В Центральном доме композиторов

Работа над пушкинской тематикой по-прежиему продолжает увлекать советских композиторов. Авторы различных направлений, жанров, вкусов и дарований — все стремятся приобщиться к его высокой лире, мудрой, правдивой и простой. Пушкин — неиссякаемый родник для музыкального творчества. Но композитор, воплощая в музыке пушкинское слово, не должен забывать великих заветов гениального поэта — писать, «не мудрствуя лукаво»...

На очередном пушкинском собрании 9 мая молодой композитор Р. Бунин показал пять романсов, оказавшихся чрезмерно усложненными, надуманными и претенциозными произведениями.

Была исполнена также симфоническая поэма Р. Бунина «Каменный гость» (в фортепианном переложении). Это — сухое, во многом формалистическое сочинение, никак не отвечающее пушкинским образам. Поэма была сурово осуждена всеми участвовавшими в обсуждении.

Малоубедительно прозвучал вокальный фрагмент композитора Г. Дудкевича из «Медного всадника» — своего рода оперная ария, написанная в несколько салонном тоне.

В неисчерпаемом богатстве пушкинской лирики есть много произведений, еще неиспользованных композиторами. Однако некоторые композиторы почему-то берут главным образом стихи, давно уже положенные на музыку великими русскими классиками — Глинкой, Даргомыжским, Бородиным, Римским-Корсаковым. Так, например, композитор Л. Шульгин написал довольно привлекательный романс на стихотворение Пушкина «На холмах Грузии». Однако сочинение это наглядно подтверждает невыгодность неизбежно возникающего сопоставления с одноименным романсом Н. Римского-Корсакова.

Хорошо прозвучали и получили высокую оценку хоры a capella В. Кочетова на тексты народных песен, записанных Пушкиным. Сделанная рукой композитора, знающего «тайну» хоровой техники, сюита для хора, как назвал ее автор, состоит из пяти номеров, каждый из которых в отдельности слушается с большим интересом. Все номера вместе создают все же несколько однообразное впечатление из-за недостаточной контрастности отдельных частей. Сюита была прекрасно исполнена хоровым ансамблем под управлением Серафима Попова.

На очередном пушкинском прослушивании 16 мая демонстрировали свои произведения четыре композитора.

В. Paмм, кроме двух романсов, показала оркестровую сюиту на сюжет «Сказки о мертвой царевне». С настроением написан ее удачный романс — «Один, один остался я». Бледнее прозвучал романс «Ты не спрашивай». Чисто эстрадными номерами среднего качества оказались фрагменты, главным образом танцевального характера, из сюиты «Сказка о мертвой царевне».

Очень приятно прозвучали романсы Тамары Попатенко — «К мяне», «Ворон», «Цветы последние», «Зимний вечер». Это хорошая лирика, искренняя и впечатляющая. «Ворон» сделан сильно, хотя и с несколько внешними приемами выразительности. Тепло написаны «Цветы последние» и в особенности удачен «Зимний вечер». Присутствующие, указав на некоторые недостатки (главным образом декламационного характера), в целом положительно отнеслись к романсам Попатенко.

В романсе «Я здесь, Инезилья» композитор А. Титов, очевидно, стремился показать своего рода кульминацию «испанской страсти», испанского темперамента... В результате получился эффектный номер салонного характера. Не менее «громким» оказался и другой романс Титова — «Давно об ней воспоминанье». При обсуждении романса «Я здесь, Инезилья» правильно отмечался устаревший стандарт в изображении музыкальной Испании, в действительности гораздо более интересной и разнообразной в ритмическом и интонационном отношении.

Молодой композитор Э. Калмановский показал два романса: «Узник» и «Певец». Оба текста, как известно, также широко использованы в русской вокальной музыке. Несмотря на невольные ассоциации, Калмановский в этой нелегкой задаче «соревнования» с классиками показал себя весьма даровитым и вдумчивым композитором, умеющим найти свежие интонации и гармонии («Певец»).

На пушкинском собрании 23 мая был исполнен ряд удачных произведений. Композитор С. Потоцкий написал два хора на тексты из пушкинских записей народных песен: «Тройка» и «Долинушка». Удачно схвачен композитором народный характер, в особенности в первом хоре. Работа композитора была одобрена присутствующими.

Три пушкинских романса А. Мосолова — «Умолкну скоро я», «Пускай увенчанный любовью красоты» и «Казак» — говорят о хорошем чувстве формы в музыкальном вкусе композитора. Однако в этих романсах нехватает пушкинской мудрости, глубины, спокойствия.

С большим темпераментом написан романс А. Долуханяна «Храни меня, мой талисман». Хорошее впечатление оставили две песни В. Власова: «Во лесах дремучих» и «Весна», отмеченные выступавшими как композиторская удача.

Вечер Людмилы Глазковой 24 мая в Центральном доме композитора (третий вечер из цикла «Исполнители музыки советских композиторов») прошел с большим и заслуженным успехом. В лице концертантки счастливо сочетались певица и актриса. Глазкова не только прекрасно передает вокальный текст, но умеет всегда убедительно раскрыть и его внутренний подтекст. Примечательна еще одна редкая черта ее исполнительства, заключающаяся в большом диапазоне ее творческой индивидуальности — от комического до трагического. Говорим «трагического», потому что Людмила Глазкова в равной мере владеет обоими этими стихиями, и было бы неправильно назвать Глазкову только лирико-комической певицей, не подчеркнув ее большого трагического дарования, которое, быть может, недооценивает и сама талантливая артистка.

Программа вечера была составлена из народных песен в обработках советских композиторов и давала большие возможности для раскрытия

целого мира различных образов разных народностей Советского Союза» Это были песни — русские, молдавские, карельские, киргизские, армянские, белорусские, гурийские, уральские припевки, кроме того, польские, словацкие, негритянские... Веселое и смешное противопоставлялось печальному и трагическому. Много цветов и красок, выдумок и былей, характеров и настроений, улыбок и слез. Характерны польские песни «Верба» и «Рыбки» в обработке М. Красева, его же обработки чешских песен — «Колыбельная» и очаровательная «Пастушка». Глазкова спела также обработки М. Коваля двух словацких песен — комической «Стучу я в окошко» и драматической «За горами». Приятно прозвучала шутливая карельская песня «О коровах» в обработке Пергамента. Очень хороши две молдавские песни в отличной обработке Д. Гершфельда — «Новая молдавская» и «Старая молдавская шуточная», киргизские песни в обработке М. Раухвергера и М. Мильмана. Таково было содержание первого отделения.

Во втором отделении мы услышали две белорусские песни в обработке А. Богатырева, армянскую — в обработке А. Долуханяна, гурийскую — Д. Аракишвили, русскую северную протяжную, уральские припевки (запись Е. Гиппиуса), «Нам бы, девушкам, горелки» в обработке С. Василенко, наконец, две песни М. Коваля из его цикла «Негритянских песен» («Твои руки» и «Черный ребенок»).

Из большого количества прослушанных песен трудно было бы указать, какие больше и какие меньше удаются артистке. Наиболее ярко прозвучали, на наш взгляд, «Пастушка» (чешская), обе молдавские, шуточная киргизская «Разборчивая невеста» и в особенности — русская северная протяжная и песня М. Матвеева на народный текст «Матушка, что в поле пыльно». Очень понравился сибирский «Куманек» Красева — комический монолог, виртуозно исполненный Л. Глазковой в виде вокально-речевой скороговорки. Необходимо отметить превосходного пианиста Б. Абрамовича, проведшего наизусть трудную и ответственную партию фортепиано.

А. К.

Совещание о военной песне

23 мая в Центральном доме композиторов Состоялось творческое совещание о военной и строевой песне, организованное Военной комиссией ССК. Перед началом совещания выступил Ансамбль песни и пляски Московского военного округа (руководитель т. Лаппо), исполнивший ряд новых военных песен композиторов А. Новикова, Б. Шехтера, 3. Компанейца, П. Акуленко,

Вечер памяти А. М. Дианова

А. М. Дианов

В. Сорокина и В. Макарова. После вступительного слова руководителя комиссии А. Новикова выступил с докладом представитель Главного Политического Управления Вооруженных Сил СССР майор А. Тищенко. В прениях по докладу выступили композиторы Б. Александров, В. Кочетов, Б. Терентьев, поэты Л. Ошанин, Я. Белинский, Я. Шведов и другие.

Группа друзей, почитателей и учеников А. М. Дианова 8 мая провела вечер памяти покойного композитора в связи с десятилетием со дня его кончины. Вечер состоялся в зале Детской музыкальной школы Коминтерновского района и прошел сердечно и тепло.

Ряд товарищей выступил с воспоминаниями об А. М. Дианове — музыканте, педагоге и человеке. Его бывшей ученице Ан. Шаборкиной удалось обрисовать живой и человечески-обаятельный облик покойного композитора и музыкального деятеля.

От композиторов Москвы выступил профессор С. В. Евсеев, подчеркнувший большие заслуги покойного в деле консолидации творческих работников музыкального фронта в первые годы советского культурного строительства, в создании и укреплении первых творческих композиторских организаций — «Профессионального Союза композиторов», «Коллектива композиторов Всерабиса» и «Всероссийской ассоциации композиторов».

Вечер закончился большим концертом. В его первом отделении были исполнены произведения A. М. Дианова; во втором — произведения композиторов — друзей покойного, ему посвященные или им любимые. В концерте приняли участие С. Евсеев, В. Кочетов, Ю. Крейн, Г. Лобачев, B. Шебалин и др.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

В Центральном доме композиторов

А. К.

Совещание о военной песне

Вечер памяти А. М. Дианова

А. М. Дианов

Содержание