критиковать их ошибки, но эта критика должна исходить не из современных, а из конкретных исторических условий, в которых находились эти личности. Однако люди, впадающие в антиисторизм, часто оценивают действия исторических личностей и критикуют их, исходя из современных условий, приписывая им ошибки, за которые они не могут нести ответственности. Поэтому часто наблюдается тенденция «модернизации» и «идеализации» исторических личностей.
Вред антиисторизма заключается в том, что он не вооружает народ правдой, а одурманивает его ложью и невероятной выдумкой; побуждает народ смотреть не вперед, а назад; не воспитывает у народа патриотические чувства, а культивирует в нем узко националистические взгляды.
Мы против искажения истории, имеющего место в старых операх; вместе с тем мы против новых искажений истории людьми, впадающими в антиисторизм и выдающими свои действия за марксизм-ленинизм. На этом должна основываться вся наша идеологическая борьба за создание новой исторической оперы.
Создание произведений, отображающих современную жизнь и нашу историю, должны взять на себя подлинные писатели и поэты. Мы живем в величайшую эпоху. Но велика и богата также наша прошлая история. Мы должны иметь новых Гуань Хань-цинов, Ван Ши-фу и Ма Чжи-юаней1. Мы уверены, что скоро наступит эпоха небывалого расцвета нового оперного искусства.
3. Используя лучшие традиции национального оперного искусства, создавать новое национальное оперное искусство
Важнейшей проблемой в деле преобразования оперного искусства является создание либретто, так как оно является жизненной основой оперы. В деле создания новых опер решающее значение имеет также музыка.
Формы китайского оперного искусства крайне разнообразны, причем большинство из них сложилось в результате длительного исторического развития. Поэтому различные виды опер, с одной стороны, имеют общие национальные особенности, с другой — несут на себе яркую местную окраску, обусловленную различиями в языке и народной музыке в различных частях страны. Но каждый вид оперного искусства, сообразуясь со своими особенностями и потребностями, должен воспринимать все лучшее из других видов опер и тем самым непрерывно обогащаться и художественно совершенствоваться.
Наши деятели музыкального искусства должны уделять большое внимание изучению музыки пекинской оперы и других местных опер, а также изучать европейскую классическую музыку, особенно передовой опыт современной советской музыки, добиваться всестороннего улучшения музыкальных инструментов, самой музыки, приемов и опособов пения, расширяя тем самым возможности китайской оперы в показе современной жизни и развивая связи китайской оперной музыки с мировой музыкальной культурой.
Музыка китайских опер, если брать музыку всех имеющихся видов опер и рассматривать ее в историческом аспекте, очень богата. Однако выразительная сила музыки отдельных опер, особенно если рассматривать ее с точки зрения возможностей выражения современной жизни, очень бедна и далеко не удовлетворяет предъявляемым к ней требованиям. Многие выдающиеся артисты китайской оперы, в особенности артисты пекинской оперы, имеют замечательные творческие успехи в искусстве музыкального исполнения. Большой вклад в развитие оперной музыки, особенно в искусство исполнения, вложил создатель цзянсуской оперы («куньцюй») Вэй Лян-фу2. Дирижеры оперных оркестров приложили много сил и умения к улучшению техники исполнения и усовершенствованию музыкальных инструментов. Однако китайская оперная музыка в целом не претерпела коренных преобразований. Роль музыкантов и композиторов в оперном искусстве еще недостаточно оценивается. Поэтому они еще не стали мощной движущей силой в проведении реформы оперного искусства. Для проведения реформы и дальнейшего развития оперного искусства нужно полностью использовать эти музыкальные силы, оказывать им всестороннюю помощь в повышении их мастерства.
В настоящее время в Китае, помимо пекинской оперы и различных других местных опер, возник новый вид оперного искусства, представленный, например, музыкальной драмой «Седая девушка». Этот новый вид оперного искусства был создан деятелями музыкального искусства нового направления после Яньаньского совещания по вопросам литературы и искусства с целью показа повой жизни и борьбы трудового народа. Основой для его создания послужили народные песни и народные музыкальные произведения. Одновременно оно впитало в себя передовой опыт иностранной музыки. Этот вид музыкальной драмы является совершенно новым и еще не вполне зрелым. Но благодаря новому содержанию, отвечающему запросам народа, а также значительным творческим успехам в музыкальном оформлении эта опера была горячо воспринята народными массами. Следует признать, что она является новым видом национального оперного искусства, который необходимо всячески поощрять, выращивать и развивать.
Однако эта новая опера далеко не полностью восприняла богатое наследие национального оперного искусства, тогда как только при этом условии перед новыми формами оперного искусства могут открыться ясные перспективы. Новые формы оперы еще не достигли той степени влияния на широкие народные массы, какой обладают различные виды старого оперного искусства. Старые виды опер постепенно обновляются; в некоторых из них это обновление уже достигло такой степени, что в показе современных тем старой и новой оперой нет какого-либо коренного различия. Поэтому работники нового оперного искусства должны упорно, по-настоящему изучать различные виды старого оперного искусства Ки-
_________
1 Гуань Хань-щин и Ван Ши-фу — знаменитые драматурги XIII века, написавшие пьесу «Сисянцзи» («История западной пристройки»), известную также под названием «Пролитая чаша». Ма Чжи-юань — известный драматург того же века.
2 Вэй Лян-фу — композитор XVI века.
тая, решительно и до конца преодолевать пренебрежительное отношение к национальным традициям в оперном искусстве. Пустые разговоры о создании нового оперного искусства, оторванного от основной базы национальной оперной музыки, неизбежно приведут к серьезной ошибке — забвению своих национальных традиций.
Наши музыканты и композиторы должны принимать самое активное участие в реформе оперного искусства, помогать перестраивать и развивать наше национальное оперное искусство. Только после того, как наши музыканты и композиторы в ходе работы по упорядочению нашего национального оперного наследства накопят определенный опыт, будет создана прочная база для развития нового оперного искусства. В противном случае этой базы не будет, а стало быть, не будет и перспективы для развития нового оперного искусства.
Искусство постановки китайских опер достигло большого совершенства. Искусное сочетание в китайской опере песни, пляски и сценического исполнения усиливает ее привлекательность. Китайская опера, особенно пекинская опера, воспитала замечательную плеяду талантливых артистов — таких, как Чэн Чан-гэнь, Мэй Лань-фань и другие. Они создали множество замечательных образов. Их искусство исполнения, являющееся важнейшим, драгоценнейшим вкладом в нашу оперную культуру, должно быть развито дальше. С другой стороны, в искусстве исполнения имеются также элементы формализма, натурализма, отсталости, мешающие дальнейшему его совершенствованию. Эти отрицательные явления должны постепенно устраняться. Кроме того, имеются некоторые сценические формы, искажающие жизненную правду и наносящие ущерб искусству, которые также необходимо отбросить.
Однако, проводя реформу искусства постановки, нужно тщательно изучать каждую мелочь и вносить изменения лишь после неоднократной проверки. Например, перемена декораций при закрытом занавесе на первый взгляд кажется «мелочью». Но перемена декораций тесно связана с ходом постановки, и новшество в этом деле может быть успешно введено лишь после серьезного изучения и тщательной, неоднократной проверки. Необходимо также изменить грим, но и это нельзя делать простой отменой старых способов гримировки. В первую очередь следует изъять из сценического оформления все условные знаки и прочие атрибуты, оскорбляющие трудовой народ, национальные чувства нацменьшинств, вызывающие страх и выражающие различные суеверия. Все другие новшества, как, например, новшества в декорациях, костюмах, должны вводиться по усмотрению постановщиков.
Только путем всестороннего, но постепенного проведения реформы в оперном искусстве (от написания либретто до постановки) будет возможно полностью осуществить принцип Председателя Мао Цзэ-дуна — «отбрасывать отжившее, развивать новое, добиваться общего процветания».
Оперное искусство тесно связано с многомиллионными массами народа, поэтому оно должно итти в ногу с развертывающимся в нашей стране широким экономическим и культурным строительством, усиливать свое влияние в деле воспитания народа и преобразования общества. Оно должно помогать государству воспитывать народ в духе патриотизма, вырабатывать у него демократическую и социалистическую идеологию, распространять новые общественные нравы и обычаи, воспитывать новые моральные качества и обогащать духовную жизнь народа.
Со времени создания нового Китая в стране проделана большая, всесторонняя работа по проведению реформы оперного искусства с тем, чтобы оно отвечало требованиям государства и народа. В этой работе имеются значительные успехи. Особенно серьезного внимания заслуживает то, что за последние три года работники оперного искусства как в проведении реформы оперы, так и во всей своей общественно-политической деятельности проявили высокую активность и горячий патриотизм, оказали искреннюю поддержку Коммунистической партии и Народному правительству. Эта позиция, занятая работниками оперного искусства, вполне понятна. В старом обществе, при господстве реакции деятели искусства в течение длительного времени подвергались гнету и всевозможным обидам и оскорблениям, а их искусство недооценивалось и попиралось. Победа китайской народной революции принесла личную свободу работникам оперного искусства. В новом обществе они не презираются, а, наоборот, пользуются всеобщим уважением; их искусство больше не унижается и не попирается, а пользуется вниманием и получает высокую оценку.
В старом обществе подавляющее большинство работников оперного искусства было лишено права на образование. Многие из них не имели необходимых общеобразовательных знаний и специальной подготовки. Вместе с тем они в той или иной степени являлись носителями старого сознания и косных привычек старого общества. Поэтому деятелям оперного искусства необходимо много и упорно трудиться, чтобы стать грамотными, высококвалифицированными работниками культуры.
Задача партийных организаций и правительственных учреждений состоит в том, чтобы помочь деятелям оперного искусства избавиться от старой идеологии, старого стиля работы, помочь им выработать новую идеологию, новый стиль, повысить свой политический, культурный и творческий уровень, понять обстановку в стране и политику государства, приблизиться к жизни народа.
Наконец, в целях успешного проведения оперной реформы необходимо усилить идеологическое и творческое руководство оперным искусством со стороны партийных и правительственных органов. В этом ключ к решению вопроса. Для улучшения руководства необходимо разработать некоторые принципиальные положения по данному вопросу, как-то: установить единую систему утверждения оперного репертуара, усилить контроль за деятельностью государственных и частных оперных трупп, организовать плановую подготовку кадров оперных артистов и т. д.
Мы преисполнены уверенности в том, что наше оперное искусство будет успешно развиваться, двигаться вперед. Вместе с экономическим и культурным подъемом в нашей стране наступит небывалый расцвет оперного искусства.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Искоренять недостатки в работе Союза композиторов 7
- Творчество молодых 11
- Опера для юношества 15
- Путь В. Щербачева 21
- О музыкальном образе 31
- Заметки о новаторстве 39
- К дискуссии по вопросам музыкальной эстетики 48
- Римский-Корсаков и модернизм 53
- Всесторонне изучать зарубежную классику 70
- Черты нового 74
- Ответ хору молодых строителей города Воронежа 78
- Пути развития китайской оперы 79
- Прошлое и настоящее английской музыки 87
- Румынский народный оркестр 92
- Советская музыка во Франции и Бельгии 95
- Газета Кировского театра 96
- По страницам газет 97
- Музыка в Карело-Финской ССР 100
- Праздник песни в Гродно 102
- Юбилей дирижера 102
- Рабочая хоровая капелла 102
- К итогам сезона 103
- Заметки о легкой музыке 106
- Эмиль Гилельс 108
- Борис Гмыря 109
- 26. Леонов Ал. Выступление И. Козловского 110
- 27. Шумская Н. Надежда Казанцева 110
- Вера Фирсова 111
- Хроника концертной жизни 112
- Летопись жизни и творчества Глинки 114
- Чайковский в Праге 117
- Гоголь и музыка 118
- Польская книга о Монюшко 118
- Справочник о советских композиторах 120
- "Русские транскрипции" Ф. Листа 121
- Второй квартет Е. Голубева 122
- Романсы советских композиторов 122
- О рецензиях на симфонические концерты 123
- Вопросы исполнительства 123
- Больше внимания советскому балету 124
- Наш помощник 124
- Журнал должен быть общедоступным 125
- О детской песне 126
- Помочь Кемеровскому музыкальному училищу 126
- Музыкальная шкатулка 127
- Дружеские шаржи 130
- Обсуждение журнала "Советская музыка" 132
- В Секретариате Союза композиторов 133
- В творческих комиссиях Союза композиторов 133
- Книга "О мелодии" 133
- Вечер памяти Брамса 134
- В музыкальной секции ВОКС 134
- "С художника спросится" 135
- "О воспитании молодых музыковедов" 135