Выпуск № 7 (224) | 1957 - страница 9

зиторов, еще более расширился. Особого разбора заслуживает цикл «Простые песни» А. Петрова на стихи Джанни Родари. В. Чистяков, написавший несколько лет назад яркий романс «Узник» на стихи Назыма Хикмета, вернулся сейчас к творчеству этого поэта и заканчивает романсный цикл. По тому же пути пошел В. Баснер: выразительный романс «Больной сыночек» на стихи Юлиана Тувима стал теперь одним из звеньев его тувимского цикла.

Меньше всего, к сожалению, в романсе, как и в опере, представлена современная советская литература. Впрочем, у нас есть энтузиасты советской темы в романсе: В. Волошинов, написавший два цикла на стихи Н. Грибачева (жанровый — «Советский человек» и лирический — «Слова любви»), А. Животов, много лет плодотворно работающий в этой трудной области, И. Дзержинский, М. Матвеев, А. Митюшин, создавший недавно своеобразный цикл вокальных дуэтов на стихи А. Прокофьева.

В последнее время в наше романсное творчество входит — пока еще робко — и поэзия братских народов СССР. Стихи А. Навои (газели Ю. Тюлина), башкирских поэтов (романсы А. Петрова), кабардинских (романсы Д. Прицкера), Мусы Джалиля (цикл И. Пустыльника) дали композиторам чрезвычайно благодарный материал.

Романсное творчество находится сейчас на подъеме. Это — одно из проявлений общего подъема камерной музыки, оказавшегося также и в инструментальной сфере. Не буду говорить о камерно-инструментальных произведениях подробно. Здесь хорошо проявила себя молодежь — Н. Агафонников, Ю. Балкашин, В. Баснер, Д. Толстой, Г. Уствольская, Н. Червинский, А. Чернов, — и о ее достижениях сказано в отдельной статье. Замечу только, что в этой области наблюдаются те же сдвиги, что и в симфоническом творчестве. Они сказываются не только у молодежи, но и у таких опытных авторов, как Б. Клюзнер, А. Лобковский (Фортепианная соната), Е. Овчинников (Скрипичная и Фортепианная сонаты), В. Салманов (Квартет), В. Богданов-Березовский и С. Чичерина (фортепианные прелюдии), В. Шер (Скрипичная соната).

Особого разговора заслуживает творчество ленинградских композиторов в области массовых жанров: песни, хоровой музыки, музыки для оркестра народных инструментов, духового оркестра, джаза. Такой разговор состоялся не так давно в Ленинграде на творческом собрании нашей организации, где были показаны и обсуждены последние работы в этих жанрах. Выступавшие с удовлетворением отмечали, что в концертный и бытовой репертуар вошел ряд песен Н. Агафонникова, Е. Веврика, А. Владимирцева, Н. Голещанова, В. Липатова, Г. Носова, М. Овчинникова, Д. Прицкера, В. Соловьева-Седого, В. Сорокина, М. Феркельмана, Р. Хейфа и других ленинградских авторов. Отмечены были также заслуги А. Емельянова, Ю. Зарицкого, Н. Леви, А. Митюшина, Н. Осетровой-Яковлевой, Ф. Рубцова в создании музыки для народных инструментов, А. Егорова, Д. Соловьева и других — в хоровом творчестве, А. Егиазарова и А. Митюшина — в обогащении репертуара духовых оркестров.

Но на этом обсуждении композиторам пришлось услышать и немало горьких слов. Вновь прозвучали справедливые упреки в бедности тематики наших песен, в однообразии интонаций, в недостатке свежести. И действительно — юбилей Ленинграда, Шестой Международный фестиваль, приближающиеся Октябрьские торжества не вызвали к жизни

новых хороших патриотических песен, которые зазвучали бы на улицах и площадях нашего города...

Остро стоит вопрос и с созданием репертуара для самодеятельности. У нас в Ленинграде много самых разнообразных самодеятельных коллективов — от небольших хоровых кружков до таких мощных ансамблей, как, например, хор Ленинградского Университета имени А. А. Жданова, выступающий со сложными программами в симфонических концертах филармонии (я уже не говорю о самодеятельных симфонических оркестрах, оперных студиях и эстрадных коллективах, которых в Ленинграде также немало). Широкий размах и высокий (порою близкий к профессиональному) уровень музыкальной самодеятельности Ленинграда обязывают нас постоянно заботиться о том, чтобы давать трудящимся города — любителям музыки — достойный репертуар.

∗

Лицо музыкального Ленинграда определяют не только композиторы и исполнители, но, конечно, и музыковеды. Их у нас немало, и они составляют весьма сильный отряд.

Ленинградские музыковеды много поработали в последние годы. Вышли из печати книги В. Богданова-Березовского, А. Гозенпуда, А. Должанского, М. Друскина, Ю. Келдыша, Л. Кершнер, Ю. Кремлева, С. Левика, А. Орловой, Г. Орлова, А. Пэна, А. Сохора, Г. Тигранова, Ю. Тюлина (вместе с Н. Привано). Ценную работу по подготовке к изданию и по публикации музыкально-исторических материалов провели М. Ганина, С. Гинзбург, И. Гусин, В. Музалевский, А. Орлова, старейшина советских музыковедов А. Оссовский.

Много делают для пропаганды музыки наши лекторы — Ю. Вайнкоп, М. Гольденштейн, Л. Энтелис и другие. Инициативно и успешно трудятся фольклористы, особенно Л. Кершнер, Н. Котикова и Ф. Рубцов.

Секция критики и музыкознания Ленинградского Союза советских композиторов впервые за всю свою историю выпустила объемистый критический сборник «Творчество ленинградских композиторов» (под редакцией А. Должанского), а сейчас готовит новый сборник «Музыкальная культура Ленинграда».

Сделано, таким образом, немало. И если нам хочется еще большего, если мы хотим, чтобы наши музыковеды еще активнее участвовали в творческой жизни композиторской организации, то только потому, что верим в их силы и с полным основанием можем ждать от них новых ценных мыслей и советов, острых дискуссионных выступлений, принципиальной, товарищеской критики.

Отмечая вместе со всеми трудящимися Ленинграда, вместе со всей страной юбилей родного города, ленинградские музыканты уверенно смотрят вперед, окрыленные новыми творческими замыслами. Приветствие Центрального Комитета КПСС Второму Всесоюзному съезду композиторов, явившееся свидетельством огромной заботы Коммунистической партии о расцвете советского музыкального искусства, воодушевляет нас на упорный творческий труд на благо нашего великого народа.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание