«Это были трудные годы, — вспоминает артистка. — Не было топлива, света, занимались и выступали в шубах, валенках, в холодных, нетопленных помещениях. Пальцы стыли на клавишах. Но занятия эти и работу в эти годы (1918–1919) я всегда вспоминаю с особой теплотой и большим чувством удовлетворения».

Из концертов Елены Александровны первых послереволюционных лет отметим ее выступление с А. В. Неждановой в 1918 году в пользу Союза музыкантов-педагогов, сонатные вечера в сезоне 1921–1922 гг. с А. И. Ямпольским.

Бекман-Щербина неоднократно выступала с разнообразными программами не только в Москве, но и в ряде других городов Союза. Во время Великой Отечественной войны, находясь в Казани, она провела 26 тематических концертов по истории фортепианной литературы, в которых сыграла свыше 200 произведений.

Последние два десятилетия исполнительская деятельность Бекман-Щербины в основном протекала перед микрофоном Всесоюзного радиовещания. Начиная с момента организации советского радиовещания, в течение 26 лет пианистка постоянно выступала по радио и сделалась одной из известнейших советских радиоартисток.

За время работы в Радиокомитете Бекман-Щербина исполнила свыше 700 произведений. Исключительно быстро разучивая новые произведения (например, концерт Скрябина ею был выучен в четыре дня), она переиграла за свою долгую артистическую жизнь поистине громадное количество произведений. Из русской музыки ею были исполнены произведения Бортнянского, Хандошкина, Глинки, Гурилева, Ласковского, Балакирева, Мусоргского («Картинки с выставки»), Чайковского (среди них соната, «Времена года», вариации), Аренского, Лядова, Глазунова, Скрябина, Рахманинова, Прокофьева и других. В ее репертуар входят также произведения Баха, французских клавесинистов, Моцарта, Бетховена, почти весь Шопен, много сочинений Шумана, Листа, Мендельсона, Грига, Дебюсси, Равеля. Она играет 27 концертов для фортепиано с оркестром.

Таковы в кратких, чертах художественный облик и творческий путь этого видного мастера советского исполнительского искусства — выдающейся русской пианистки, более полувека непрерывно выступающей на эстраде.

А. Алексеев

МУЗЫКАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАНИЕ

Кузница музыкальных кадров

До установления Советской власти в Армении не было ни одного музыкального учебного заведения, ни одного очага профессионального музыкального искусства.

Одной из первых мер правительства Советской Армении в Области музыкального образования было открытие в Ереване музыкальной студии, организация которой была поручена композитору и музыкальному деятелю Романосу Меликяну. Открытие студии состоялось в Ереване 22 декабря 1921 года. Первому в республике музыкальному учебному заведению предстояло сыграть большую и достойную роль в становлении и развитии музыкальной культуры Советской Армении. Студия должна была стать центром, вокруг которого объединились бы педагогические силы; она должна была обеспечить подготовку квалифицированных музыкантов-профессионалов, нести музыкальное просвещение в массы трудящихся, приобщая их к великим сокровищам мировой музыки.

В первый год существования в студию было принято 42 слушателя по специальным классам фортепиано, скрипки и пения. Одновременно велись занятия по музыкально-теоретическим дисциплинам. Особое внимание уделялось подготовке музыкантов-педагогов для детских школ и музыкальных инструкторов для самодеятельности. Романос Меликян организовал хоровой класс, в котором занимались в обязательном порядке все учащиеся студии. Хор разучивал и исполнял на концертах народные песни, а также хоровые произведения классиков армянской, русской и западноевропейской музыки.

Через год студия настолько расширила свою деятельность, что параллельно с учебной работой смогла заниматься организацией концертов, и вскоре стала центром музыкальной жизни молодой республики. Впервые в Ереване стали проводиться камерные концерты силами педагогов музыкальной студии. За два года своего существования студия успела настолько окрепнуть и вырасти, что представилась возможность открыть при ней вузовские классы. 13 июня 1923 года музыкальная студия была реорганизована в консерваторию. Дополнительно были открыты классы виолончели, трубы, тромбона, введено изучение истории музыки и расширен цикл музыкально-теоретических дисциплин. Для педагогической работы в консерватории были приглашены опытные специалисты. Открытие первой своей, национальной консерватории явилось для армянского народа большим событием и вместе с тем завоеванием в его многовековой истории.

В 1924 году в Ереванской консерватории из педагогов и наиболее даровитых студентов был организован первый симфонический оркестр. После большой подготовительной работы в декабре 1924 года состоялась первая репетиция симфонического оркестра, вызвавшая огромный интерес и воодушевление всех участников, и это послужило залогом дальнейших успехов в работе.

23 марта 1925 года под управлением директора консерватории Аршака Адамяна состоялся первый в Армении симфонический концерт. Спиридон Меликян произнес вступительную речь, закончив ее следующими словами:

«... И вот, сегодня наш народ под сенью Советской власти впервые завоевал гордую возможность на своей земле, в исторической Араратской долине, слышать великое искусство симфонической музыки. Что мог бы я еще добавить? Пусть скажет вам остальное само искусство».

Первый концерт симфонического оркестра явился знаменательным событием в культурной жизни армянского народа. Он свидетельствовал о небывалом до советского строя развитии профессиональной национальной музыкальной культуры, о чем так мечтал и для чего так много работал Комитас — создатель современной армянской музыки, для развития которой так много впоследствии сделали композиторы А. Спендиаров, А. Адамян, А. Тигранян и другие.

В 1924 году в Ереванской консерватории был организован еще один новый класс — оперный. И за короткий срок своей работы этот класс настолько окреп, что в 1927 году были поставлены в костюмах, декорациях и в сопровождении симфонического оркестра целые акты из опер «Евгений Онегин», «Аида», «Риголетто» и «Фауст». Показы оперных отрывков пользовались огромным успехом у общественности Еревана, так как в то время в Армении не было еще своего оперного театра. Одновременно в консерватории огромное внимание уделялось работе квартетных классов. Учащимся настойчиво прививалась любовь к камерному исполнительству. Участие в квартете считалось обязательным для всех студентов смычковых классов и превратилось в своеобразную традицию Ереванской консерватории. Струнный квартет в составе педагогов консерватории Согомоняна, Оганесяна, Котляревско-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

А. Алексеев

МУЗЫКАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАНИЕ

Кузница музыкальных кадров

Содержание