Есть в том же ремесленном училище еще популярные песни: «Призыв ногинских комсомольцев», «Ногинская первомайская», сложенные бывшим секретарем комсомольской организации училища В. Водяновым (текст) и воспитателем хормейстером Ф. Глебиным (музыка). Теми же авторами сложены «Песня о Глуховке» (к 100-летию существования Глуховской мануфактуры) и «Песня об Электростали».

Недавно в объединенный хор трудовых резервов Москвы (руководитель Никитина) была передана для исполнения песня рабочих станкостроительного завода «Красный пролетарий» «Сталину слава!».

Это чрезвычайно интересный факт, свидетельствующий о крепнущей связи творчества учащихся ремесленных училищ и рабочих фабрик и заводов. Исполняя лучшие рабочие песни, ремесленники обогащаются новыми чувствами и мыслями. Иные песенники все глубже раскрывают в своих песнях тему социалистического труда на благо и счастье нашей великой Родины.

Песенное творчество учащихся школ трудовых резервов до сих пор не привлекает еще должного внимания наших фольклористов и композиторов. Дело не только в том, чтобы собирать и записывать наиболее интересные песни. Необходимо подумать и о творческой помощи юным авторам. Композиторы и поэты должны быть частыми гостями среди учащихся ремесленных училищ, живо интересоваться развитием их самодеятельности, писать для нее новые произведения и помогать юным песенникам в их увлекательном, благородном труде. Это поможет им создать многие и многие новые яркие песни о жизни и труде учащихся школ трудовых резервов, песен, которые должны обогатить наше музыкальное творчество и завоевать широкую популярность среди рабочей молодежи.

ГАСТРОЛИ ОПЕРНЫХ ТЕАТРОВ В МОСКВЕ

Передовой музыкальный театр

А. ИКОННИКОВ

С большим интересом московские зрители ожидали приезда на гастроли в столицу Ленинградского ордена Ленина академического Малого оперного театра.

Восемь спектаклей театра, подготовленные в основном за последние два года, свидетельствуют о его активной работе над современной советской темой, над расширением и обновлением классического оперного и балетного репертуара. Музыкальная общественность Москвы ожидала от театра в первую очередь новых творческих достижений в области создания советского современного реалистического музыкального спектакля. Как известно, за этим коллективом, показавшим москвичам в 1936 году новую тогда оперу Дзержинского «Тихий Дон», закрепилась слава передового советского театра — лаборатории советской оперы.

17 января 1936 года стало памятной датой в истории советской музыки. В этот день спектакль московских гастролей Малегота, оперу «Тихий Дон» посетили товарищ И. В. Сталин и товарищ В. М. Молотов. В беседе с композитором, дирижером и режиссером спектакля они отметили значительную идейно-политическую ценность постановки «Тихого Дона», призвав к дальнейшей работе над созданием советской оперы.

Эти окрыляющие указания явились для театра боевой программой дальнейших творческих исканий.

Более чем тридцатилетний путь Малегота (как для краткости принято именовать этот театр) отмечен яркими творческими достижениями. Но в нем было не мало и серьезных ошибок. Еще в 20-х и 30-х годах театр отдал дань формалистическим увлечениям, осуществив ряд крайне эксцентричных постановок новейших модернистических опер («Прыжок через тень», «Джонни наигрывает» Кшенека, «Нос», «Катерина Измайлова» Шостаковича). Следуя «законам моды», коллектив и в более поздний период не раз сворачивал с реалистического пути, затрачивая много усилий на постановку таких опер, как «Великая дружба» Мурадели и др. Были намерения специализировать театр на постановках современной буржуазной оперетты в плане пышного внешне развлекательного зрелища («Желтая кофта» Лекока, «Клоун» Крауса). Но не только порочные искания характеризуют творческий путь театра. Наиболее ценным в его художественных устремлениях были попытки создать новую советскую реалистическую оперу. Такие его работы 30-х годов, как «Камаринский мужик» Желобинского, «Кола Брюньон» Кабалевского, «Мятеж» Ходжа-Эйнатова и, в особенности, «Тихий Дон» и «Поднятая целина» Дзержинского, трактующие современную советскую тему, при всем их художественном несовершенстве сыграли немалую роль в формировании ценных ростков советского оперного стиля. Положительной оценки заслуживает также неуклонное стремление театра обогащать, свой репертуар за счет редко идущих, но интереснейших в художественном отношении классических опер — русских и зарубежных («Золотой петушок» Римского-Корсакова, «Фальстаф», «Трубадур» Верди, «Воевода» Чайковского). Значительные подлинно новаторские работы осуществлены балетным коллективом театра, много и плодотворно сотрудничавшим с советскими композиторами (Б. Асафьев, М. Чулаки, В. Дешевов). В этом стремлении к новому, в постоянном преодолении трудностей оттачивалось сценическое искусство актеров театра, совершенствовалось их музыкальное мастерство.

Постановление ЦК ВКП(б) об опере «Великая дружба», определившее исторический поворот советского музыкального искусства на рельсы социалистического реализма, помогло Малеготу преодолеть прежние творческие ошибки, создать новые и яркие реалистические спектакли. Репертуар его освободился от произведений модернистического толка, отталкивавших от театра широкую аудиторию, отравлявших его актерский коллектив чуждыми, нездоровыми влияниями. Театр утвердился в своих новаторских реалистических творческих принципах.

Центральной задачей коллектива стала упорная борьба за создание современного советского спектакля, рисующего героические образы людей социалистического общества. Новое руководство театра (директор Г. Орлов, главный дирижер Э. Грикуров) возобновило плодотворную практику совместной работы с советскими композиторами и драматургами. Горячее стремление талантливого коллектива работать над созданием советской оперы в свете указаний И. В. Сталина и ЦК ВКП(б) принесло свои реальные результаты.

Наибольший интерес и искренние симпатии столичной аудитории вызвали именно те новые спектакли театра, в которых он смело обратился

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

ГАСТРОЛИ ОПЕРНЫХ ТЕАТРОВ В МОСКВЕ

Передовой музыкальный театр

А. ИКОННИКОВ

Содержание