скольких симфоний, симфонических поэм и опер. Я слушал запись его Второй симфонии. Это мастерски написанное произведение проникнуто ясно выраженным национальным колоритом. Очень заинтересовала меня четырехчастная Симфония Ууно Клами, вдохновленная образами «Калевалы». У. Клами учился в Париже. При всей самобытности тематического материала, привлекающего своей мелодичностью, на сочинении сказывается известное тяготение к импрессионистской манере письма, особенно в оркестровке.

Живое, содержательное сочинение «Под небом Лапландии» написал композитор Сонминен. Это трехчастная оркестровая пьеса, рисующая картины северной природы и образ человека, борющегося с суровой стихией. В первых двух частях композитор выразительно воплощает свой замысел; тематический материал произведения привлекает свежестью, образностью. Последняя часть написана в форме фуги Здесь мне не удалось уловить программного содержания. Это, на мой взгляд, чисто «головная» музыка, полная всевозможных технических ухищрений. В данном цикле эта часть мне показалась чужеродным телом.

Прослушал я также «Интраду» для симфонического оркестра Аарре Мериканто — одного из виднейших финских композиторов, перу которого принадлежат несколько симфоний, три скрипичных концерта, фортепианный концерт, симфоническая поэма «Лемминкайнен», множество камерных сочинений. Очевидно, услышанная мной пьеса Мериканто не является характерной для этого мастера. Бодрая, маршеобразная по характеру музыка показалась мне не слишком глубокой и чрезмерно перегруженной разработочными эпизодами.

С интересом я позпакомился с произведениями композиторов Кильпинена, Раутис, Толонена, Сайкола и Энглунда. Различные по своим творческим устремлениям, они являются серьезными художниками, мастерами своего дела.

Тягостное впечатление произвело на меня творчество композитора-«додекафониста» Нильса Фукстеда, пишущего сумбурную музыку по «системе» Шенберга; огорчило и сочинение композитора Раутаваара, завоевавшего недавно первую премию на каком то конкурсе композиторов в США за свой «Реквием нашего времени».

Раутаваара — молодой композитор (1928 год рождения). Это, несомненно, одаренный музыкант. Тем досадней его попытки завоевать внимание слушателей модным оригинальничаньем. Замысел его «Реквиема» лишен какой-либо положительной идеи. Характерно, что именно такое бестемное и бессмысленное сочинение, представляющее собой случайный набор звуков, получает поощрение на конкурсе в США.

Особо мне хочется сказать о симфонии «Хиросима» — интересном сочинении Эркки Аалтонена. Композитор поставил перед собой исключительно трудную задачу — воплотить в музыкальных образах страшную трагедию японского города, оказавшегося жертвой первого атомного взрыва. Может быть, в симфонии не все удалось так, как это задумал автор, стремившийся внести свой вклад в благородное дело борьбы за мир. Но все же многое в симфонии впечатляет, запоминается. Автор этого произведения — скромный музыкант, виолончелист симфонического оркестра в Хельсинки. Хочу от всей души пожелать ему творческих успехов, хочу пожелать всем моим новым друзьям — финским композиторам новых значительных достижений в создании богатой и многообразной национальной музыки, проникнутой большими гуманистическими идеями.

Несколько слов о моих выступлениях с финскими оркестрами в Хельсинки, Лахти и Тампере. Очень хорош Городской оркестр в Хельсинки, составленный из отличных музыкантов, среди которых есть несколько солистов, выступающих с самостоятельными концертами. Во главе оркестра стоит знакомый нам по недавним гастролям в Москве и Ленинграде талантливый дирижер Тауно Ханнкайнен. Во время моих концертов в Финляндии он был в СССР. Но все же мы с ним успели встретиться. Он был очень доволен своей поездкой в Москву и Ленинград, с восхищением отзывался о наших оркестрах.

Моя работа с Городским оркестром Хельсинки протекала дружно и продуктивно.

Коллектив оказался на редкость чутким и дисциплинированным. Новую программу оркестр выучил быстро и сыграл ее с увлечением. Мой Концерт исполнял даровитый молодой пианист Тапани Валета, обладающий большой техникой и артистическим темпераментом. Он верно почувствовал характер музыки, и мне почти не пришлось ему делать каких-либо авторских указаний.

Я был очень обрадован приемом, оказанным моим выступлениям финской публикой и прессой. Концерты проходили в обстановке живого интереса к творчеству советского композитора, в атмосфере сердечности и дружбы.

Финны — очень добродушный и гостеприимный народ. Большие патриоты своей маленькой страны, они законно гордятся своей национальной культурой, горячо любят родное искусство, свои чудесные народные песни. Встречаясь с представителями разных профессий, с людьми разного общественного положения, беседуя с финскими артистами, учителями, рабочими, музыкантами, я на каждом шагу убеждался в дружеских чувствах финского народа к Советскому Союзу, к советским людям.

В Тампере я побывал в музее имени Ленина. В 1905 году в этом городе проходила историческая Таммерфорсская конференция РСДРП. Меня глубоко тронула и взволновала та сердечность и теплота, с которой трудящиеся Тампере чтут память великого Ленина. Я присутствовал на торжественном вечере в концертном зале Рабочего дома города Тампере, посвященном 85-летию В. И. Ленина, слушал доклад о его жизни и творчестве и концерт, организованный силами местных музыкантов и рабочей художественной самодеятельности. Программа концерта состояла из произведений русской музыки.

Я счастлив, что смог лично убедиться в том, как растет и крепнет доверие и дружеское расположение финского народа к Советскому Союзу, к нашей могучей и великой Родине, стоящей на страже мира во всем мире.

Международный конкурс скрипачей

Д. ОЙСТРАХ

В последнее время все большее значение приобретают международные конкурсы в Брюсселе. Организуемые с большим размахом, они привлекают множество молодых музыкантов со всех концов земного шара. Ввиду исключительно высоких требований участвовать в этих конкурсах могут лишь очень хорошо подготовленные исполнители, обладающие всесторонними артистическими данными.

В 1937 и 1938 гг. эти конкурсы носили имя великого бельгийского скрипача Эжена Изаи. Как известно, в обоих состязаниях победителями оказались советские музыканты.

После войны конкурсы возобновились под названием: «Международные музыкальные конкурсы имени бельгийской королевы Елизаветы». В первом таком конкурсе скрипачей в 1951 году победителями оказались Леонид Коган (первая премия) и Михаил Вайман (вторая премия). Пятую премию получила Ольга Каверзнева, а седьмую — Алексей Горохов. В конкурсе пианистов 1952 года и в конкурсе композиторов 1953 года советские музыканты не участвовали.

Организационному комитету конкурсов имени королевы Елизаветы удается привлекать в состав жюри крупнейших музыкантов из разных стран. Так, среди членов жюри конкурса скрипачей 1951 года были Жак Тибо, Артур Грюмио, Альфред Пошон, Филипп Ньюмен, в жюри конкурса пианистов 1952 года — Артур Рубинштейн, Робер Казадезюс, Карло Цекки, Маргарита Лонг. Весьма солидный состав жюри был и в конкурсе скрипачей этого года — Иегуди Менухин, Зино Францескати, Рикардо Однопосов, Альфред Пошон, Филипп Ньюмен, Дезире Дефо и др.

Исключительное внимание конкурсам уделяет бельгийская королева, посещающая все туры, с горячей заинтересованностью наблюдающая все перипетии этих напряженных и трудных соревнований.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Международный конкурс скрипачей

Д. ОЙСТРАХ

Содержание