Выпуск № 8 | 1954 (189)

струнный квартет, секстет и другие произведения». Не странно ли звучит эта «информация» о творческом наследии Глинки в устах «композитора, действительного члена Всесоюзного общества по распространению политических и научных знаний» Н. Пархоменко (так подписана его статья)!

Слабое знакомство с творчеством Глинки обнаружил преподаватель горного техникума Л. Кельчевский, автор юбилейной статьи в газете «Черемховский рабочий» (г. Черемхово). В статье названы в качестве основных образцов неоконченная симфония на русские темы, «Увертюра-симфония», юношеские квартеты и в то же время даже не упомянуты такие шедевры, как «Камаринская», испанские увертюры и т. д. Опера «Руслан и Людмила» охарактеризована автором одной маловразумительной фразой: «Постановка “Руслана и Людмилы” еще острее, чем “Иван Сусанин”, выявила противоречия в отношении различных слоев общества».

В заметке «Творец русской музыки», опубликованной в газете «Комсомолец» (г. Петрозаводск), много лирических излияний (автор Е. Калинина), но ничего не сказано по существу о творчестве великого композитора.

Встречаются и малограмотные формулировки. В «Орехово-Зуевской правде» о творческом наследии Глинки написано следующее: «Им создано много различных музыкальных произведений, среди которых романсы, фантазии и вальсы, музыка к популярным русским песням».

Все эти досадные погрешности вызваны невнимательным отношением редакций упомянутых газет к выбору авторов и к редактированию материала.

В целом же следует отметить, что общий уровень статей, посвященных 150-летию со дня рождения Глинки, оставляет хорошее впечатление.

По страницам газеты «Литература и искусство»

Лiтаратура і мастацтва

Даже при беглом ознакомлении с белорусской газетой «Литература и искусство» нетрудно уловить большой интерес редакции к вопросам музыкального творчества и исполнительства в республике. Газета откликается на значительные события в музыкальной жизни страны (стопятидесятилетие со дня рождения Глинки, пятидесятилетие со дня смерти Дворжака, декада литовского искусства в Москве, постановка оперы «Богдан Хмельницкий» в Киеве и т. д.). В двадцати двух номерах «Литературы и искусства», вышедших в январе — мае этого года, опубликовано 84 статьи и заметки по музыкальным вопросам.

В центре внимания музыкальной редакции — творчество белорусских композиторов. Этой теме посвящены редакционные статьи «Повышать творческую активность» (передовая, 6 февраля), «Развивать оперно-балетный жанр» (13 февраля).

«За последние годы заметно снизилась работа в важнейшем оперно-балетном жанре, — говорится в последней статье. — Наша музыка в целом еще не удовлетворяет высоких эстетических вкусов советских людей, недостаточно высока творческая активность композиторов, их художественная культура и требовательность к себе». В то же время газета подчеркивает, что в республике имеются все возможности для создания высокохудожественных национальных опер и балетов.

В статье «Слово за композиторами» (10 апреля) работник Министерства культуры БССР Б. Смольский пишет о серьезных недостатках в жанре массовой белорусской песни. Он критикует однообразие, трафаретность ряда песен, появившихся за последнее время. Не создают новых хороших песен такие композиторы, как Е. Тикоцкий, Г. Пукст, Д. Лукас и др.

Причину творческого отставания белорусских авторов газета видит в том, что в Союзе композиторов БССР «господству-

ет атмосфера самоуспокоенности». В передовой «Критика и самокритика в творческих организациях» (30 января) подчеркивается, как важна для композиторов «все возрастающая требовательность к своему творчеству. Такая требовательность есть только там, где основным законом движения вперед является критика и самокритика». Газета отмечает, что обсуждения новых произведений в Союзе композиторов Белоруссии «превратились за последнее время в довольно спокойные приятельские сборы узкого круга композиторов». Нетерпимостью к критике страдает группа гродненских самодеятельных авторов, которых долгое время «оберегал» местный Дом народного творчества. Как указывается в статье, «любое критическое выступление по адресу гродненской группы вызывало бурный поток письменных “опровержений”, несмотря на то, что критика была правильной».

Однако выступления самой газеты о новых произведениях не могут служить образцом острой, квалифицированной критики. Постоянный отдел «На музыкальных средах», информирующий читателей о прослушиваниях в Союзе композиторов БССР, пассивно отражает царящую там атмосферу самоуспокоенности. Не чувствуется строгого критического отношения редакции ни к прослушанным произведениям, ни к характеру обсуждения.

Материалы, публикуемые под рубрикой «Новые произведения», поверхностны; они носят описательный характер, не содержат профессионального анализа.

Так, в статье И. Нисневич «Авторский концерт О. Тактакишвили» (6 февраля) мало что говорят о конкретном содержании музыки такие общие фразы: «Каждая часть симфонии Тактакишвили раскрывает определенные образы, человеческие чувства и переживания»; или: «В своем фортепианном концерте Тактакишвили тоже показывает радость жизни советских людей». Д. Журавлев в заметке о сюите «Белорусские эскизы» Д. Каминского (22 мая) сообщает, что «во вступлении ее... заложены оптимистические основы», что сюита «отличается интересной гармонической и мелодической основой… и заканчивается… нарастанием звучности и темпа (?!)».

Прочитав все это, весьма трудно догадаться о содержании рецензируемых произведений, об их достоинствах и недостатках.

В заметке же о четырехчастной сюите «В Полесье» В. Оловникова (17 апреля) Д. Журавлев подменяет анализ содержания музыки вульгаризаторским описанием. Вот как автор толкует содержание второй части: «Она передает пробуждение природы. В оркестре звучит спокойное течение широкой реки (?), утренние голоса пташек, кукование кукушки. Кончается часть светлым мажорным аккордом — восходом солнца»... А в четвертой части: «...через открытые окна домов льется веселая мелодия — тут веселится молодежь. Постепенно все затихает. Порыв ветерка доносит от колхозного радиоузла позывные Москвы, которые чуть слышны... Ночь входит в свои права…»

Непонятно, почему газета охотно предоставляет свои страницы для такого рода безвкусной литературщины, почему не привлекает к музыкально-критической деятельности способных и знающих авторов, которые могли бы дать квалифицированный анализ новых произведений.

Газета проявляет интерес к творчеству молодежи. Этому вопросу посвящены статьи: передовая «Молодежь — будущее искусства» (9 января), «Молодые композиторы» (6 марта) и «Поет Нона Никеева» (8 мая) Е. Раковой, «Талантливый композитор» Г. Ширмы (8 мая) и «Надежная смена» А. Моралева (27 февраля).

В передовой «Молодежь — будущее искусства» газета пишет о серьезных недостатках воспитания молодых музыкантов в Минской консерватории. Среди бывших студентов музыкального вуза «почти нет квалифицированных концертмейстеров-пианистов, а среди воспитанников струнной кафедры — творчески зрелых солистов филармонии и эстрады. На низкую педагогическую квалификацию выпускников консерватории — педагогов… жалуются руководители всех, учебных заведений». Газета подчеркивает, что «ответственную задачу воспитания молодых мастеров искусств наши учебные заведения выполнят только при условии коренного улучшения всего научно-педагогического процесса, повышения учебной дисциплины, более требова-

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка
Личный кабинет