низация эта имеет больше обязательств, чем прав, и потому зачастую не в состоянии быть ответственной за выполнение гастрольных планов.
В самом деле, в Гастрольбюро на основной и постоянной работе состоит небольшая группа исполнителей филармонического плана, и только этой группой Гастрольбюро вправе распоряжаться и направлять на гастроли в различные города. В отношении же большинства гастролеров, состоящих профессорами консерваторий, солистами Большого театра СССР и Московской филармонии, Гастрольбюро является лишь в роли посредника. Предварительные планы местных филармоний согласовываются через Гастрольбюро с самими артистами, но, несмотря на это, часто срываются. На практике дело нередко приводит к тому, что, когда приходит срок поездки того или иного артиста на периферию, дирекция театра, консерватории или филармонии его не отпускает, и тем самым план превращается в бумажку. Таким образом, Гастрольбюро призвано нести ответственность за работу, за которую оно отвечать фактически не в состоянии. В результате на местах — частая отмена объявленных концертов, нарушение обязательств филармоний перед своими абонементодержателями. Сезон проходит тускло, авторитет филармонии подрывается.
Понятно, конечно, что наши музыкальные театры и консерватории не могут без ущерба для своей работы отпускать своих солистов и профессоров всегда, когда это нужно Гастрольбюро. Однако это отнюдь не исключает возможности составления твердо соблюдаемого графика творческих отпусков солистов театров и профессоров консерваторий. Этим графиком могло бы руководствоваться Гастрольбюро при заключении договоров с местными филармониями.
Но у Гастрольбюро есть и другие трудности. Некоторые ведущие исполнители и в первую очередь вокалисты не только не проявляют интереса к гастрольным поездкам на периферию, но всячески их избегают. Это выдвигает задачу решительного расширения контингента наших гастролеров. До сих пор, как правило, список гастролеров преимущественно ограничивается артистами, проживающими в Москве. Это правильно, поскольку большинство лучших мастеров проживает в столице нашей Родины, но правильно только отчасти. В других наших крупных культурных центрах также живут и работают отличные музыканты, почему-то почти неиспользуемые для гастрольной деятельности. Наши национальные республики обладают первоклассными исполнителями, способными достойно представлять свою национальную культуру и знакомить с нею другие братские советские народы. Можно назвать десятки отличных исполнителей Ленинграда, которые годами безвыездно живут в своем городе. Почему их прячут от советских слушателей на периферии?
Надо найти такие организационные формы, которые дали бы возможность наладить широкий обмен артистическими силами между республиками. Гастрольбюро должно активно продвигать талантливых мастеров всех городов и республик. Если Гастрольбюро не в состоянии это осуществлять, надо некоторым, наиболее крупным, концертным организациям дать право ведения гастрольной работы в Союзе. «Монополия» гастрольной работы должна быть непременно государственной, но вовсе не обязательно, чтобы эта «монополия» была сосредоточена в рамках одной организации, если она не в состоянии объять всех мастеров концертной эстрады Советского Союза.
Крайне вяло и безынициативно осуществляется выдвижение нашей талантливой артистической молодежи. Молодые, не имеющие концертного имени артисты направляются на гастроли по такому же принципу, как и наши прославленные крупные мастера. К концерту молодого артиста обычно выпускается серая, невыразительная афиша («хорошая и дорогая себя не оправдает!»). Почему же при такой рекламе следует ожидать интереса к концерту молодого, еще неизвестного артиста?
Подобная «практика» крайне вредна. Она приводит к дискредитации важного дела выдвижения молодых артистов на концертную эстраду: филармония терпит материальный ущерб, у публики постепенно утрачивается интерес к молодым исполнителям, а артистическая молодежь вступает на радостный путь концертного служения народу с неприятным ощущени-
ем своей «обременительности» и для Гастрольбюро, и для филармоний.
Нашу замечательную советскую артистическую молодежь надо окружить самым любовным и заботливым отношением. Всем молодым артистам, отобранным и включенным во всесоюзный концертный «конвейер», надо сделать великолепную рекламу, выпустить хорошо продуманные аннотированные программы, заблаговременно послать в местные филармонии необходимые материалы для предварительного помещения статей в местных газетах.
Не трудно догадаться, что руководители многих местных филармоний воздерживаются от приглашения молодых исполнителей попросту из-за незнания их. По этой же причине и слушатели не заполняют наши концертные залы в дни концертов молодых артистов.
Гастрольному бюро давно пора создать солидный фонд звучащей рекламы, обеспечив себя необходимым количеством граммофонных пластинок, наигранных молодыми (и не только молодыми) исполнителями. Такой вид рекламы едва ли можно переоценить. Заблаговременно присылаемые в филармонии грампластинки помогли бы руководителям филармоний правильно решать вопрос о приглашении того или иного артиста. Пластинки эти могли бы звучать по радио при объявлении о предстоящих концертах молодого гастролера.
Одной из самых серьезных задач концертных организаций является их работа с местными музыкантами: исполнителями и композиторами.
Практика показывает, что солисты многих филармоний предоставлены самим себе. Повышением их квалификации почти не занимаются. Работа над созданием нового репертуара предоставлена самотеку. Филармонии должны коренным образом изменить отношение к своим солистам, активно заниматься повышением их идейно-художественного и исполнительского уровня.
Почти вовсе отсутствует забота о росте артистов симфонических оркестров. В большинстве филармоний рассадка артистов по пультам не меняется многие годы. За эти годы одни работали над собой и смогли повысить свою квалификацию, другие, общаясь с инструментом только на репетициях и концертах, профессионально отстали. Но и те и другие долгие годы остаются на своих местах. Таким образом первые лишаются стимула к росту, останавливаются в своем развитии и задерживают рост всего коллектива, вторые превращаются в равнодушных ремесленников. В результате всего этого постепенно снижается идейно-художественная «температура» оркестра.
Пора Комитету по делам искусств выработать типовые «Правила внутреннего распорядка симфонических оркестров», в которых наряду с обычными производственно-дисциплинарными вопросами должны быть широко и полно изложены задачи идейно-художественного и технико-исполнительского роста артистов оркестров. Следует предусмотреть творческие собрания оркестра, на которых поочередно выступают все артисты оркестра с исполнением сольных или ансамблевых пьес (кстати, ансамбли духовых инструментов вовсе не находят места в концертных программах). Лучшие исполнители должны выпускаться в симфонических и камерных концертах и всемерно поощряться. Наконец, необходимо ввести в практику ежегодные внутренние конкурсы для выдвижения растущих артистов и стимулирования успехов оркестра в целом.
Не везде благополучно и с дирижерами. Ряд оркестров не имеет достаточно квалифицированных и зрелых дирижеров, способных воспитывать оркестровые коллективы. Наряду с подлинными мастерами своего дела кое-где подвизаются ремесленники. Такие «дирижеры» являются на репетиции без заранее обдуманного плана толкования произведения, им нечего сказать оркестру. Они бессмысленно и бойко машут руками, и этим ограничивается их «руководство» оркестром. Надо ли говорить, что подобные «дирижеры» приводят к дисквалификации оркестра!
Комитет по делам искусств при Совете Министров РСФСР недавно провел смотр дирижеров симфонических оркестров Российской Федерации. Надо пожелать, чтобы из этого очень важного мероприятия были сделаны своевременные и правильные организационные выводы и чтобы такие смотры были проведены и во всех других республиках.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 1
- Ленинизм — победоносное знамя коммунизма 3
- Развивать и культивировать народное творчество 9
- Черты народности 14
- Патриотическая кантата («Славься, Отчизна моя!» Е. Жуковского) 20
- Поэма о легендарном начдиве 26
- Об опере «Фрол Скобеев» 31
- Музыка к кинофильму «Падение Берлина» 36
- О некоторых вопросах концертной работы 41
- Важный этап в развитии советского музыкознания (Всесоюзная научная сессия по музыкознанию) 50
- Армен Тигранян 57
- Заметки о музыкальной жизни Кабардинской АССР 61
- Музыка современной Хакассии 63
- 25 лет Чувашского государственного ансамбля песни и пляски 66
- Творческий отчет чувашских композиторов 68
- «Два сокола» (Граммофонные записи народных песен о Ленине и Сталине) 69
- Новая программа Краснознаменного ансамбля 72
- Выдающийся музыкант Урала (Памяти Маркиана Фролова) 74
- Творческие итоги Московского театра оперетты 77
- Концерты молодых ленинградских артистов 79
- От творческих кружков — к музыкально-научному студенческому обществу 80
- Юбилей заводского оркестра 82
- О магнитофоне и его роли в развитии советской музыкальной культуры 83
- Из истории украинской музыкальной культуры (П. П. Сокольский) 85
- В новом Китае 91
- Новые черты в румынском музыкальном творчестве (Письмо из Бухареста) 94
- Чешский оперный театр на подъеме 96
- Зарубежная хроника 97
- Нотография и библиография 99
- Обзор печати 107
- В несколько строк 109
- Музыкальный календарь 113