замещающей репризы» мы видим в пятой сцене третьего действия, где совершенно различная музыка шествия ремесленных цехов и торжественного марша мейстерзингеров, разделенная танцем учеников, складывается в традиционную сложную трехчастную форму, основанием которой служит симметрия сценического действия (шествие — танец — шествие).

Вообще следует подчеркнуть, что в «Мейстерзингерах» Вагнер исключительно широко пользуется репризностью, она служит основным конструктивным элементом, организующим оперную форму в больших и малых масштабах. Напомним безошибочно действующий конструктивный эффект большой репризы в конце оперы, где шествие мейстерзингеров, пение Вальтера, монолог Закса и финал воспроизводят музыку увертюры и ряда эпизодов первого действия. Эта большая реприза перебрасывает мощную арку к началу оперы, создавая стройную завершенную форму в масштабах всего произведения. Таким образом, грандиозное по размеру произведе-

_________

¹ См. сцену Закса и Евы во втором действии.

² Сцена Закса и Вальтера в третьем действии, написанная в сложной трехчастной форме с синтетически обобщающей репризой (средняя часть песня Вальтера).

³ Понятие замещающей части введено А. Лоренцом в его труде «Тайна формы у Вагнера».

ние как бы заключается в монументальную раму, что отвечает эпическому духу этой историко-бытовой комической оперы.

Приемы и способы обновления классических оперных форм, о которых мы здесь говорили, не исчерпывают, но во многом определяют специфику этих форм в условиях сквозного оперного действия у Вагнера. Разомкнутость форм, их текучие грани, наложение форм и смыкание их друг с другом в сочетании с новыми типами реприз и тональной свободой решают, в основных чертах, проблему соединения вагнеровского «бесконечного» развития с завершенными классическими структурами.

Широкое признание «Мейстерзингеров» объясняется не только великолепными музыкальными достоинствами оперы. По мелодическим и гармоническим красотам с «Мейстерзингерами» успешно соперничают и «Тристан», и «Кольцо нибелунга», и «Парсифаль».

Секрет сценической удачи «Мейстерзингеров» состоит в том, что в них счастливо сочетаются новаторские искания Вагнера с опорой на классические традиции в самом широком смысле — с реалистическим сюжетом, с демократической идейной направленностью, с динамичностью сценического действия, с использованием народной песенности и демократических жанров.

Отказавшись в «Мейстерзингерах» от крайностей своей реформы, Вагнер создал оригинальный сплав новых оперных средств с уже знакомыми, признанными, классическими. И сделал это мастерски. В этом смысле «Мейстерзингеры» действительно стоят особняком в творчестве Вагнера.

Но было бы глубокой ошибкой считать «Мейстерзингеров» уникальным произведением Вагнера, странным образом не похожим на его остальные сочинения. Действительно, во многом отличаясь ст других музыкальных драм Вагнера, «Мейстерзингеры» все же тесными узами связаны с ними и могут быть поняты лишь как звено в цепи вагнеровских опер. В «Мейстерзингерах» Вагнер, с одной стороны, умерил свои реформаторские стремления, с другой, — дал некоторую свободу противоположной тенденции, обратившись к оперной традиции. И то, и другое уже было ранее в его сочинениях, но только одно всемерно культивировалось, тогда как другое подавлялось. Между этими началами не было гармонии. Вспомним «Летучего голландца», «Тангейзера», «Лоэнгрина», где специфически вагнеровское и традиционное не сливалось еще в стилистическое единство. В «Мейстерзингерах» же Вагнер достиг нового качества, органически слив ранее мешавшие друг другу тенденции. Везде в «Мейстерзингерах» мы слышим Вагнера, ощущаем мощное дыхание его гения, узнаем его специфический почерк, будь то огромный пласт непрерывного, «вязкого» развития, в котором тонут «начала и концы», будь то небольшой, завершенный, структурно четкий и жанрово характерный эпизод — марш, песня, хор, ария...

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание