Против штампа и дурного вкуса в песенном творчестве

В. КУХАРСКИЙ, И. НЕСТЬЕВ

Летом 1951 года был проведен Всесоюзный конкурс на лучшую массовую песню в честь третьего Всемирного фестиваля демократической молодежи и студентов в Берлине. В конкурсе приняло участие большое количество советских композиторов и поэтов. Достаточно отметить, что на соискание премий было представлено в общей сложности 315 музыкальных произведений и 1300 песенных текстов. Среди авторов музыки и стихов были не только профессиональные композиторы и поэты, но и многочисленные представители художественной самодеятельности, простые советские люди, горячо откликнувшиеся на призыв создать новые песни о мире.

Конкурс продемонстрировал растущее стремление передовых советских композиторов и поэтов-песенников активно участвовать своим искусством в мощном всемирном движении в защиту мира и безопасности народов.

Из числа произведений, поступивших на конкурс, были отмечены премиями четыре лучшие песни: «Марш советской молодежи» С. Туликова (слова Е. Долматовского), «Фестивальная» А. Новикова (слова В. Харитонова), «Песня молодежи» И. Дунаевского (слова М. Матусовского) и «Вальс дружбы» А. Хачатуряна (слова Г. Рублева).

Как известно, первые три из названных песен, посланные на международный песенный конкурс в Берлин, удостоились почетных премий наряду с лучшими произведениями прогрессивных композиторов Германии, Франции, Китая, Австрии (песня Туликова — первая премия, Новика — вторая, Дунаевского — третья).

Наиболее удачна из них песня «Марш советской молодежи» С. Туликова, радующая своим уверенным и светлым, оптимистическим настроением. Мелодия песни в запеве развивается легко и свободно, в ее естественной широкой распевности есть нечто от лучших образцов русской жизнерадостной бытовой лирики. Припев, наоборот, отличается ораторской броскостью, резким подчеркиванием призывных слов, будто выделенных крупным шрифтом. Сочетание двух различных типов музыкального выражения — распевности и чеканной митинговой декламационности — обеспечило запоминаемость песни, ее заражающее массовое воздействие.

Юношеский задор, ритмическая упругость привлекают в «Фестивальной» А. Новикова.

В «Песне молодежи» И. Дунаевского, в «Вальсе дружбы» А. Хачатуряна есть мелодическая выразительность и та авторская самобытность, которая так часто привлекает в сочинениях этих талантливых композиторов.

Кроме премированных, могут быть отмечены и другие песни, заключающие в себе те или иные художественные достоинства: таковы «Песня молодых сторонников мира» Б. Майзеля, не лишенная свежести, звонкого молодежного колорита, «Песней мира мы встречаем каждый день» Т. Попатенко, песни Е. Жарковского, В. Шафранникова и других. Интересны произведения, представленные композиторами прибалтийских республик: латышская песня А. Скултэ, гимнообразная песня X. Эллера «Сталин — знаменосец мира», выдержанная в эстонском народно-хоровом стиле.

Общеизвестны большие достижения советских композиторов и поэтов в создании песен о борьбе за мир. Лучшие советские песни последнего пятилетия — «Гимн демократической молодежи мира»

А. Новикова, «Мы за мир» С. Туликова, «Песня мира» Д. Шостаковича, «Москва — Пекин» и «Гимн Международного союза студентов» В. Мурадели, «В защиту мира» В. Белого и ряд других значительных произведений песенного жанра — поются сегодня сторонниками мира, демократически настроенными людьми во всем мире. В этом еще раз убедились советские люди, побывавшие недавно на Всемирном фестивале демократической молодежи и студентов в Берлине. Эти успехи наших композиторов в борьбе за мир, против поджигателей войны наполняют законной гордостью сердца всех тех, кому дороги судьбы советской музыки.

Тем более недопустимы сегодня какие-либо проявления дурного вкуса, небрежной, художественно неполноценной работы в жанре советской песни, в частности в песнях на ответственнейшую тему борьбы за мир. К большому сожалению, конкурс вскрыл, наряду с отдельными достижениями, и ряд весьма серьезных недостатков, которыми страдает наше песенное творчество.

Приходится отметить, что лишь очень немногие из трехсот с лишним песен, представленных на конкурс, заслуживают положительной оценки. Подавляющее большинство песен, в том числе некоторые произведения, принадлежащие перу известных наших композиторов-профессионалов, разочаровывает своим крайне низким художественным уровнем. Видимо, этот печальный факт отражает общие недостатки песенного творчества последних лет: песен пишется довольно много, но ценных, достойных внимания народа среди них чрезвычайно мало. Песенная продукция — недоработанная, серая в идейном и художественном отношениях, а то и попросту халтура — непрекращающимся потоком поступает в редакционный совет Музыкального издательства, в просмотровые комиссии Комитета по делам искусств и Комитета радиоинформации. В этом потоке нелегко бывает обнаружить отдельные удачи взыскательных авторов, ищущих новых средств музыкального выражения.

Некоторые композиторы легкомысленно подходят к отбору выразительных средств для своего творчества, непрерывно вращаясь в узком кругу одних и тех же, так называемых «бытующих», интонаций, чаще всего сомнительных по своей художественной значимости. Эти композиторы не обращаются к изучению драгоценного песенного наследия русского народа и других народов СССР, не интересуются современной народной песней, не учитывают непрерывного роста музыкальных интересов, совершенствования художественных вкусов нашего народа. А ведь весь многолетний опыт развития советской песни подтверждает, что наиболее прочный и заслуженный успех завоевывали именно те песни, которые были органично связаны с народно-песенными традициями — этим неисчерпаемым источником новых мелодических, интонационных, ладовых средств, те песни, которые не чуждались связей с классическим музыкальным наследием, используя и переосмысливая в соответствии с новыми поэтическими образами те или другие элементы классической музыки. Только композитор, умеющий неустанно и пытливо вслушиваться в музыкальное творчество своего народа, черпать в нем новые интонационные богатства и развивать их своей творческой фантазией, способен содействовать обновлению песенного искусства, двигать вперед развитие этого любимейшего в народе жанра.

Если же автор песен надеется лишь на свой сугубо «личный» запас музыкально-выразительных ресурсов, на свое достаточно уже устаревшее представление о музыкальных вкусах и запросах народа, такой автор очень скоро попадает в плен штампов и оказывается далеко позади своих слушателей. Подобные композиторы в лучшем случае ремесленно копируют свою или чужую прежнюю песенную удачу. Так рождаются в непомерно большом количестве стандартные изделия «серийного производства», песни-близнецы, убийственно похожие друг на друга. Вместо того, чтобы, приступая к созданию новой песни, всякий раз погружаться в атмосферу народного песенного творчества и черпать в нем свежие, отточенные самим народом выразительные средства, многие композиторы-песенники предпочитают вновь и вновь перепевать давно найденное, без труда штампуя «новый» опус, мало отличающийся от предыдущего.

Повторяя одни и те же, раз и навсегда найденные приемы, не обогащая средств выразительности, не углубляясь в богатство народного искусства, значительная часть композиторов-песенников

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Против штампа и дурного вкуса в песенном творчестве

В. КУХАРСКИЙ, И. НЕСТЬЕВ

Содержание