не только молодежи. Исполнен он был превосходно как солистом Максимом Шостаковичем, так и оркестром под управлением Н. Аносова и имел шумный успех.

На хорошем уровне были сыграны первые два произведения — увертюра к «Ифигении в Авлиде» Глюка и Вариации из Дивертисмента № 17 Моцарта, хотя, как кажется, дирижер напрасно стремится «дотягивать» музыку Глюка до бетховенских масштабов звучания: от этого она теряет в своей изысканной тонкости. Подобные преувеличения замечались и в моцартовских Вариациях, где кое-что получилось лирично и выразительно, но в отдельных эпизодах была ненужная, не моцартовская грузность.

Значительно более спорной является трактовка Н. Аносовым Пятой симфонии Чайковского. Здесь многое прозвучало в несвойственном музыке Чайковского, каком-то «воинственном» духе. Нужно ли придавать этой Симфонии героические черты, лишая ее таким образом элегической напряженности, поэтичности, сердечности, отодвигая на второй план ее трагедийные элементы? Если подобная трактовка является спорной применительно к первой части Симфонии и финалу, то уж несомненно ложно задуманными следует считать преувеличенно громогласные подъемы во второй части и подчеркнуто метрическую танцовальность в третьей. Дирижер чрезмерно увлекается показом «побочных» мелодических линий. В пределах меры такой прием усиливает красочность исполнения, но при злоупотреблении — лишь затушевывает основные мелодические образы.

Д. Рабинович

Дирижер Малькольм Сарджент

(15 и 16 мая, Большой зал консерватории)

В исполнительском творчестве разных английских дирижеров много общего. Это дает право говорить об определенных национальных особенностях английского дирижерского искусства.

Вспомним Генри Вуда, Томаса Бичема, недавних наших гостей — Артура Блисса, Адриана Боулта и других. Все они прежде всего отличные профессионалы. Так, Генри Вуд дирижировал ежедневными «Променад-концертами», каждый раз по новой программе, с одной репетицией или без репетиций, всегда хоть с одним новым, иногда современным английским произведением, всегда на высоком исполнительском уровне. Так же работал и Адриан Боулт, так работает ныне и наш гость — Малькольм Сарджент. Четыре «Променад-концерта» в неделю, каждый не более чем с одной репетиции — таков обычный творческий режим для руководителя ведущего английского оркестра Би-Би-Си. Это под силу только разносторонне образованному и высокоодаренному музыканту с большой исполнительской техникой.

Характерно и то, что большинство английских дирижеров вышло не из среды оркестровых музыкантов (как в других странах), а из среды композиторов; отсюда их большая эрудиция, свобода и легкость обращения с музыкальным материалом.

Небольшого роста, сухощавый, Сарджент, казалось бы, совсем не дирижирует. Движения его скупы. Он не «виртуоз палочки», каких мы встречали в лице Оскара Фрида, Эриха Кленбера, Ганса Кнаппертсбуша, Бруно Вальтера и других, у него нет даже типичной дирижерской «кисти». Кончики длинных нервных пальцев

фония, А. Лемана — Татарская рапсодия и Концерт для скрипки с оркестром, М. Музафарова — Симфоническая поэма памяти М. Вахитова, Н. Жиганова — Увертюра «Нафиса». Большим симф. оркестром Всесоюзного радио дирижировали — Д. Садрижиганов и К. Тихонов, солист М. Ахметов.

Октябрьский зал Дома Союзов

11 мая А. Сметанкина пела русские народные песни.

12 мая — Концерт победителей городского конкурса к Шестому фестивалю молодежи.

18 мая Г. Атласман играла ф-п. произведения Моцарта, Шумана, Рахманинова, Прокофьева.

25 мая — Вечер еврейской песни. Исполнители Р. Голубева и Л. Левин.

26 мая — вечер татарской поэзии и песни при участии М. Булатовой, Р. Баталова, Ф. Насретдинова, Д. Саляхова и А. Хайрутдинова.

Концерты в городах

Ленинград

В Большом зале филармонии под управлением К. Зандерлинга прозвучали Увертюра к опере Глюка «Альцеста», Кантата № 53 И. С. Баха (при участии Ж. Сиймон) и Третья симфония («Героическая») Бетховена.

Примечательным событием сезона было концертное исполнение оперы Рахманинова «Франческа да Римини» (солисты— Д. Дян, М. Довенман, В. Валайтис, хор студентов Ленинградского Университета имени А. А. Жданова, художественный руководитель Г. Сандлер, дирижер Э. Грикуров). Симф. оркестр филармонии с участием Академ. капеллы исполнил

выражают у него подчас много больше, чем дирижерская палочка, он по большей части дирижирует параллельно обеими руками, никогда не дирижирует наизусть, а всегда по партитуре. Сколько дирижерских «грехов»! И при этой как будто бы «несовершенной» технике оркестру всегда понятны до конца малейшие намерения дирижера.

Пример Сарджента наглядно показывает, какое огромное место занимает в дирижерском мастерстве ясное внутреннее представление о музыкальном образе и твердость творческих убеждений, — и какое подчиненное, хотя и очень важное место занимает внешняя сторона дирижирования. Этой убежденностью в частности, объясняется и то, что репетиции проходят у Сарджента легко, деловито и опокойно, не утомляя оркестрантов.

В концертах 15 и 16 мая в центре внимания слушателей была Первая симфония Брамса, одно из любимых сочинений дирижера. В его исполнении Симфония кристаллически ясна, от начала до конца проникнута ярким музыкальным содержанием. Форма произведения раскрывается выпукло, эмоциональная характеристика — предельно логична. В крайних частях Симфонии исполнение, было, пожалуй, наиболее совершенным. Менее удачно прошло скерцо — вероятно, изза преувеличенной насыщенности исполнения медленной части. Предписанное автором Andante sostenubo нередко переходило в Adagio molto apassionato на сплошной широкой вибрации, чрезмерно утяжеляя восприятие этой части. Вообще Andante было сыграно превосходно, но после него никак не удалось исполнение un росо allegretto е grazioso третьей части, не ладилась музыка в трио, не удалась и реприза. Однако слушатели были полностью вознаграждены превосходной передачей финала. В интерпретации финала радовали отлично найденный темп, замечательно логичные и

«Реквием» Моцарта. К. Элиасберг продирижировал Вторым ф-п. концертом Шопена (солистка Б. Давидович) и Четвертой симфонией Малера (солистка Ю. Лордкипанидзе). В концертах Н. Рахлина дважды прозвучали «Манфред» Чайковского, «Испанское каприччио» Римского-Корсакова, арии из опер (солист М. Рейзен).

Программы чехословацкого дирижера Л. Словака включали Четвертую симфонию Бетховена, «Прелюды» Листа, Виолончельный концерт Шумана (солист М. Хомицер), симф. поэму Дворжака «Водяной», увертюру Шумана «Манфред», концерты для фортепиано с оркестром И. С. Баха (ре минор) и Второй — Бетховена (солист Глен Гульд). Яркое впечатление оставили концерты дирижера Малькольма Сарджента (Лондон) с участием И. Ойстраха и М. Ростроповича.

Слушатели тепло встретили выступление Клаудио Санторо (Бразилия), продирижировавшего Концертом для оркестра (соль мажор) Генделя, Неоконченной симфонией Шуберта и собственной Пятой симфонией. В Большом зале филармонии с исключительным успехом выступил пианист Глен Гульд (Канада). Большую аудиторию привлек концерт французской певицы Жанин Мишо. Сольные концерты дали пианисты М. Гринберг, П. Серебряков, певица Г. Олейничанко. Состоялся органный вечер И. Браудо при участии С. Преображенской (в программе И. С. Бах).

Симфонический оркестр Ленинградской филармонии дал ряд выездных концертов. Во Дворце культуры имени С. М. Кирова под управлением А. Янсонса были исполнены симфонии соль минор — Моцарта и Шестая — Чайковского; в Доме офицеров им. С. М. Кирова в том же исполнении прозвучали Четвертая симфония Чайковского, Концерт для голоса с орке-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Д. Рабинович

Дирижер Малькольм Сарджент

(15 и 16 мая, Большой зал консерватории)

Концерты в городах

Ленинград

Содержание