Талантливый советский композитор

Двадцать пять лет назад Зара Александровна Левина выступила со своим первым серьезным произведением — концертом для фортепиано. Композиторской деятельности 3. Левиной предшествовала ее плодотворная работа как пианистки, блестяще, с золотой медалью, окончившей Одесскую консерваторию и успешно выступавшей с концертами из произведений русской и западной классики.

Твердо решив стать на профессиональный путь композитора, Левина в 1925 году поступает в Московскую консерваторию в класс теории композиции Р. М. Глиэра, а затем Н. Я. Мясковского, продолжая в то же время совершенствоваться в пианистическом искусстве под руководством Ф. М. Блуменфельда. Композиторской удачей этого периода явилась «Поэма о Ленине» для оркестра, хора и солиста (на текст А. Суркова).

Исходя во многих своих произведениях из источников фольклора, Левина в камерных работах удачно использует ряд народных тем. Так, в «Фантазии» для скрипки звучит башкирская народная мелодия, в фортепианном концерте (в третьей части) проходит татарская тема; народный характер живо ощущается в «Токкате» для фортепиано, в «Канцонетте» для виолончели и в ряде других сочинений.

Левина стремится писать ясно и просто, писать так, чтобы сочинение было одинаково доступно и интересно как для искушенного специалиста, так и для рядового слушателя. Композитор хорошо различает простоту-примитив, простоту от «бедности», и простоту как синтез мастерства и подлинного творчества. Каждую новую свою работу Левина всегда проверяет на массовом слушателе, стремясь к общению, к постоянному контакту с широкой аудиторией — студентами, рабочими, детьми... И суд этих беспристрастных слушателей является для Левиной лучшим доказательством творческих удач или же художественных срывов.

«Прекрасное есть жизнь, свободная жизнь народа, строящего коммунизм, — вот девиз советского художника» («Правда» от 7 января 1951 года). Приверженность этому девизу Зара Левина доказывает многими своими сочинениями. Такова последняя ее работа — цикл песен (текст Л. Рублева и П. Градова), названный композитором «Юные герои в борьбе за мир». «Подарок Сталину от девочки из Вьетнама», «Баллада о китайском мальчике Ли-Чане», «Юный партизан», «Дети мира за мир», «Листок Стокгольмского Воззвания», «Раймонда Дьен» — таковы эти шесть вокальных номеров, небольших по размеру, но значительных по

Зара Левина

Фото Р. Мещерского

глубине содержания, по мастерству и творческой целеустремленности.

Однако цикл стал бы еще более значительным, если бы композитор нашел для него обобщающее начало, песню, вводящую в круг этих образов, а также закончил бы цикл светлой, жизнеутверждающей песней о детях — борцах за мир.

7 января 1951 года в музыкальном радиожурнале впервые прозвучали два фрагмента этого цикла — «Раймонда Дьен» (в превосходной интерпретации певицы Нины Поставничевой) и «Баллада о китайском мальчике Ли-Чане» (исполненная Руженой Сикора). «Раймонда Дьен» — значительная удача композитора, сумевшего ярко раскрыть замечательные черты благородной французской патриотки. «Баллада о мальчике Ли-Чане» тонко рисует прекрасный образ юного китайского героя. Музыка «Баллады» полна характерного, очаровательного юмора. Эти бесспорные удачи и достижения не дают, однако, советскому художнику права на самоуспокоение. Зная всегда «ненасытный» композиторский «нрав» Зары Александровны Левиной, мы не сомневаемся в ее дальнейшем плодотворном творческом пути, на котором ее ждут новые успехи и радостные победы.

* * *

В декабре 1950 года в Центральном Доме композиторов состоялся творческий вечер Зары Левиной, который привлек большую аудиторию. Уже то обстоятельство, что, несмотря на обширную программу, слушатели прослушали ее без всякого утомления, говорит о подлинном даровании композитора. В программу вечера вошли вокальные и инструментальные произведения, сольные детские песни и детские хоры.

С интересом были прослушаны виолончельные пьесы Левиной, в особенности изящная «Канцонетта», в отличном исполнении Святослава Кнушевицкого.

Превосходно прозвучали пьесы для фортепиано, из которых хочется выделить технически сложную и гармонически интересную «Токкату». Пианистка Нина Емельянова в этих произведениях показала большое техническое мастерство, подлинный блеск, художественный темперамент и большой, настоящий артистизм.

Детские песни Левиной, исполненные в начале вечера детским хором под управлением С. Дунаевского, отличаются мелодичностью, бодрым ритмом, разнообразными и свежими гармониями.

Романсы Левиной на стихи Лермонтова — значительная удача автора. Яркое впечатление оставил романс «Парус».

Лучше всего удаются Левиной детские песни. Это самая яркая и убедительная сторона ее творчества. Ее детские песни содержательны и разнообразны, оптимистичны, полны тонкого юмора и, главное, лишены какой-либо фальши, нарочитого сюсюканья. В детских песнях Зары Левиной чувствуется правильное, вполне серьезное отношение к детям, чувствуется не только любовь автора к детям, но и уважение к ним.

Лучшим номером всей программы мы назвали бы «Двенадцать месяцев» на текст С. Маршака. Этот превосходный вокальный цикл представляется нам большой творческой удачей композитора по яркости и глубине, по богатству музыки и композиторскому мастерству.

Следует все же пожелать, чтобы композитор вместе с поэтом поработали над расширением некоторых номеров цикла, отличающихся чрезмерным лаконизмам.

Н. Шпиллер великолепно пополнила этот цикл, как и ряд отдельных детских песен Левиной, показав таким образом еще одну замечательную черту в своем прекрасном артистическом даровании — мастерство в интерпретации детской тематики.

В вечере приняли участие также певицы Л. Глазкова, А. Пазовская, певец Л. Неверов. Все они содействовали успеху творческого вечера Зары Левиной, явившегося одним из ярких и интересных вечеров Центрального Дома композиторов.

Ан. К.

Юбилей Г. М. Давидовского

Музыкальная общественность Украинской ССР тепло отметила 85-летие со дня рождения и 60-летие творческой деятельности хорового дирижера и композитора Г. М. Давидовского, автора популярнейших хоровых сюит «Бандура» и «Кобза».

Долгая и плодотворная жизнь Давидовского посвящена пропаганде хоровой украинской народной песни. Давидовский написал около восьмидесяти произведений почти исключительно для хора a capella. Уже в дореволюционные годы в сочинениях Давидовского с большой силой была выражена любовь к украинской народной песне. В послеоктябрьский период композитор посвящает свои работы тематике, связанной с событиями жизни советского народа, — вплоть до написанной в октябре 1950 года хоровой массовой песни «Закарпатьска Вкраiна» на слова М. Нагнибеды.

Особенно плодотворна деятельность Давидовского как дирижера и организатора многочисленных украинских хоровых капелл, выступавших под его управлением во многих городах и селах нашей Родины.

Григорий Митрофанович Давидовский родился 18 января 1866 года в селе Мельня на Черниговщине. По окончании гимназии Давидовский некоторое время служил в акцизном ведомстве. В 1891 году он получил, наконец, долгожданную возможность поступить в Петербургскую консерваторию на дирижерский факультет, где он проходил музыкально-теоретические дисциплины под руководствам А. К. Лядова и Н. А. Римского-Корсакова.

Еще до поступления в консерваторию Давидовский организовал несколько самодеятельных хоровых коллективов. Один из них существует и сейчас. Это старейший на Украине самодеятель-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Талантливый советский композитор

Зара Левина

Фото Р. Мещерского

Ан. К.

Юбилей Г. М. Давидовского

Содержание