Выпуск № 4 (161) | 1952 - страница 39

открытую площадь, на живую натуру, расширить возможности пространственных и временных перемещений действия.

Столь важная в русской опере сказочность, которая в оперном театре подчас выглядит весьма буднично, получает новые средства яркого, эффектного воплощения. Такие оперы, как «Руслан и Людмила» Глинки, как сказочные оперы Римского-Корсакова, несомненно, очень выиграют при умелой экранизации.

Выиграют и оперы эпико-героическопо содержания, которые благодаря экранизации станут более впечатляющими, обретут желанное соответствие между грандиозностью, величием музыки и богатством живописного оформления.

Эти дополнительные преимущества, которые дает свободная, осуществляемая вне театра экранизация оперы, весьма заманчивы. Конечно, такого рода экранизации требуют от режиссера, художника и оператора истинно творческого подхода, «переосмысления» всей обстановки действия, что достигается нелегко. Однако советские кинорежиссеры никогда не боялись творческих трудностей и упорно преодолевали их в своем, искусстве. Не так давно мы смотрели отлично сделанные эпизоды оперного действия в кинофильме «Мусоргский» режиссеров Г. Рошаля и В. Строевой. Экранизация гениальных народных сцен из оперы Мусоргского «Борис Годунов» в этом фильме выполнена с большим мастерством.

Преимущества кинооперы в этих эпизодах выступают очень ярко: освобождение от оперной условности, бутафории придает им немыслимые в обычной оперной постановке размах, широту, намного увеличивает их действенность, впечатляющую силу. Не подлежит сомнению, что работа наших кинематографистов в этом направлении должна продолжаться.

Но возможен и совершенно иной путь экранизации оперы — съемка непосредственно в оперном театре, со всеми условностями театральной постановки. До последнего времени опытов в этом направлении у нас не делалось. Между тем сама жизнь доказывает полную осуществимость и целесообразность и этого способа экранизации.

Съемка оперы в театре не позволяет, конечно, отказаться от оперной условности. Но она имеет ряд своих значительных преимуществ. Так, появляется возможность документально зафиксировать на кинопленке не только пение, но и игру, весь артистический облик наших выдающихся певцов. Мы сейчас слушаем записи Шаляпина, Собинова и других крупнейших артистов начала XX века. Но насколько более полное художественное впечатление получали бы мы от их пения, если бы имели возможность одновременно видеть их игру на сцене, любоваться тончайшими штрихами их мимики, жестикуляции! Съемка оперы непосредственно в театре позволила бы увековечить лучшие постановки наших крупнейших оперных коллективов.

Уже в течение ряда лет у нас присуждаются Сталинские премии не только отдельным артистам, но и театральным постановкам той или иной оперы. Сохранить на долгое время лучшие постановки наших замечательных, лучших в мире ведущих театров, в огромной степени расширить возможности популяризации их искусства в массах — почетная задача советского киноискусства.

Полную реальность и жизненность такого типа экранизации доказывает в последнее время сама наша кинематография. Мы имеем в виду советский музыкальный фильм «Большой концерт», посвященный Большому театру Союза ССР.

Ведущую часть фильма составляет экранизация сцен из оперы «Князь Игорь» Бородина, выполненная с купюрами, но с сохранением основной сюжетной линии; в этом же фильме показаны краткие, но значительные по содержанию отрывки из опер «Иван Сусанин» Глинки и «Евгений Онегин» Чайковского, а также сцены из балетов Чайковского и Прокофьева. Задача, которую ставили перед собой авторы фильма, выполнена лишь отчасти. Многие замечательные постановки Большого театра совершенно не отображены в кинофильме. Конечно, в одном фильме это и невозможно было сделать. Но разве это было необходимо? Ведь в фильме центральное место занимает экранизация «Князя Игоря»; добавление к ней значительного числа других оперных и балетных фрагментов приводит к известной пестроте. Не лучше ли было дать полностью экранизацию «Князя Игоря» с тем, чтобы впоследствии в ряде фильмов запечатлеть другие наиболее выдающиеся постановки театра?

Как же воспринимаются в «Большом концерте» отрывки из «Князя Игоря» и других классических опер? Следует прямо сказать, что восприятие их в кино оказывается кое в чем даже более действенным, нежели в зале театра. Внимание зрителя здесь не рассеивается: экран постоянно выделяет в каждой сцене основное, центральное. Показ артистов «крупным планом» позволяет воспринимать их искусство во всем богатстве их зрительного облика, мимики, делает восприятие более полным и ярким.

Малейшие детали сценического облика артиста, тончайшие нюансы его игры не ускользают здесь от зрителя. Отметим, что цветная съемка очень способствует обогащению зрительного восприятия. Условность, конечно, заметна. Но ведь зритель все время помнит, что это обстановка сценического действия в реальном Большом театре, лучшем театре мира. На наш взгляд, условность, театральность в фильме порой излишне подчеркнуты. Например, вряд ли оправдано введение кадров, в которых одновременно видны и часть сцены, и часть зрительного зала. И без того зритель хорошо знает, что экран воспроизводит сцену Большого театра; «раздвоенность» кадра мешает восприятию сценического действия.

Эти отдельные недочеты не мешают включенным в фильм оперным фрагментам оставлять сильное, яркое впечатление.

Фильм «Большой концерт» при всех его недостатках показывает, что киносъемка оперных спектаклей вполне возможна, что отмечавшиеся выше сомнения в жизненности таких экранизаций лишены всяких оснований. После «Большого концерта» наши кинозрители должны получить полного «Князя Игоря» Бородина в постановке Большого театра, должны увидеть на экране «Ивана Сусанина» и «Руслана и Людмилу» Глинки, «Снегурочку» и «Садко» Римского-Корсакова, «Евгения Онегина» и «Пиковую даму» Чайковского.

Редакции газет и журналов постоянно получают со всех концов Советского Союза письма, в которых выражаются пожелания экранизации русских классических опер. Наш народ жаждет увидеть свои любимые оперы на экранах кинотеатров, и это его требование нельзя игнорировать.

Экранизация русских классических опер, как свободная, так и непосредственно «со сцены», — нужное и важное дело. Необходимо, чтобы задача создания киноопер привлекла внимание Министерства кинематографии и крупнейших мастеров нашего киноискусства. Назрела необходимость разработки самой теории экранизации оперы. Сделанные до настоящего времени опыты постановки опер в кино дают для этого достаточный материал. Непременным условием успеха является участие специалистов-музыкантов в работе по экранизации опер. Только содружество музыкантов и кинематографистов даст возможность действительно высокохудожественной экранизации оперного спектакля, делающей его более действенным, доходчивым.

Не сомневаемся, что многие из наших кинорежиссеров готовы работать над созданием киноопер, что найдется и немало музыкантов-специалистов, а также оперных артистов, готовых принять участие в этой работе. Экранизация русских классических опер с привлечением лучших оперных артистов страны, безусловно, будет с радостью встречена нашим народом.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание