душевно, встречались холодно, бесстрастно исполненные места. Играя до-минорную фантазию Моцарта, Софроницкий проявил строгое чувство формы. Однако исполнение было лишено глубины и силы эмоционального выражения, что в известной мере было обусловлено и подчеркнутой камерностью звучания.
В. Софроницкий — своеобразный и взыскательный художник, непрерывно ищущий, предпринимающий смелые творческие эксперименты. Не всегда эти опыты успешны. Но лучшие исполнительские достижения В. Софроницкого внушают уверенность, что неудача пианиста в интерпретации сочинений Моцарта и Бетховена — явление случайное, преходящее.
Е. Александрова
Выступления Татьяны Николаевой
Татьяна Николаева — талантливая представительница нашей пианистической молодежи. Ее исполнительство получило широкий отклик и высокую оценку слушателей.
В текущем сезоне Николаева выступала в концертных залах Москвы, Ленинграда и других городов с произведениями Баха, Бетховена, Чайковского, Рахманинова, Танеева, Шостаковича. Исполнение обширного репертуара, включающего произведения различных эпох и стилей, свидетельствует о неустанном творческом совершенствовании, об упорной и углубленной работе пианистки.
10 марта Николаева выступила в Большом зале Московской консерватории с программой из произведений Бетховена. Пианистка прекрасно сыграла Восемнадцатую сонату (соч. 31, № 3), особенно скерцо, в котором мастерски раскрыла «шекспировскую фантастику» мимолетных причудливых образов. Чертой, объединившей исполнение тридцати двух вариаций, финалов 14-й («Лунной») сонаты и «Аппассионаты», была захватывающая стремительность динамического развития. В особенности это относится к взволнованному исполнению финала «Аппассионаты». Хорошо удалась пианистке и мужественная, благородная лирика медленных частей «Патетической» и «Аппассионаты». Исполнение этих частей пленяло простотой, естественностью фразировки, не допускающей и тени сентиментальности или слащавости, свободно льющейся кантиленой, глубоким, певучим звуком.
Выразительно были сыграны (на бис) бетховенские экоссезы, рондо соль мажор, Presto из фа-мажорной сонаты, менуэты из сонат.
Программа концерта 16 марта (в Малом зале консерватории) была составлена из произведений Баха и Шостаковича. Большой интерес представило исполнение Николаевой «Французской увертюры» и токкаты ми минор Баха).
«Французская увертюра» — одна из замечательных клавирных сюит Баха, объединяющая разнообразные по характеру и настроению танцы. Пианистка сыграла это произведение поэтично и ярко, показав глубокое знание стиля великого немецкого композитора. Впечатляюще прозвучало начальное драматическое Adagio maestoso, тонко оттенившее контраст этой части с последующим Allegro.
Прелюдии и фуги Шостаковича, отличающиеся большой сложностью полифонического письма, предъявляют громадные требования к исполнителю. Николаева справилась с этой трудной задачей, выразительно исполнив восемь прелюдий и фуг из полифонического цикла Шостаковича. Концерты Татьяны Николаевой вновь свидетельствуют о творческой активности молодой пианистки, о разносторонности ее художественных интересов и растущем мастерстве.
Е. М.
Советская фортепианная музыка
Программы концертов наших пианистов обнаруживают серьезные пробелы в репертуаре, небогатом новыми полноценными про взведениями советских композиторов. Хорошая инициатива Я. Зака, познакомившего аудиторию (12 марта, Малый зал консерватории) с несколькими сочинениями советских авторов, заслуживает одобрения. В концерте впервые прозвучали новые пьесы М. Чулаки, М. Коваля и И. Шамо.
Замысел цикла М. Чулаки «В гостях у пионеров» перекликается с «Детским альбомом» Чайковского, «Летним днем» Прокофьева и т. д. Это серия небольших мелодичных пьесок о детях. Большая часть пьес цикла носит изобразительный характер. Безыскусственной и правдивой трактовкой этих пьес Я. Зак донес до слушателей замысел композитора.
Из фортепианного цикла «В родном краю» М. Коваля пианист сыграл пять пьес. Использовав благодарный народно-песенный материал как тематическую основу музыки, Коваль не сумел, однако, обогатить эти пьесы многообразными колористическими и техническими возможностями фортепиано. И если пьесы «Весна пришла», «Как по лужку травка», «Песня в степи» при бедности фортепианной фактуры все же привлекают поэтическим ощущением природы и непосредственностью чувства, то в пьесах «Цвели, цвели цве-
тики» и «Гулянка», где требуются увлекательная динамика и размах, недостатки фактуры мешают полноценному восприятию музыки. Пьесы Коваля, так же как и цикл Чулаки, представляют интерес скорее в качестве педагогического, нежели концертного репертуара.
«Украинская сюита» молодого киевского композитора И. Шамо построена на интересном развитии западноукраинских народных песенных мелодий. Сюита была хорошо сыграна Заком. Во втором отделении были исполнены уже известные слушателям Четвертая соната С. Прокофьева и Вторая соната Ан. Александрова.
Соната С. Прокофьева («Из старых тетрадей») относится к числу его лучших фортепианных произведений. Я. Зак исполнил сонату проникновенно, с большим увлечением. Превосходно была сыграна и Вторая соната Ан. Александрова. На бис пианистом была исполнена виртуозная токката молодого марийского композитора А. Эшпая.
Вл. Рубинштейн
Концерт Зары Долухановой
Концерт Зары Долухановой в Большом зале консерватории (16 марта) привлек многочисленную аудиторию.
Понятен интерес слушателей к этой талантливой певице. Обладательница красивого, свободно льющегося голоса (меццо-сопрано), она выделяется своеобразием исполнительской манеры, музыкальностью и блестящей колоратурной техникой.
Артистка выступила с большой и разнообразной программой, содержавшей такие различные по исполнительским задачам произведения, как «Ave Maria» Шуберта, каватина Розины из оперы Россини «Севильский цирюльник», «Колыбельная» Чайковского, «В вечерний час» Грига.
Не все в концерте было равноценно. Исполнению некоторых романсов Чайковского (в первом отделении) недоставало теплоты и искренности чувства, той эмоциональной наполненности, которая неотъемлемо присуща творчеству великого русского композитора. Эти недостатки особенно сказались в исполнении романсов «То было раннею весной» и «Али мать меня рожала». Значительно лучше удались Долухановой «Колыбельная», серенада «О дитя» и «Песня Леля» из музыки к «Снегурочке».
Во втором отделении концерта артистка исполнила разнохарактерные произведения Шуберта, Грига, Моцарта, Россини, Векерлена, Шапорина, Долуханяна.
Строго и со вкусом была трактована шубертовская «Ave Maria». Легко и поэтично прозвучала «Форель». Много обаяния внесла певица в интерпретацию романсов Грига «В вечерний час» и «Лебедь». С блистательным мастерством исполнила Долуханова замечательную арию Моцарта «Аллилуя» и труднейшую колоратурную каватину Розины из оперы «Севильский цирюльник» (как известно, в первой редакции партию Роэины Россини написал для меццо-сопрано).
Однако при всех бесспорных достоинствах певческого искусства 3. Долухановой нельзя пройти мимо его существенных недостатков. Постоянно заботясь о красоте звука и тембровой оригинальности, артистка, к сожалению, далеко не всегда уделяет должное внимание образной выразительности пения, не всегда добивается глубокого раскрытия эмоционального содержания исполняемой музыки; случаются и неточные интонации, особенно в верхнем регистре.
Талантливая артистка должна настойчиво продолжать работу над совершенствованием своего исполнительского мастерства.
В заключение необходимо отметить концертмейстера Б. Козель. Ее тонкий художественный аккомпанемент во многом способствовал успеху концерта.
Р. Здобнов
Выступление Л. Ревякиной и С. Альбирта
В Малом зале консерватории 15 марта состоялся концерт солистки Московской филармонии Лидии Ревякиной и солиста Молотовского театра оперы и балета Стефана Альбирта.
В первом отделении выступила Ревякина, исполнявшая романсы Грига и Рахманинова. Аккомпанировала Вера Шубина.
Лидия Ревякина обладает ровным, приятным по тембру лирическим сопрано. Особенно хочется отметить звонкое, серебристое и мягкое звучание голоса в верхнем регистре. Певица музыкальна, чувствует стиль исполняемых произведений. Многое звучит у нее тепло и искренне. Но ей еще не хватает настоящего мастерства, позволяющего глубоко и полно раскрывать музыкально-поэтические образы. Внимание певицы больше всего занято чисто вокальной стороной исполнения — звучанием отдельных фраз, а порой даже отдель-
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- В борьбе за мир, за дружбу народов 3
- Музыка и народ 11
- Мир — это творчество, это жизнь! 12
- Строить, а не разрушать! 13
- Новые скрипичные концерты 15
- О творчестве Сулхана Цинцадзе 24
- Композиторская молодежь Московской консерватории 30
- К спорам об опере 36
- Как я понимаю народность в музыке 43
- Горький и Шаляпин (Очерк второй) 48
- За песней на Дальний Север 59
- Открытое письмо А. Г. Новикову и М. И. Блантеру 70
- Песня в народе 78
- О песенной лирике 81
- «Сорочинская ярмарка» в филиале Большого театра 84
- Симфонический концерт под управлением К. Иванова 87
- Фортепианные транскрипции Листа 87
- Концерт Владимира Софроницкого 88
- Выступления Татьяны Николаевой 89
- Советская фортепианная музыка 89
- Концерт Зары Долухановой 90
- Выступление Л. Ревякиной и С. Альбирта 90
- Хроника концертной жизни 91
- У композиторов Львова 93
- В стороне от запросов слушателей 95
- Творчество композиторов гор. Николаева 97
- Гродненские частушки. — Советская оперетта в периферийных театрах. — О композиторской молодежи Ленинграда. 98
- Хроника 102
- Русское скрипичное искусство 105
- Популярные брошюры о музыке 107
- Новые сборники марийских народных песен 109
- Арии и сцены из опер А. Серова 110
- Музыка свободного Китая 111
- Фестиваль польской музыки 120
- В городах Дании и Швеции 122
- Знаменательные даты 125