Выпуск № 4 | 1952 (161)

ния и тем самым ярче показать различные стороны образа бурлаков.

Развитие через постепенную драматизацию образа и, в соответствии с этим, мелодическое и фактурное насыщение приводят к центральной кульминации песни — третьему ее куплету («Эх, ухнем, да ухнем, еще разик, да еще раз!»). Здесь слышен голос гнева, яростного удальства людей, расправивших могучие плечи. Это кульминация большой идейно-эмоциональной силы: за скупыми словами текста композитор почувствовал могучую энергию народа, готового скинуть ярмо рабства. Мелодия песни благодаря характеру сопровождения приобретает волевую устремленность и большой размах. Характерна мажорно ладовая определенность обработки этого куплета (соль мажор). Динамически остро звучит отклонение в минорный лад, где в первый и единственный раз появляется гармоническая седьмая ступень к ми минору.

Постепенно ладовое напряжение падает. Мерная остинатная фигура баса в четвертом куплете песни («Шагай крепче, друже, ложись в лямку туже») подготовляет заключение обработки — усеченное повторение вступления.

Ю. Шапорин познакомил советского слушателя со старинным бурлацким напевом. Тщательный отбор точных выразительных средств, высокий вкус, художественный такт, а главное, четкость, современность подхода к образному раскрытию народной песни сделали эту обработку оригинальным и ярким произведением советской музыки.

Данное произведение Ю. Шапорина, как, впрочем, и многие другие его произведения, является лучшим доказательством того, что новаторство есть продолжение и развитие прогрессивных традиций в новых исторических условиях, а не разрыв с этими традициями. Точный замысел всегда подчиняет старые традиции новому идейно-художественному содержанию, дающему этим традициям новую жизнь.

Новую жизнь обретает лирика украинской песни в концерте для скрипки с оркестром Д. Кабалевского. По-новому воспринимается нами драматизм народных былинных речитативов в хоре Д. Шостаковича «Девятое января» из цикла его хоровых поэм. Торжественные интонации старинной подблюдной «Славы», многократно прозвучавшей в классической музыке, приобрели новое, современное звучание в финале 27-й симфонии Н. Мясковского.

Эти крупные реалистические произведения созданы на основе использования приемов классических традиций и богатств народно-песенного языка посредством их образно-эстетической трансформации. Мы не можем полностью отождествить язык и образы этих трех произведений с языком и образами классических и народно-песенных произведений, к которым было обращено творческое внимание Н. Мясковского, Д. Шостаковича и Д. Кабалевского. Богатый и точный язык, значительные образы названных — и многих других — произведений возникли в результате тщательного отбора определенных элементов языка и приемов из музыки прошлого; самая направленность этого отбора естественно определялась мировоззрением, творческой манерой, индивидуальностью каждого композитора.

Чем ближе язык композитора к народной песне, чем полнее раскрыто им богатство национальных особенностей музыкальной культуры его народа, тем народнее его творчество. Смелое включение в музыкальный язык живых явлений народно-песенной речи, замена стертых, невыразительных интонаций яркими и выразительными — в этом смысл новаторства, без которого немыслимо подлинное творчество. Такое новаторство ведет к обогащению языка, к его точности, выразительности, доступности, а в конечном счете, к более полному и глубокому раскрытию идей и образов, рожденных многообразием жизни нашего народа.

«Огни над Волгой»

П. АПОСТОЛОВ

Вдохновленные мудрыми указаниями коммунистической партии, товарища Сталина, советские композиторы создадут могучую музыку, правдиво отражающую величие дел нашей эпохи.

«Правда», 17 декабря 1951 года

Великие сталинские стройки — неисчерпаемая тема для вдохновенного творчества художника, безраздельно слившегося в своих помыслах и стремлениях с социалистической эпохой.

Исторические постановления правительства о великих стройках коммунизма, направленные на процветание нашей Родины, не могут не волновать и не поражать сознание своим гигантским замыслом. Они воодушевляют весь советский народ на трудовые подвиги, а советских художников, поэтов, композиторов — на творческие успехи в области искусства.

Живо откликаясь на все важнейшие события в жизни страны, советские композиторы создают произведения в самых различных жанрах, в которых стремятся воплотить высокий пафос героического труда, воспеть орлиное парение большевистской мечты, претворяемой в действительность.

Грандиозная тема величественных преобразований природы требует для своего воплощения в музыке не только технического мастерства композитора, но и дерзкого полета мысли, горячего, правдивого чувства, публицистической страстности. И в лирической песне, и в торжественной кантате, и в драматической поэме или монументальной программной симфонии многосторонне, каждый раз по-иному, но всегда правдиво, жизненно должны композиторы решать задачу художественного отражения в искусстве трудовых подвигов народа — созидателя великих строек коммунизма.

Уже появилась группа произведений в различных жанрах, связанная с темами великих строек или близкой им темой социалистического преобразования природы. Оратория Д. Шостаковича «Песнь о лесах» — одно из первых значительных произведений этого рода. Можно упомянуть также кантату М. Ашрафи «Песнь о счастье», посвященную строительству Главного Туркменского канала, вокально-симфоническую сюиту «Мирзачуль» С. Юдакова на аналогичную тему об обводнении Голодной степи, сюиту В. Макарова «Река-богатырь» и др.

Из крупных произведений о великих стройках коммунизма, написанных советскими композиторами за последнее время, следует остановиться на оратории Ю. Левитина «Огни над Волгой», удостоенной Сталинской премии третьей степени. Разбор ее позволяет поставить некоторые творческие проблемы в связи с воплощением в музыке высоких образов современности: оратория свидетельствует о приближении наших композиторов к требованиям реалистического решения важнейших тем нашей действительности средствами этого монументального жанра, но в то же время обнаруживает не преодоленные еще слабости их художественно-творческого мышления.

Оратория Ю. Левитина написана для смешанного хора, меццо-сопрано соло,

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет