Губительное влияние формалистических теорий и антинародных космополитических установок помешало возникновению и развитию подлинно национальной американской школы реалистического направления. Сознавая невыгодность роли «обозников», современные американские композиторы пытаются перещеголять своих европейских учителей в изобретении всевозможных систем, начисто отменяющих все законы музыкальной логики и эстетики, В нашей печати уже приводились имена этих музыкальных Геростратов, и здесь нет необходимости называть их вновь. Неудивительно, что эта заумь обычно остается в портфеле автора: исполняются такие произведения крайне редко, а если они издаются, то обычно лишь за счет автора.
Тем не менее, исходя из политических установок Государственного департамента и опираясь на солидную денежную поддержку Рокфеллеровского фонда (50 тысяч долларов, по сообщению «Musical America»), американские музыкальные деятели решили научить бедную старую Европу американскому музыкальному уму-разуму. Для этой цели летом 1950 года не где-нибудь, а в самом Зальцбурге, в родном городе Моцарта, был проведен «Американский музыкальный семинар», широко разрекламированный американской музыкальной печатью. В течение четырех недель 25 молодых мужчин и женщин из Англии, Франции, Западной Германии, Италии, Швейцарии, Австрии, Голландии, Дании и Финляндии слушали лекции американских музыковедов и музыку американских композиторов. Американское начальство взяло на себя все расходы по питанию и размещению студентов. Очевидно, это обстоятельство было не последним козырем в привлечении слушателей. Сегодня в голодной Европе ежедневный рацион и американские сигареты могут для многих искупить тяжелую повинность слушать в течение нескольких часов изо дня в день граммофонную запись симфоний, квартетов и сонат американских композиторов-формалистов.
В результате этого семинара американская музыка получила в Европе 25 инструкторов-пропагандистов. На будущий сезон запланировано такое же мероприятие, но в более широком масштабе.
Остается только посоветовать американской администрации в маршаллизированных странах ввести систему, по которой каждому посетителю концерта американской музыки в конце программы выдавались бы трехдневный продовольственный паек и пачка сигарет. Это, несомненно, обеспечит триумфальное продвижение в Европе нового цикла сонат для «подготовленного рояля» Джона Кейджа, новой «мистической симфонии» Пауля Крестона и даже американских балетов в исполнении Рут Пейдж и ее группы.
Одной из важных сторон лживой американской идеологической пропаганды является легенда о мнимой независимости американских литературы и искусства от политики, от денежного мешка. В нашем прошлом обзоре американской музыкальной прессы («Советская музыка» № 6 за 1949 год) на ряде примеров мы показали подлинную цену этой «независимости». Как уже известно нашим читателям, статья эта произвела определенный эффект в американских музыкальных кругах. Она была почти полностью перепечатана на страницах журнала «Musical America» (от 15 января 1950 года) и прокомментирована редактором Журнала г-ном С. Смитом. Как ни старался г-н Смит смягчить впечатление от критики, общий итог «дискуссии», несомненно, не в пользу американской музыкальной печати. Можно даже утверждать, что, опубликовав нашу статью, журнал «Musical America» высек сам себя и всех своих собратьев.
«Лирика» по-американски. Хореопоэма «Фрэнки и Джонни» в исполнении труппы американского балета, потерпевшей крах в Париже
Снимок из журнала «Musical America»
Перечитывая эту «дискуссию» сегодня и просматривая последующие номера американских журналов, на каждом шагу встречаешь подтверждения суровых, но справедливых обвинений в адрес американской музыкальной журналистики, содержавшихся в статье «Музыка и бизнес».
Страницы журналов «Musical Courier» и «Musical America» пестрят именами великих композиторов всех времен. Авторы статей, рецензий и обзоров с ученым видом сыпят музыкально-эстетическими терминами, твердят о вечной красоте и благородстве классической и романтической музыки, о мастерстве крупных исполнителей, о высоких задачах строительства американской музыкальной культуры.
На деле же за всеми этими разглагольствованиями скрывается неистребимый дух торгашества, низкопоклонства перед хозяевами музыкального бизнеса, угождения самым низменным инстинктам толпы.
Музыкальные журналисты в Америке ничем не отличаются от других американских журналистов, о которых метко сказал прогрессивный американский деятель Дж. Уилиер: «Их идеал — доллары, ради которых они готовы даже ценой потери всякого человеческого достоинства измышлять и распространять самую низкую ложь».
Разве не низкую ложь распространяют заметка и фотография, изображающая процессию музыкальных «звезд», держащих в руках урны, уви-
Бах или Оффенбах? Одна из американских балетных трупп «отметила» 200-летие со дня смерти великого немецкого композитора постановкой шести прелюдий и шести фуг из «Хорошо темперированного клавира»
Снимок из журнала «Musical America»
тые лентами? На первом плане дирижер Артур Родзинский, опорожняющий свою урну над ямой, в которой торчит заступ, украшенный американскими национальными лентами. Вся эта церемония должна означать «символическое объединение наций через музыку». В урнах, которые держат в руках «звезды», земля, якобы привезенная из 18 различных стран. В яме должно произойти смешение всех этих «национальных земель» с американской почвой (при помощи американского заступа), и тогда, мол, и состоится это пресловутое «объединение через музыку». Читатель вправе спросить: причем же здесь музыка? Дело в том, что яма вырыта перед эстрадой летней концертной площадки «Голливуд-боул».
Идиотизм этой комедии, от которой за километры разит помойным духом американской «империалистической эстетики», дополняет одна маленькая, но существенная деталь. В заметке сказано, что Родзинский сыплет в американскую яму землю Польши. Естественный вопрос — откуда он ее взял? И кто в Польше, стране великой музыки Шопена и Монюшко, мог уполномочить американца Родзинского распоряжаться польской землей, пусть даже в количестве полкилограмма?
Нам остается выяснить вопрос — свободна ли американская музыкальная жизнь от страха? От того страха, который сковывает сегодня души миллионов простых людей Америки, который держит под спудом подлинно прогрессивные силы страны, в том числе творческие силы ее художественной интеллигенции?
Рассматриваемые нами журналы из кожи вон лезут, чтобы создать картину полнейшего благополучия в мире музыки, нарисовать этакий американский музыкальный эдем, насыщенный звучаниями классической музыки и привлекательным звоном долларов. Ни в одном номере нет ни одного упоминания о военных событиях в Корее. Не встретить на страницах этих журналов откликов на движение сторонников мира, на борьбу американского рабочего класса за свои права. Только изредка между строк пробиваются нотки, вызывающие зловещие подозрения, приоткрывающие край завесы над неприглядной и тяжелой действительностью.
Позволительно спросить достопочтенных редакторов «Musical America» и «Musical Courier», почему эти журналы ни одной строчкой не вспоминают о существовании замечательного американ-
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Успехи реалистического искусства 3
- Опера о народном герое 9
- Николай Яковлевич Мясковский 18
- Поэма о героическом подвиге 37
- К 60-летию С. С. Прокофьева 41
- Музыкальное искусство Киргизии 43
- Украинская советская народная песня 51
- Нам нужны певцы образованные, культурные 59
- В консерватории и в театре 61
- Роль русской народной песни в русской вокальной школе 62
- Государственный хор русской песни 65
- Музыкальная жизнь Иванова 69
- Симфонические концерты в Молотове 72
- Александр Александрович Алябьев 73
- Погибший талант 80
- «Строишь родину — укрепляешь мир» 88
- Под маской мнимого благополучия 91
- Советские народные песни 99
- «Детский альбом» Тамары Шаверзашвили 101
- Новые вокальные произведения советских композиторов на стихи советских поэтов 102
- Новая книга о М. И. Глинке 103
- Книжные новинки 107
- В Комиссии по руководству творчеством композиторов союзных республик 108
- Вечер памяти Зденка Фибиха 108
- Письма из Тбилиси 109
- Письма из Литвы 111
- В несколько строк 112
- Воробьева-Петрова 115
- Декада таджикского искусства в Москве 116
