ма прогрессивная черта современного грузинского симфонизма.
Талантливый Алексей Мачавариани показал симфоническую поэму с хором «На смерть героя» — одночастное траурно-героическое произведение, посвященное памяти советских воинов, павших в борьбе за свободу и независимость нашей Родины. Пьеса состоит из двух эпизодов: в первом из них — скорбно-напряженном — воплощены печаль народа, плач матерей, горестное прощание с погибшими героями; второй эпизод, более светлый и волевой, восхваляет доблесть смелых людей, которые предпочли геройскую смерть рабству и унижению. Музыке Мачавариани свойственны сильный темперамент, широта мелодического дыхания.
Образами классической грузинской поэзии навеяны интересные симфонические поэмы Р. Лагидзе («За отчизну») и А. Шаверзашвили («Каджети»). В первой из них раскрыты идеи героической поэмы Ильи Чавчавадзе «Димитрий самопожертвователь» (Димитрий II, грузинский царь XIII века, был умерщвлен монгольскими завоевателями, но ценою своей жизни он спас независимость Родины). В основу второй из упомянутых симфонических поэм положен эпизод из поэмы Шота Руставели «Витязь в тигровой шкуре»: в мрачной Каджетской крепости томится прекрасная Нестан, ее охраняют злые духи, каджи. Кульминацией поэмы является захватывающая картина штурма Каджетской крепости — блестяще разработанный фантастический марш, основанный на зловещей теме каджей. Нестан Дареджан освобождена из плена. Поэма заканчивается мощным жизнеутверждением, прославляющим свободу и героизм.
Обе поэмы отличаются смелостью и реалистичностью основных музыкальных образов, яркостью эмоций, богатством национального колорита. У обоих авторов обнаруживаются и некоторые дефекты симфонической формы (общая растянутость, не всегда оправданная логика тематических смен).
В симфонической поэме «Рустави» молодой композитор Отар Тевдорадзе попытался передать пафос труда советских людей, созидающих новый, социалистический город Рустави. И хотя не всё композитору удалось (изображение трудового подъема могло быть значительно ярче и рельефнее, ближе к могучему народно-песенному грузинскому искусству), само обращение молодого автора к столь актуальной теме заслуживает всяческой поддержки.
Наименьшее впечатление из исполненных программных пьес оставила «Торжественная увертюра» Шалвы Тактакишвили, — произведение, отличающееся несколько внешним оптимизмом и слишком оглушительной оркестровкой, при явном недостатке выпуклой эмоционально впечатляющей мелодики.
Привлекательную свежесть дарования и яркое чувство современности обнаружил молодой Отар Тактакишвили в своей 1-й симфонии, посвященной героической советской молодежи. Четырехчастная, четко построенная симфония объединена цельностью замысла, проникнута свежим развитым национальным стилем, изобилует ясными, доходчивыми темами. Особенно запоминаются: основная тема первой части — тема юношеского энтузиазма и пафоса, возвращающаяся затем в коде финала; главная партия финала, близкая по характеру к походно-массовой песне, обаятельное скерцо, проникнутое сочным народным грузинским колоритом. Отар Тактакишвили — многообещающий молодой музыкант, воспитанник Ленинского комсомола. Он прославился еще в 1945 году, как автор Государственного гимна Грузинской ССР. Творческую работу в различных жанрах (известны его концерты для виолончели, для фортепиано, кантата «Защитникам Кавказа», трио, романсы, массовые песни) он успешно сочетает с исполнительской деятельностью в качестве дирижера Государственной хоровой капеллы. От таких одаренных молодых композиторов Грузии, как О. Тактакишвили, А. Шаверзашвили, С. Цинцадзе, мы вправе ожидать в ближайшем будущем новых, значительных творческих успехов.
Показанная на смотре «Героическая симфония» Вано Гокиели, которую автор посвятил «Великой победе советского народа», вызвала ряд серьезных критических замечаний. Автор не нашел достойных музыкально-выразительных средств, чтобы передать образы нашей современности, картины великой борьбы и победы недавних лет. При общей складности формы, ясности и несложности развития
симфония отличается эклектичностью стиля, а также слабо выявленным национальным колоритом. Факт придания произведению программного заголовка обязывал композитора к поискам более конкретных, жизненно оправданных музыкальных образов.
Широко развивается в Грузии жанр инструментального концерта. Мы ознакомились с двумя новыми фортепианными концертами — А. Кереселидзе и А. Шаверзашвили, с виолончельным концертом Р. Габичвадзе, отлично исполненным доцентом Тбилисской консерватории Г. Цомыком, с концертом для арфы Л. Крутикова, написанным по мотивам уральских сказов П. Бажова. Трехчастный концерт Арчила Кереселидзе основан на грузинских народно-песенных и плясовых образах. При всей привлекательности и свежести тематического материала автор не сумел создать убедительного и эмоционально-впечатляющего музыкального повествования. Особенно расхолаживает вялость развития во 2-й части (тема с вариациями). Мало интересной оказалась фортепианная фактура концерта.
Во многом привлекателен одночастный фортепианный концерт А. Шаверзашвили, однако ему недостает непосредственности воплощения национального колорита, выпуклости и доходчивости тем. Страницы искренней проникновенной лирики, национальной по стилю, есть в виолончельном концерте Р. Габичвадзе.
Из камерно-инструментальных сочинений, представленных на смотре, должны быть отмечены в пеовую очередь 2-й струнный квартет С. Цинцадзе и фортепианный квинтет Н. Гудиашвили.
Зрелое мастерство и серьезность эмоционального содержания продемонстрировал в своем квинтете Николай Гудиашвили — вдумчивый и тонкий музыкант. Вместе с тем, некоторым страницам его квинтета свойственны мрачные субъективистские черты, а фактура и приемы развития кое в чем свидетельствуют о непреодоленных влияниях, чуждых грузинскому искусству. От молодого советского художника мы вправе требовать более здорового и полнокровного искусства, теснее связанного с нашей действительностью.
Эти качества ярко представлены в квартете Цинцадзе — сочинении, щедро напоенном соками прекрасной грузинской песенности. По органичности и прелести национального колорита, по свежести содержания квартет юного Сулхана Цинцадзе (ныне студента Московской консерватории) оказался одним из наиболее интересных явлений во всей программе смотра. Композитор умело применяет в своем квартетном стиле приемы народного многоголосия. Развитие народных тем (плясовая мелодия «Долури» — в скерцо, лирическая «Мзе шина» — в третьей части) свидетельствует о тонком вкусе автора и верном ощущении национального стиля. Особенно свежо и изобретательно сделаны вариации на тему песни «Мзе шина» («Солнце, в дом войди») — десять тонко отделанных жанровых миниатюр, передающих различные картинки народного быта. С большим успехом были приняты и три небольшие пьесы С. Цинцадзе для струнного квартета — обработки грузинских народных напевов «Лале», «Инди-минди» и «Сачидао». Третья из этих пьес вызвала бурный восторг аудитории: в ней дана картинка народной грузинской борьбы. Автор мастерски воспроизвел народный напев, исполняемый во время спортивной игры, звучания национальных инструментов — дудуки и доли.
В сравнении с сочной народностью квартетных пьес Сулхана Цинцадзе ярче обнаружились стилистическая абстрактность и национальная неопределенность некоторых камерных сочинений, показанных на смотре (назовем, к примеру, виолончельную сонату К. Туманишвили, балладу Давиташвили и т. п.). В противоположность авторам, культивирующим некий вненациональный «среднеромантический» камерный стиль, Цинцадзе показал пример правильного и умелого обогащения национальной формы путем насыщения ее живой современной образностью.
Очень большое место в программах смотра заняла камерная музыка: романсы, инструментальные пьесы. Отрадно, что грузинские композиторы пишут много небольших сольных пьес для фортепиано, скрипки, виолончели. Этот жанр, как известно, издавна является одним из наиболее «дефицитных» в советской музыке. Такие инструментальные миниатюры, как фортепианная картинка-пляска «Пандурули», сочиненная студентом Консерватории М. Парцхаладзе, или ярконациональные пьесы для виолончели Ко-
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Великий вождь и учитель 9
- Слово о великом вожде 16
- Образ Сталина в музыке 23
- Песни всенародной любви 31
- Грузинские народные песни о вожде 39
- Музыка, вдохновленная гением вождя 42
- Школьный хор в городе Гори 49
- За новый подъем советской музыки 53
- Третий пленум Правления Союза советских композиторов СССР (Календарь пленума) 65
- «Песнь о лесах» Д. Шостаковича 68
- Радостная удача (Опера Е. Жуковского «От всего сердца») 74
- Прекрасный расцвет азербайджанской музыки 81
- Музыка Советской Грузии 89
- Современные армянские народные песни 97
- Письма В. В. Стасова к С. Н. Кругликову 102
- Классик армянской музыки 109
- Новое пополнение 118
- По страницам печати 121
- Хроника 126
- Болгарский музыкальный журнал 133
- Национальная конференция композиторов Румынской Народной Республики 138
- Указатель к журналу «Советская музыка» за 1949 год 139