Украинский композитор писал Петру Голоте (26 ноября 1896 года): «Если бы вы сами или вместе с товарищами — учителями соседних сел собрали бы для меня народные песни, которые поет народ на протяжении года, и к тому же еще записали мотивы, это бы для меня было очень полезно: я намерен собрать и издать весь этот цикл песен, вымирающих на наших глазах из-за попов, полиции и начальства... Просите товарищей-учителей, чтобы они записывали песни, особенно в глухих углах Волыни, где, быть может, и языческие черты (дал бы бог) культа Коляды и Купалы сохранились. Тексты и песни — все высылайте. Конечно, народные колядки интереснее церковных, но и церковные приму с большой благодарностью, ибо и в церковной колядке мелодия имеет связь с народной песней»1.
Не ограничиваясь обращением к отдельным лицам, Лысенко под впечатлением своей встречи с Римским-Корсаковым в январе 1895 года составил и опубликовал в августе того же года большую программу по собиранию древнейших памятников обрядовой песни. Лысенко издал несколько своих сборников украинских обрядовых песен. На их основе и под прямым воздействием «Снегурочки» Римского-Корсакова, поставленной в Киеве в январе 1895 года, Лысенко сочинил замечательную детскую оперу «Зима и Весна».
Принципы музыкальной драматургии Римского-Корсакова оказали плодотворное влияние на Лысенко. Оно сказалось, в частности, в его опере «Утоплена», написанной на основе повести Гоголя «Майская ночь». Главенствующая роль хорового начала и хороводно-обрядовых сцен, сплетение бытовых, лирических и фантастических элементов сближают это произведение с «Майской ночью» Римского-Корсакова.
Наследие Глинки, оперное творчество Мусоргского, Римского-Корсакова и Чайковского Лысенко всегда ощущал, как близкое и родное. Намечая программу воспитания украинских музыкантов, он писал И. Франко о том, что прежде всего необходимо познакомить их с лучшими образцами русской музыкальной школы.
Бессмертное создание Лысенко «Тарас Бульба» по своему идейному содержанию и по музыкальной драматургии также близко традициям русской оперной классики. В опере Лысенко находит свое национально самобытное воплощение великая идея, одухотворявшая творчество русских классиков, — идея высокого патриотизма и народного героизма во имя освобождения Отчизны от угнетателей.
Две силы, противопоставленные в опере Лысенко, — героический украинский народ, поднимающийся на борьбу со своим вековым врагом, и надменная шляхта — обрисованы композитором на основе творческого развития традиций «Ивана Сусанина» Глинки и «Бориса Годунова» Мусоргского.
Все сказанное ни в коей мере не умаляет оригинальности и своеобразия творчества украинского композитора. Учась у великих мастеров русской классической оперы, развивая их драгоценные традиции, он создавал произведения национально самобытные, проникнутые духом подлинной народности.
Поэтические образы народных дум и поэзии Шевченко (особенно его «Гайдамаков») живы в опере Лысенко. Созданный композитором прекрасный образ жены Тараса Насти утверждает высокий этический идеал простой украинской женщины. Кобзарь, призывающий народ к борьбе со шляхтой (первое действие оперы), навеянный поэзией Шевченко, — образ глубоко правдивый. Идея товарищества, нерушимой братской дружбы воинов, борющихся за свободу родной земли, лежащая в основе «Тараса Бульбы» Гоголя — Лысенко, вызвала к жизни вдохновенные музыкальные эпизоды оперы.
По существу, только в наше, советское время раскрывается огромное национальное значение творческого дела Лысенко, вся жизнь которого была и остается примером истинного служения Родине, народу.
_________
1 «Музика», Киев, 1927, № 2, стр. 26 и 27.
Н. Римский-Корсаков
Письма к Е. Петровскому
От редакции
Переписка Н. Римского-Корсакова с Е. Петровским (1900–1906) — документ большого значения, которое заключается не только в новых данных, касающихся работы композитора над «Кащеем бессмертным».
Письма Римского-Корсакова содержат драгоценный материал для характеристики творческого облика композитора; они свидетельствуют о его непримиримости ко всем проявлениям модернизма, декадентства. Особенно интересны публикуемые ниже письма Римского-Корсакова к Петровскому, охватывающие период с декабря 1902 года по январь 1906 года.
Евгений Максимович Петровский был музыкальным критиком, сотрудничавшим в «Русской музыкальной газете». В своих письмах композитору Петровский предлагал различные темы и сюжеты для опер. «Кащей бессмертный» должен был положить начало их сотрудничеству. Однако Римский-Корсаков и Петровский не могли стать союзниками. Символистски-декадентская трактовка русской народной сказки в либретто Петровского была отвергнута композитором. Столь же неудачны были попытки Петровского внушить композитору мысль о необходимости придать «Сказанию о граде Китеже» «литургический» характер. Создавая свою героико-эпическую оперу, Римский-Корсаков остался верен заветам Глинки, заветам реализма.
Публикуемые письма Римского-Корсакова воспроизводятся по оригиналам, которые хранятся в рукописном отделе Ленинградской Публичной библиотеки имени Салтыкова-Щедрина. Письма подготовлены к печати А. Гозенпудом; ему же принадлежат подстрочные примечания к письмам.
I
6-го декабря 1902 г. [Петербург]
Многоуважаемый Евгений Максимович, моего «Бессмертного Кащея» быть может постигнет смерть 18 -го декабря (в четверг) в Москве на сцене Частной Русской оперы1. Во всяком случае сей симпатичный старец болен в настоящую минуту усиленными репетициями и в воскресенье я уезжаю его спроведать. Думая, что Вам все это не безинтересно, сообщаю о сем. Выживет ли старик и сколько проживет на свете — увидим; во всяком случае климат московский здоровее петербургского, который, по крайней мере, римские уроженки трудно переносят2.
Ваш Н. Римский-Корсаков
II
22-го декабря 1902 г. [Петербург]
Многоуважаемый Евгений Максимович, от души благодарю Вас за приветствие по поводу постановки «Кащея» в Москве. На первом представлении был действительно успех; но ведь так уже заведено, что первые представления моих опер всегда имеют успех и потому я в них (то-
_________
1 Первое представление «Кащея» состоялось 12 декабря 1902 года на сцене Московской частной оперы.
2 Римский-Корсаков имеет в виду «Сервилию» (действие оперы происходит в древнем Риме), которая в постановке Мариинского театра не имела успеха и вскоре сошла со сцены.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Народ и песня 5
- Русские классики о народности 15
- «В бурю» (Опера Т. Хренникова) 26
- О симфонической драматургии 35
- Народные песни о Сталине 42
- Старое и новое в народном песнетворчестве 48
- О народности в музыке 53
- К проблеме интонации 56
- Лысенко и Могучая кучка 64
- Письма к Е. Петровскому 74
- «Под небом Италии» (Балет В. Юровского) 81
- «Самое заветное» (Оперетта В. Соловьева- Седого) 85
- Концерт советской музыки 89
- Симфонический концерт русской музыки 90
- Произведения С. Прокофьева 90
- Вечера болгарской музыки 91
- Вечер музыки Закавказья 93
- Выступление Молодежного оркестра 94
- Камерный концерт 94
- Русская фортепианная музыка 95
- Концерт Эмиля Гилельса 95
- Давид Ойстрах 96
- Камерный вечер Н. Дорлиак и С. Рихтера 97
- На концерте Ирмы Яунзем 98
- Хроника концертной жизни 99
- По страницам газет 101
- Книга о китайской музыке 103
- Письма Даргомыжского 105
- Книга о киргизском акыне 106
- Две работы о чешском скрипаче 107
- Фортепианный концерт А. Баланчивадзе 108
- Нотографические заметки 110
- Хроника 112
- Выдающийся деятель венгерской музыки (К 70-летию Золтана Кодаи) 116
- Работы венгерских музыковедов (Письмо из Будапешта) 117
- В музыкальных журналах 118
- Указатель к журналу «Советская музыка» за 1952 год 124