Выпуск № 12 | 1952 (169)

Дух времени, постоянно высказываемый в истинно художественных произведениях, часто без ведома художника, служит к возвышению достоинства этого произведения, делая из него, сверх всего прочего, исторический памятник данной эпохи.

А. Серов

Великолепный хор эпилога «Славься, славься, святая Русь» — одно из высших бессмертных созданий Глинки, и вместе одно из полнейших выражений русской народности в музыке. В этом, очень простом сочетании звуков вся Москва, вся Русь времен Минина и Пожарского!.. Это нисколько не отдельная песня, не отдельный гимн, сам в себе замкнутый — это гимн-марш, как бесподобно назвал его сам Глинка, хор которого нельзя отделить от Красной площади перед Кремлем, покрытой толпами народа, от всего движения сценического, от трубного звука и колокольного звона.

А. Серов

Оперы М. И. Глинки, как создания высокохудожественные, как произведения единственного, до сих пор, русского гениального музыканта, дают обильное поле для критических исследований, со всех возможных сторон. Целая теория «народности» в оперной музыке должна опираться на произведения Глинки, как на краеугольный камень. Все будущее развитие музыкального искусства в России тесно связано с партитурами Глинки. Но чем выше, важнее предмет исследования, тем и самые исследования должны быть глубже и дельнее.

А. Серов

От Глинки, который в деле композиторском кое-что смыслил, я лично слыхал: «создаем не мы; создает народ; мы только записываем и аранжируем». В таком смысле вся опера «Иван Сусанин» только «аранжировка» из русских песен и польских мазурок; «Камаринская» только «аранжировка» простонародного плясового напева...

...Дивная симфоническая фантазия [«Арагонская хота»], кроме изобретения, кроме богатейшей палитры своей, замечательна еще и с той стороны, что окончательно разрушает квасно-патриотический взгляд иных русских музыкантов, требующих от себя и от других служения русской музыке непременно «русскими» мотивами, исключительно музыкой в русском духе на русские сюжеты. Глинка — создав русский оперный стиль, основав своею деятельностью целую школу русской драматической музыки, — доказал своим примером также, что художник, ни мало не отрицая своего происхождения, своей внутренней народности, имеет полное право избирать темы и сюжеты для своего искусства — где ему вздумается, в полной свободе. Русский, когда действующие на его сцене — русские; поляк, когда в опере действуют поляки; — киевлянин с киевлянами...

A. Серов

Для того чтобы быть народным писателем, мало одной любви к родине, любовь дает только энергию, чувство, а содержания не дает, надобно еще знать хорошо свой народ: сойтись с ним покороче, сродниться. Самая лучшая школа для художественного таланта есть изучение своей народности, а воспроизведение ее в художественных формах — самое лучшее поприще для творческой деятельности. Изучение изящных памятников древности, изучение новейших теорий искусства пусть будет приготовлением художнику к священному делу изучения своей родины, пусть с этим запасом входит он в народную жизнь, в ее интересы и ожидания.

А. Островский

Музыка не заключается в одних темах. Для того, чтобы быть народною, для того, чтобы выражать национальный дух и душу, она должна адресоваться к самому корню жизни народной.

B. Стасов

Национальность заключается не в мелодиях, а в общем характере, в совокупности условий разнородных и обширных: где они не все соблюдены, там исчезает все значение отдельных мелодий, хотя бы народное происхождение их было несомненным.

В. Стасов

Только там и есть настоящее искусство, где народ чувствует себя дома и действующим лицом.

В. Стасов

Выразить во всех родах музыки, особенно в опере, лирическую сторону народного характера русских — вот задача, которую принял на себя Глинка. Он понял иначе значение слова: русская музыка, русская опера, чем его предшественники. Он не ограничился более или менее близким подражанием народному напеву; нет, он изучил глубоко состав русских песен, самое исполнение их народом, эти вскрики, эти резкие переходы от важного к живому, от громкого к тихому, эти светотени, неожиданности всякого рода; наконец особенную, ни на каких принятых правилах не основанную, гармонию и развитие музыкального периода; одним словом, он открыл целую систему русской мелодии и гармонии, почерпнутую в самой народной музыке и народную ни с одною из предыдущих школ. Его первый большой опыт, его опера «Иван Сусанин» докажет, до какой степени он выполнил мысль и мечту свою. Кроме того, что русский народ, высоко музыкальный в душе, имеет резко означенную национальную музыку и тем дает возможность человеку с талантом произвести что-нибудь новое и оригинальное, кроме того, говорю я, русская образованность вообще такого свойства, что она заключает в себе все условия для слияния и сочетания музыкальных элементов других народов.

В. Стасов

Камаринскую Глинка сам любил называть «русским скерцом», и истинная национальность этого произведения, столь же народного, сколько и глубоко-художественного, доказалась лучше всего тем, что немедленно по своем появлении оно стало известно и любимо во всех кругах русского общества, популяризовалось с тою быстротою, какая бывает уделом лишь немногих и редких художественных произведений, имеющих отношения к той или другой из числа самых животрепещущих сторон русской общественной современности, и которая служит в то же время ручательством вечной их жизни: гениальность, уложившаяся в общедоступные национальные формы, имеет, даже и для массы, силу неотразимую, громовую.

В. Стасов

Народность понимаем мы не только как уменье изобразить красоты природы местной, употребить меткое выражение, подслушанное у народа, верно представить обряды, обычаи и т. п... чтобы быть поэтом истинно народным, надо больше: надо проникнуться народным духом, прожить его жизнью, стать вровень с ним, отбросить все предрассудки сословий, книжного учения и пр., прочувствовать все тем простым чувством, каким обладает народ...

Н. Добролюбов

Самое главное для критики — определить, стоит ли автор в уровень с теми естественными стремлениями, которые уже пробудились в народе или должны скоро пробудиться по требованию современного порядка дел; затем — в какой мере умел он их понять и выразить, и взял ли он существо дела, корень его, или только внешность, обнял ли общность предмета или только некоторые его стороны.

И. Добролюбов

...Приторное любезничанье с народом и насильная идеализация происходили у прежних писателей часто не от пренебрежения к народу, а просто от незнания или непонимания его. Внешняя обстановка быта, формальные, обрядовые проявления нравов, обороты языка доступны были этим писателям и многим давались довольно легко. Но внутренний смысл и строй всей крестьянской жизни, особый склад мысли простолюдина, особенности его миросозерцания — оставались для них по большей части закрытыми. Вот отчего нередко писатели, даже хорошо изучившие народную жизнь, вдруг переносили в нее отвлеченную идею, зародившуюся в их голове и обязанную своим началом вовсе не народному быту, а тому кругу, в котором жили сами писатели...

...Нужно не только знать, но глубоко и сильно самому перечувствовать, пережить эту жизнь, нужно быть кровно связанным с этими людьми, нужно самому некоторое время смотреть их глазами, думать их головой, желать их волей; надо войти в их кожу и в их душу. Для всего этого человеку, который не вышел действительно из среды их, нужно иметь в весьма значительной степени дар — примеривать на себе всякое положение, всякое чувство и в то же время уметь представить, как оно проявится в личности другого темперамента и характера — дар, составляющий достояние натур истинно ху-

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет