Выпуск № 2 (231) | 1958 - страница 22

Характерный ритм одной из основных интонаций скерцо развивается далее в теме задумчивого повествовательного Andante. За первым — грустным, несколько сумрачным изложением темы звучит ее свободный мажорный вариант. Следующий раздел еще дальше уводит от темы, но зато больше напоминает ведущую мелодию скерцо. Возвращение первой темы и небольшая кода завершают медленную часть.

Радостный, мажорный в самом широком смысле этого слова финал построен на двух темах. Первая из них — звонкая, солнечная — ритмически близка теме главной партии первой части. Вторая — широкая и величавая, очень русская по интонациям — звучит на фоне квартовых восклицаний у фортепиано, как бы «оставшихся» от первой темы.

Финал написан в сонатной форме без разработки, что вполне соответствует его светлому облику с разнообразным, но не контрастным материалом. Кода, почти целиком основанная на восклицательных интонациях главной темы, естественно завершает сонату. Общий мягкий и лиричный характер этой музыки во многом типичен для стиля Н. Ракова.

В сонате для кларнета, написанной пятью годами позже гобойной, также запечатлены светлые, радостные чувства. Отличает ее большая однородность музыкальных образов, более скромный масштаб. В ней всего две небольшие части.

Первая часть (До мажор) открывается очень непритязательной темой, в которой простота одних элементов (фактура, ритм) сочетается с усложнением других (лад, гармония). Возникает своеобразная «игра светотеней». Есть в этой теме что-то от пастушьего наигрыша.

Спокойному, уравновешенному характеру темы соответствует и ход ее развития (простое повторение), и плавное завершение полной каденцией в главной тональности.

Тема побочной партии напоминает колыбельную. Ее развитие направлено ко второй, главной экспозиционной кульминации. В краткой заключении на фоне каденционной гармонии соединяются мотивы главной и побочной партий.

Диалог кларнета и фортепиано, которым начинается разработка, вскоре перерастает в активное полифоническое развитие основных тем.

Чувство некоторой взволнованности, царившее в разработке, накладывает отпечаток и на репризу. Главная партия начинается в той же фактуре, что и в экспозиции, но существенно изменился ее тональный колорит: она звучит полутоном выше. Повторение отсутствует. До мажор восстанавливается только с началом побочной. В ней также всего одно — правда, мелодически расширенное — проведение темы. Завершается она, как и в экспозиции, контрапунктическим соединением мотивов обеих основных тем. Только теперь этот раздел расширен и мягко вливается в небольшую, постепенно затихающую коду.

Радостная, активная и устремленная вторая часть — Presto (Ми-бемоль мажор) — дополняет своим характером созерцательную, несколько задумчивую первую часть. Жанровый, темповый, тональный контраст частей в известной степени уравновешивается единством общего светлого колорита, некоторым интонационным сходством главных тем.

Музыка финала кларнетной сонаты подвижна и празднична. Непрерывен ее стремительный бег, напоминающий тарантеллу. Ощущение особой красочности возникает благодаря легкой, свободной смене различных по музыке, но близких по настроению тем. Однако эта легкость и свобода скрывают за собой очень продуманный план развития.

Финал ясно членится на два раздела — экспозиционный и разрабо-

точно-репризный. В основной теме возгласы на широких интервалах чередуются с оживленным гаммообразным — преимущественно нисходящим — движением. Вторая тема (у фортепиано) отличается угловатог стью, причудливостью ладового колорита. В ней ясно слышится мелодическая близость с главной. Далее на ее основе возникает еще одна мелодия кларнета — легкая и естественная, наиболее «тарантелльная» тема финала... Экспозиционный раздел финала завершается проведением новой темы (Ля-бемоль мажор), сочетающей широту и певучесть с легким, полетным движением. Второй раздел полифонически и тонально развивает экспозиционные темы и приводит к энергичной коде, завершающей сонату.

Соната для гобоя и фортепиано более разнообразна и масштабна, чем кларнетная соната, приближающаяся и по замыслу, и по размерам к сонатине. В то же время оба сочинения сближает склонность автора к мягкой лирике, к отображению картин спокойной природы, ясных и светлых человеческих чувств. Оба инструмента — и гобой, и кларнет — предрасполагают скорее к лирико-повествовательной, нежели к драматической выразительности. А это именно та сфера, которая особенно близка творческой индивидуальности Ракова.

Мелодика обеих сонат богата народно-песенными интонациями и тяготеет к диатонике. Но и там, где в мелодии появляются альтерации, они никогда не посягают на ее тональную устойчивость. Подчас длительно сохраняющаяся альтерация какой-либо ступени придает мелодии особый ладовый колорит.

Гармонию Н. Ракова отличает красочность, колоритность, достигаемая широким использованием побочных ступеней, а еще чаще — альтерированных обращений самых употребительных аккордов. При этом в каждой гармонической последовательности господствует строгая функциональная логика, а голосоведение неизменно безукоризненно.

В сонатах для гобоя и кларнета проявилась любовь композитора к гармоническому варьированию мотива, а то и целой мелодии, красочности тональных соотношений.

Говоря о музыке Ракова, часто -— и справедливо — прибегают к сравнению с акварелью. Легкая, прозрачная фактура его сочинений свидетельствует о склонности к скромной камерной выразительности, к строгой экономии в отборе звуковых красок. Композитор прекрасно знает и тонко использует возможности инструментов, всегда достигая максимальной выразительности каждого из них.

Разобранные сонаты — да и многие другие сочинения Ракова — отмечены большой продуманностью общего хода развития, изобретательностью в области формы. Естественность, кажущаяся легкость движения — следствие мастерского расчета, обдуманного соотношения и последовательности частей, использования и разработки тематических элементов и т. д. Опора на откристаллизовавшиеся формы повсюду сочетается со своим пониманием этих форм, своей трактовкой их разделов.

Обе сонаты Н. Ракова широко исполняются в концертах и по радио — в нашей стране и за рубежом. Тысяча экземпляров гобойной сонаты давно разошлась, и сейчас Музгиз выпускает ее вторым изданием; готовится к выпуску и соната для кларнета. Все это свидетельствует не только о композиторской удаче, но и о жизненности самого жанра, который важен и дорог как профессионалам-музыкантам, так и любителям музыки.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание