недостаток внимания к той или другой роли, на первый взгляд даже второстепенной, неминуемо сказывается на раскрытии главного образа. Несомненно, наибольшей удачей в спектакле является образ Кармен, созданный В. Давыдовой. Артистка подчеркивает цельность и значительность характера Кармен, романтические черты ее натуры. Но стремление певицы создать пылкий южный характер, активный и неукротимый, не получает подкрепления в общей режиссерской концепции спектакля. Неяркая сценическая обрисовка среды, в которой развивается драма Кармен, вялость, даже некоторая аморфность, в развертывании действия вступают в противоречие с попытками Давыдовой придать образу своей героини национальную и бытовую конкретность (особенно в первом акте). Ее Кармен остается как бы одинокой в спектакле.
Партию Хозе исполняет артист Г. Большаков, исполняет горячо, с большим темпераментом, чутко ощущая драматические центры в развитии образа. (Певцу следует посоветовать избавиться от форсировки звука, тщательнее работать над кантиленой). Но образ Хозе в опере более сложен, более противоречив, нежели рисует его артист, подчеркивающий лишь ревнивую страсть, владеющую его героем. Более сложное сочетание моральных и социальных противоречий привело Хозе к жизненной катастрофе. Но в спектакле это остается нераскрытым.
Нынешнюю постановку «Кармен», к сожалению, нельзя признать достойным продолжением замечательной новаторской работы Большого театра над классическим оперным наследием. Талантливый коллектив театра должен критически отнестись к своей работе, понять ее неполноценность и найти пути к подлинно глубокому воплощению гениальной оперы Бизе.
«ПСКОВИТЯНКА» В ФИЛИАЛЕ БОЛЬШОГО ТЕАТРА
Л. ПОЛЯКОВА
«Псковитянка» Римокого-Корсакова возникла одновременно с гениальным «Борисом Годуновым» Мусоргского. Эти народные музыкальные драмы открыли новую замечательную страницу в истории русской классической оперы. Кроме того, «Псковитянка» была первым идейно значительным сценическим произведением Могучей кучки, увидевшим огни рампы. Она была поставлена в Мариинском театре 1 января 1873 года — на год раньше «Бориса Годунова».
«Псковитянка» — первая опера 27-летнего композитора — была созвучна освободительным идеям, волновавшим умы лучших людей России в 60-е–70-е годы. В передовой русской литературе XVIII и первой половины XIX веков образы древнерусских «вольных городов» Новгорода и Пскова, сохранивших вплоть до XVI века республиканский строй, стали художественным воплощением народовластия. Поэты-декабристы К. Рылеев и А. Одоевский посвящали им вдохновенные строки. Новгородскую вольность воспел юный М. Лермонтов. Образы старинной русской вольницы оживают и в драме Л. Мея «Псковитянка».
Что привлекло молодого Римского-Корсакова к сюжету «Псковитянки»? Прежде всего, ее вольнолюбивая идея, возможность показать борьбу свободного Пскова за свои права, конфликт между самодержавием и народом, что отвечало настроениям демократической общественности 60-х годов.
В опере Римского-Корсакова сказался глубокий интерес композитора к историческим событиям прошлого и к личности «собирателя Руси» Ивана Грозного, характерный для русского искусства того времени (драмы А. Островского, Л. Мея, А. Толстого, картины художника В. Шварца, опера П. Чайковского «Опричник», скульптуры М. Антокольского). Римского-Корсакова взволновал величественный, психологически сложный образ Ивана Грозного — главного героя драмы. Композитору был близок и подход Мея к изображению Грозного. Смело отойдя от общепринятой в то время консервативной концепции, видевшей в царе Иване злодея и убийцу, поэт раскрывает в Грозном прежде всего черты мудрого государственного деятеля, полного непрестанных забот о будущем Руси. Вспыльчивый и грозный в гневе, царь Иван в изображении Мея справедлив и дальновиден. Безусловно, только такого Ивана Грозного и мог музыкально воплотить Римский-Корсаков.
Весь балакиревский кружок был в той или иной мере причастен к созданию «Псковитянки». Балакирев и Мусоргский натолкнули Римского-Корсакова на сюжет, Стасов участвовал в разработке сценария. Большое влияние оказал на своего товарища Мусоргский, кончавший в те же годы «Бориса Годунова». «Псковитянка» создавалась в одно время (и буквально в одной комнате) с гениальной «Сценой под Кромами».
Несомненно, в грандиозных народных сценах веча и встречи псковичами Ивана Грозного есть много общего с некоторыми массовыми картинами «Бориса Годунова». Народ угнетенный и борющийся — собирательный образ вольнолюбивой Руси, ярко запечатленный Римским-Корсаковым, был глубоко современен. Вечевой колокол и песня вольницы звали к борьбе — это почувствовали и друзья, и враги.
Показательно отношение царской цензуры к «Псковитянке». В 1861 году по-
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- 1. Мартынов И. Песни всенародной любви 3
- 2. Хубов Георгий. Музыка и современность 14
- 3. Нестьев И. Путь Сергея Прокофьева 22
- 4. Медведев А. Симфоническая поэма Е. Светланова 34
- 5. Аксюк С. "По родной стране" 39
- 6. Бабаджанян А. За искреннее, взволнованное искусство 45
- 7. Вызго Т. О национальной форме современной узбекской музыки 47
- 8. Творческая дискуссия на Шестом пленуме Правления Союза композиторов 53
- 9. Постановление Шестого Пленума Правления Союза композиторов СССР 61
- 10. Гиппиус Евгений. М. Балакирев - собиратель русских народных песен. Очерк 2 63
- 11. Серов А. Письма к М. Балакиреву 70
- 12. Неизвестные автографы Бетховена 82
- 13. Вольман Б. О начале нотопечатания в России 89
- 14. Грошева Е. "Кармен" в Большом театре 93
- 15. Полякова Л. "Псковитянка" в филиале Большого театра 98
- 16. Камерницкий Д. Вл. Ив. Немирович-Данченко и советский оперный театр 103
- 17. Свешников А. Создать единый вокальный метод 108
- 18. Любченко В. Несколько слов о воспитании певца 109
- 19. Сташкевичюте А. Ответ профессору А. Гольденвейзеру 110
- 20. Кильчевский В. Вопросы, требующие практического решения 111
- 21. По страницам газет 112
- 22. Конен В. Книга о Бетховене 114
- 23. Шавердян А. Новая работа о Спендиарове 116
- 24. Киселев В. Путеводитель по русской опере 116
- 25. Нотные издания Музфонда 117
- 26. "С кем вы, мастера культуры?" 118
- 27. Профета Лауренциу, Родан Марьяна. Жизнь и борьба румынского народа в песнях 121
- 28. В музыкальных журналах 125
- 29. Опера "Семья Тараса" в Чехословакии 126
- 30. Издание арий и хоров из оперы "Молодая гвардия" 126
- 31. Польская опера на дрезденской сцене 126
- 32. Фильм о международном конкурсе скрипачей 126
- 33. Двухтысячное представление "Проданной невесты" 126
- 34. "Трембита" в Лейпциге 126
- 35. Кончина композитора Л. Ружицкого 126
- 36. К семидесятилетию З. Кодаи 126
- 37. Увольнение Т. Рассела 126
- 38. В Союзе композиторов 127
- 39. Чехословацкие музыканты в Москве 127
- 40. Свиридова И. В Азербайджанском театре оперы и балета 128
- 41. Сазонова В. В городе Осипенко 129
- 42. Свешников А. В. В редакцию журнала "Советская музыка" 129
- 43. Иоганнес Брамс 130