Выпуск № 12 (133) | 1949 - страница 14

Украины и из Киргизии,— отовсюду, где осуществляются великие сталинские планы.

Образ товарища Сталина был воспет советскими композиторами и в крупных монументальных формах музыкального искусства. Ряд ораторий, кантат, программных симфонических произведений говорит о Сталине, как о великом герое-освободителе трудящихся, замечательном большевике с несгибаемой волей, мудрейшем государственном деятеле, ведущем народы нашей страны по пути к коммунизму.

Для этих произведений характерны те же черты, которые свойственны большинству советских песен о Сталине. Песенность в них выражается не только в общем складе интонаций, но и в непосредственной опоре на песню, как наиболее массовый, рожденный в самом народе жанр музыкального творчества. Часто песня служит не только основным зерном, из которого рождается идея крупного произведения, но и вершиной в развитии замысла.

На основе упомянутой выше хоровой «Песни о Сталине» создал свою патетическую «Поэму о Сталине» Арам Хачатурян. Широкое развитие музыкальных образов поэмы приводит к заключительному мощному хору, воспевающему сыновнюю любовь народа к вождю. Отдельные интонации этой песни слышатся уже в самых начальных тактах симфонической поэмы. Здесь они звучат сурово и сосредоточенно, даже несколько задумчиво. Затем, следует большой раздел, построенный на группе тем героически-песенного характера, получающих широкое развитие в оркестре. Благодаря ярко выраженной народной окраске тем, энергии и напористости ритмов возникают образы могучего массового движения. В этом центральном разделе проходят отрывки главной, ведущей темы песни на слова ашуга Мирзы. И когда она появляется в момент кульминации в полном и развернутом виде, в светлом звучании хора, слушатель не воспринимает ее как нечто неожиданное, возникшее извне. Вместе с тем эта тема звучит по-новому, торжественно и приподнято, выражая радость и ликование миллионных народных масс. Она становится могучим восторженным гимном в честь того, кто дал народам свободу и счастье:

Вождь страны, о тебе выше гор
Поднимается слава в народе.
Осветил ты, как солнце, простор,
Хорошо нам теперь на свободе.

В поэме «Гори» Б. Шехтера композитор стремился передать мысли и чувства, вызванные посещением родины великого вождя. В основе поэмы лежит один песенный образ, полностью проводимый в виде заключительного вокального монолога с оркестром. Это проникновенный лирический рассказ в простом задушевном тоне на слова народного казахского поэта Джамбула, повествующий о тех дорогих для каждого советского человека местах, где родился и вырос Сталин:

Я видел над домиком вечное небо,
Целая жизнь в душе воскресала.
Обнять мне хотелось родную, простую, хорошую мать.
Что сына, как солнце, векам подарила.

Мелодия этого рассказа проста и напевна, народна по характеру, она вырастает из инструментальной темы, развиваемой сначала в оокестпе.

Ряд крупных произведений советской музыки основан на народном эпосе о Сталине. Композитором Е. Голубевым написана оратория «Возвращение солнца» по мотивам саамского народного сказания. Эта легенда в образной поэтической форме повествует об историческом пути, пройденном маленьким народом Дальнего Севера, который в прошлом, угнетался царскими чиновниками, купцами-колонизаторами и был обречен на темноту и отсталость, а теперь вместе со всеми народами Советского Союза идет к светлой и счастливой жизни. Сталин уподобляется в тексте этой легенды бесстрашному и могучему богатырю, сразившему «черного ворона», который заслонил от саамов солнце. Оратория Голубева состоит из ряда хоровых, сольных вокальных и оркестровых эпизодов, дающих картины северной природы и жизни саамов в прошлом и настоящем. Музыка ее близка реалистическим интонациям северного фольклора. В последней части — «Солнце вновь вернулось в тундру» — поется слава великому Сталину, принесшему саамам свет освобождения после долгой и глухой

ночи. Приветствие восходящему солнцу переходит в ликующий и восторженный гимн вождю, имя которого сравнивается с ярко горящей звездой.

Мотивы народного поэтического творчества о Сталине своеобразно претворены в хоровой кантате С. Прокофьева «Здравица». Композитор использовал здесь тексты различных народных песен — русской, украинской, белорусской, марийской, мордовской, кумыкской, курдской, соединив их в одно целое. В кантате показаны проводы колхозницы в Москву на съезд, где она увидит товарища Сталина. Колхозники поручают ей передать горячий привет любимому вождю и сказать, что народ считает его самым близким и родным себе человеком:

Твои взоры — наши взоры, вождь родной,
Твои думы — наши думы до одной.

В музыке «Здравицы» звучат народные русские интонации. Так, например, в первом хоре «Никогда нам не была жизнь так весела» слышится торжественный склад эпически-величальных народных песен. При некоторой противоречивости музыкального замысла, в кантате пленяют своей красотой многие темы и общий жизнерадостный тонус произведения.

Период Великой Отечественной войны выдвигает новую тему — Сталин, как гениальный полководец, организатор славных побед нашей Армии и всего советского народа над фашистскими захватчиками. Эта тема нашла отражение и в крупных музыкальных формах. Имя Сталина, как боевой девиз, звучало повсюду, где доблестные советские воины сражались за свою Отчизну, оно вселяло в сердца миллионов людей мужество, отвагу и уверенность в победе. Поэтому понятно, что почти во всех произведениях, написанных в годы Великой Отечественной войны, мы находим обращение к Сталину со словами величайшей любви, преданности и клятвенным обещанием бороться с врагом стойко и непреклонно, до последней капли крови.

Напряжение борьбы, героизм советского народа и его воля к победе ярко запечатлены в таких сочинениях, как симфония-кантата А. Штогаренко «Украина моя». Сочинение — подлинно народное, эмоционально подъемное, проникнутое сочной украинской песенностью, — заканчивается уверенно и оптимистично. Эта вера в народные силы, в торжество грядущей победы поддерживается мыслью о Сталине, который незримо присутствует на всех участках гигантского фронта, ведя за собой доблестные ряды бойцов и вдохновляя их на бессмертные подвиги:

Мiддю дзвiнкою, окриленим дзвоном,
По над Днiпром, по над Волгою и Доном
Слово велике пливе, гуде;
Вiйско Червонее Сталiн веде!
З ним побивали ми полчища бiлих,
З ним мi фашистiв поб’ем знавеснiлих,
З ним ми не згинем нiколи й нiгде!

До перемоги нас Сталiн веде!

Таковы слова мужественного, победновоодушевленного финала симфонии-кантаты Штогаренко, проникнутого волевыми интонациями боевых массовых песен.

Одно из монументальнейших патриотических произведений советской музыки, созданных в годы Отечественной войны, — оратория Ю. Шапорина «Сказание о битве за русскую землю». Сочинение это выдержано в широком эпическом складе, повествуя о силе и героизме русских людей, о беззаветном мужестве их в борьбе с врагом. Драматическим центром оратории является картина великой Сталинградской битвы, развернутая в двух больших эпизодах: «На Волжском берегу» и «В Донских степях». С именем Сталина советские войска устремляются вперед, тесня дрогнувшего и отступающего противника. Здесь наступает перелом в развитии всего драматургического плана. Хотя до окончательной победы еще далеко, но дыхание ее уже ощутимо. Образ природы — наступающий рассвет — символизирует грядущее торжество победы. Появление имени Сталина в этот решающий переломный момент имеет глубокий смысл в раскрытии идеи произведения, подчеркивая, что партия и ее вождь товарищ Сталин возглавляли героическую борьбу советского народа и вели нашу страну к победам.

За последние годы созданы крупные музыкальные произведения на темы, получившие особую актуальность после победоносного окончания Великой Отечественной войны. Это тема нового, невиданного расцвета нашей Родины, идущей быстрыми шагами к полному торжеству коммунизма, тема дальнейшего укрепления дружбы и братского союза

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание