К годовщине Постановления
ЦК ВКП(б) об опере
«Великая дружба»
Опубликованное год назад Постановление ЦК ВКП(б) об опере «Великая дружба» и исторические выступления товарища А. А. Жданова явились поворотным пунктом в развитии советского музыкального искусства. Эти партийные документы являются для деятелей советской музыкальной культуры действенным оружием в борьбе с антинародным, формалистическим направлением в музыкальном творчестве и музыкознании. Они являются высоким образцом применения ленинскосталинской революционной теории к области музыкального искусства.
Историческое Постановление Центрального Комитета ВКП(б) от 10 февраля 1948 года призвало нас «...развивать в советской музыке реалистическое направление, основами которого являются признание огромной прогрессивной роли классического наследства, в особенности традиций русской музыкальной школы, использование этого наследства и его дальнейшее развитие, сочетание в музыке высокой содержательности с художественным совершенством музыкальной формы, правдивость и реалистичность музыки, ее глубокая органическая связь с народом и его музыкальным и песенным творчеством, высокое профессиональное мастерство при одновременной простоте и доступности музыкальных произведений...».
Одним из серьезнейших препятствий на пути развития советского реалистического музыкального искусства являются далеко еще не изжитые пережитки рабского преклонения перед иностранщиной и буржуазный космополитизм.
Со всей большевистской прямотой и страстностью об этом сказал товарищ А. А. Жданов:
«Глубоко ошибаются те, кто считает, что расцвет национальной музыки как русской, так равно и музыки советских народов, входящих в состав Советского Союза, означает какое-то умаление интернационализма в искусстве. Интернационализм в искусстве рождается не на основе умаления и обеднения национального искусства. Наоборот, интернационализм рождается там, где расцветает национальное искусство. Забыть эту истину — означает потерять руководящую линию, потерять свое лицо, стать безродными космополитами».
Вот уже год, как наше музыкальное искусство развивается по пути, предначертанному Постановлением ЦК ВКП(б).
Первые ростки нового со всей определенностью говорят о том, что наше музыкальное искусство находится на подъеме, что возврата к старому, отжившему, быть не может.
Происходит решительная перестройка всех звеньев нашей музыкальной жизни: Комитета по делам искусств, Союза композиторов, музыкально-ученых заведений, научно-исследовательских учреждений, концертных организаций и музыкальных театров.
Формалистическое течение в советской музыке в основном разгромлено. Полностью разоблачены его антинародные, космополитические основы, идущие от растленной буржуазной культуры. Весь ход событий в музыкальной жизни у нас и за рубежом свидетельствует об исторической правоте, силе и глубине Постановления ЦК ВКП(б).
Декабрьский пленум правления ССК, подведший первые итоги достижений советской музыки за истекший год, показал, однако, что формализм в творчестве всё еще живуч. Совсем недавно он проявился в особенно откровенном виде в какофонической опере Прокофьева «Повесть о настоящем человеке» и в тщедушной и пустой симфонии Левитина.
Формализм живуч и в замаскированном виде, в произведениях, написанных композиторами с холодным сердцем и пустой душой, в произведениях, не согретых живым дыханием нашей социалистической действительности.
Но жизнетворная сила исторических указаний партии помогает нам выкорчевывать антинародные, формалистические корни. И на взрыхленной музыкальной ниве уже всходят яркие творческие ростки, порожденные великими идеями Постановления ЦК ВКП(б).
Пленум показал эти ростки нового в нашей музыке. Они еще немногочисленны и робки, но корни их крепки и стебли упорны. В кантате Арутюняна «Родина» мы уже ощущаем конкретное будущее социалистического реализма в музыкальном искусстве. Это красивая, радостная музыка, отражающая в оптимистических образах победное шествие нашей страны и наших советских людей к коммунизму.
Большой интерес представляют два симфонических мугама молодого азербайджанского композитора Амирова, в которых талантливо и по-новому разрабатываются великолепные народные мелодии. Тепло отнеслась наша общественность к концертам для скрипки с оркестром литовского композитора Дварионаса и москвича Кабалевского. Оба сочинения пленяют выразительностью мелодии, ясностью мысли, здоровым оптимизмом. Подлинное мастерство проявил Будашкин в своей «Русской рапсодии» для оркестра народных инструментов. Свежее дарование обнаружил украинский композитор Филиппенко — автор исполненных на пленуме «Героической поэмы» для симфонического оркестра и струнного квартета. Можно было бы назвать еще ряд талантливых хоровых, вокальных, инструментальных и камерных произведений, показанных на пленуме.
Все эти сочинения, различные по национальному языку и индивидуальной окраске, объединяют горячее чувство советского патриотизма, выразительность и доступность музыкальных образов, здоровое мелодическое начало, вспоенное народной песенностыо.
Однако размах и интенсивность композиторского творчества далеко отстают от тех требований, которые выдвигают перед нами партия и советский народ.
Самым отсталым участком по-прежнему является оперное творчество — жанр, наиболее любимый нашим народом, по сути дела определяющий степень зрелости и идейной полноценности советской музыки. Образы героев нашей замечательной сталинской эпохи еще ждут своего достойного воплощения в ярких и захватывающих произведениях для музыкального театра.
Великое, всепобеждающее шествие народов нашей Родины к коммунизму должно быть воспето в произведениях самых разнообразных
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- К годовщине Постановления ЦК ВКП(б) об опере «Великая дружба» 5
- О нетерпимом отставании музыкальной критики и музыковедения 9
- Выступления на открытом партийном собрании в Союзе советских композиторов СССР, посвященном обсуждению задач музыкальной критики и науки 18
- Задачи Комиссии военной музыки Союза советских композиторов СССР 39
- Армейские впечатления 45
- Месяц в Советской Армии 46
- В гостях у черноморцев 48
- У наших летчиков 48
- В Приволжском военном округе 50
- О большевистской критике и воспитании музыкальных кадров 51
- Памяти Б. В. Асафьева 56
- Композитор — имя ему народ 66
- Творчество Мураталы Куренкеева 70
- Из встреч с Мураталы Куренкеевым 74
- Заметки лектора 77
- Из записок лектора 82
- Хоровой дирижер Голицын 86
- Продажа концертной труппы 90
- О работе музыкального отдела Всесоюзного Дома народного творчества 91
- На вокальные темы 94
- Художник скрипичного мастерства 95
- Забытый самородок 97
- По страницам печати 99
- Хроника 102
- В несколько строк 104
- Музыкальная жизнь Румынии 106
- Чешская фортепианная музыка 109
- Нотография и библиография 111