Выпуск № 7 (164) | 1952 - страница 6

ложно понимаемым «мастерством», восхищение технологическим блеском, оркестровым или гармоническим «шиком», формальным щегольством. Преобладание внешне-формальных задач над естественностью и жизненностью музыкальной мысли характеризует, например, скрипичную сонату москвича А. Локшина, подвергшуюся недавно суровой критике на одном из собраний симфонической секции Союза композиторов.

Мало еще проявляется в работе молодежи творческая смелость, способность новаторски ставить жизненно важные задачи, горячо и страстно отстаивать свои художнические идеалы.

Секретариат Союза композиторов по-настоящему не занимается воспитанием молодежи. Факты говорят о крайней запущенности политико-воспитательной и организационно-творческой работы с композиторской молодежью. Это относится также и к нашим консерваториям.

Многие молодые композиторы — как окончившие консерваторию, так и студенты и аспиранты — не живут активной общественной жизнью, замыкаясь в сфере своих узко профессиональных интересов. Они слабо знакомы с нашей действительностью, недостаточно знают музыкальную классику и народное творчество. При этом формально все как будто обстоит благополучно — лекции прочитаны, семинары проведены, зачеты сданы, но... внутренний мир молодого художника оказывается незатронутым, ибо сама постановка идейно-творческого воспитания зачастую страдает отвлеченностью, оторванностью от задач художественного воспитания. Там, где отсутствует постоянная, углубленная идейно-воспитательная работа с молодежью, становятся возможными и эстетское самолюбование, и национальная ограниченность, и делячество.

Творческим организациям и консерваториям, ответственным за воспитание молодых композиторов, предстоит в корне улучшить работу с молодежью. Нет нужды доказывать, какую важную роль должны играть здесь глубокое и серьезное партийно-политическое воспитание молодежи, овладение марксизмом-ленинизмом, принципиальная критика и самокритика. Никакая композиторская выучка, никакое даже крупное музыкальное дарование не дадут высоких творческих результатов, если молодой музыкант не обладает глубокими знаниями, не живет интересами своей Родины, не взволнован политическими событиями современности, не стремится осознать и обобщить явления окружающей его жизни.

Учиться непрестанно, со всей юношеской страстностью изучать жизнь — вот задача, стоящая перед каждым молодым композитором.

Союзы композиторов в большинстве случаев формально, безынициативно руководят творчеством молодежи. Молодые одаренные музыканты после окончания консерватории зачастую оказываются предоставленными самим себе, они лишены той дружественной поддержки старших товарищей, которая так нужна начинающим деятелям искусства.

В Секретариате Союза композиторов и в некоторых республиканских и областных организациях не умеют еще пестовать молодежь, направлять ее творческое развитие, внимательно и вдумчиво работать с каждым молодым композитором. К сожалению, часто дело ограничивается дидактическими поучениями или резкой, не всегда обоснованной критикой. Так было, например, после молодежного концерта, состоявшегося в дни 5-го пленума Правления Союза композиторов: некоторых авторов, впервые выступивших со своими незрелыми еще произведениями, подвергли разносу, но вскоре забыли про них, не сочтя даже нужным вызвать их в Союз, чтобы оказать им реальную творческую помощь, направить каждого на путь истины.

Примером поверхностного отношения к творчеству молодежи может послужить печальный случай с симфонической поэмой «Белая береза» горьковского композитора А. Нестерова: во время отбора произведений

для показа на 5-м пленуме представители Секретариата Союза композиторов крайне бегло, небрежно ознакомились с этой пьесой и, не разобравшись как следует в ней, поторопились снять с программы после первой репетиции, когда поэма была уже объявлена в афише. Лишь позднее Секретариат более внимательно разобрался в поэме «Белая береза», и при этом было установлено, что произведение Нестерова обладает не только недостатками, но и бесспорными достоинствами. Стало очевидным, что снятие поэмы с программ пленума — результат скороспелого, непродуманного решения.

Вызывает тревогу состояние работы с молодежью в ряде республиканских композиторских организаций. Не проявляет чуткости и заботы о росте молодежи руководство Союза композиторов Армении. На недавнем пленуме в Ереване председатель Союза А. Сатян подверг некоторые в основном удачные работы молодых авторов несправедливой, бездоказательной критике. Примеры равнодушного отношения к воспитанию композиторской молодежи имеют место на Украине, в Белоруссии, Молдавии, Северной Осетии.

Нельзя не отметить как положительное начинание Секретариата Союза композиторов проведение общемосковского собрания молодых композиторов и музыковедов в мае с. г. Творческая молодежь столицы явилась на собрание, рассчитывая на интересную, плодотворную встречу с руководителями Союза. Однако собрание прошло неудачно в виду неумелой его организации. Вместо того, чтобы заинтересовать молодежь живыми выступлениями крупных мастеров-композиторов, поставить острые вопросы эстетического и профессионального характера, устроители собрания занялись скучными поучениями. В результате это важное и своевременное дело, по существу, свелось лишь к очередному «плановому мероприятию».

Руководителям союзов композиторов следует более внимательно, настойчиво и упорно работать с молодежью. Необходим индивидуальный подход к каждому композитору, умение вдумчиво, бережно выявить в нем нераскрытые творческие возможности и всемерно стимулировать его художественный рост.

Вспомним, с какой глубокой прозорливостью воспитывали композиторскую молодежь руководители Могучей кучки — Балакирев и Стасов (не забудем, что Мусоргскому при вступлении в балакиревский кружок было 18 лет, а Римскому-Корсакову — 17!). Сколько трогательной чуткости, отеческого внимания к молодым талантам проявлял Чайковский! Общеизвестно заботливое отношение к молодежи Римского-Корсакова, Танеева, Глазунова, Ипполитова-Иванова. Эта традиция русской музыкальной культуры плодотворно развивается и в советские годы. Многие наши музыканты прошли отличную школу воспитания у таких выдающихся педагогов-композиторов, как Н. Мясковский, Р. Глиэр, Б. Асафьев, М. Штейнберг, М. Гнесин, Л. Ревуцкий и ряд других. Своим первым оперным успехом юный Т. Хренников был обязан творческой поддержке Вл. Немировича-Данченко, а первая удачная советская опера — «Тихий Дон» 24-летнего И. Дзержинского — увидела свет благодаря содействию и помощи С. Самосуда, Д. Шостаковича, Б. Асафьева.

Исключительно ответственна роль тех воспитателей творческой молодежи, которые возглавляют композиторские классы консерваторий.

Чайковский писал: «Без доверия к учителю не может быть успеха». Великий композитор своим пытливым трудом, своим чутким отношением к молодежи заслужил глубокое доверие и преданность учеников. «Композиция есть художественная жизнь, и ученье должно всеми силами стараться походить на эту жизнь», — утверждал Римский-Корсаков. Отзывчивый ко всему новому, внимательный к талантливой молодежи, он был убежден, что педагог должен развивать лучшие черты дарования своего

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание