Выпуск № 10 (121) | 1948 - страница 39

(молодежной) симфонии, и Л. Аустер, исполнившая на фортепиано свой еще не оконченный балет «Оборотень».

Об итогах конкурса ленинградских композиторов на создание комсомольских песен пишет в газете «Вечерний Ленинград» Л. Энтелис. Отмечая хорошие результаты конкурса, тов. Энтелис дает краткие, но выразительные характеристики песен, отмеченных жюри:

«В конкурсе участвовали композиторы самых различных творческих биографий и индивидуальностей. Жюри очень строго подошло к оценке представленных ими работ и отметило лишь лучшие, хотя и среди остальных были довольно интересные произведения.

Совершенно справедливо выделена жюри песня Г. Н. Носова «Ленинградские ребята» на текст С. Фогельсона. Эта песня посвящена ленинградским плотнику, кровельщику и маляру, отлично работавшим до войны, отважно воевавшим и с энтузиазмом отдающим свои силы послевоенной стройке.

Носов создал оригинальную, задорно-живую песню, лишенную приевшихся оборотов. Она радует своей свежестью и бодростью. Однако песня несколько сложна по фактуре и рассчитана на профессиональное исполнение.

Жюри одобрило также еще две песни Г. Носова на слова А. Чуркина — «Проходили комсомольцы» и «Родимый край».

Композитор А. С. Митюшин назвал написанную им песню «Комсомольской». Это — массовая песня, ее, вероятно, охотно будет петь молодежь. Композитор следует славным традициям массовой революционной песни, в его произведении ярко выражена русская народная мелодика, и это является залогом успеха.

В песне Д. А. Прицкера о комсомольце-партизане Александре Чекалине хорошо найден суровый и сдержанный тон героико-трагического повествования. Мужественно и просто, без надрыва и ненужной аффектации звучит мелодия, органически соответствующая словам поэта А. Гурьяна:

На Оку поглядел перед казнью
Чекалин,
Словно птица, взлетел его клич
над Окой.
Нас много! За нами победа!
И Сталин...
И Сталин! — неслось над рекой.

А. М. Лабковский написал жизнерадостный марш, передающий характер упругого спортивного движения. Марш Лабковского может стать популярным среди молодежи.

Советское студенчество неоднократно предъявляло справедливый счет нашим композиторам. Яркая, полная жажды знаний жизнь студенческой молодежи очень скупо представлена в творчестве советских композиторов. Тем большего внимания заслуживает простая, доходчивая и искренняя студенческая песня Р. О. Хейфа на слова А. Чуркина. Предназначенная для самодеятельного исполнения, она может прозвучать и без инструментального сопровождения.

Знаток вокального письма О. С. Чишко создал эффектную и со вкусом написанную жанровую песню «На улице» (текст Н. Грибачева). В ней много тонкой наблюдательности и юмора.

Песня В. Н. Липатова «Береги свою молодость» на текст М. Лудина, бесспорно, заслуживает внимания эстрадных исполнителей. Она выделяется искренностью и вкусом и сможет украсить эстрадный репертуар».

Обсуждение новых молодежных песен, созданных иркутскими композиторами, не выявило хороших результатов. В заметке газеты «Восточно-Сибирская правда» говорится:

«Молодежь с нетерпением ждет создания массовых, бодрых и звучных песен, отражающих тему современной Сибири, жизнь комсомола, героику труда.

Справились ли авторы текстов и композиторы новых песен с этой задачей?

Принявшие участие в обсуждении заведующий лекторской группой Обкома ВЛКСМ т. Питке, художественный руководитель ансамбля песни и пляски Восточно-Сибирского военного округа т. Копосов, работник Областного отдела искусств т. Балабина, музыкальный редактор Радиокомитета т. Дворядкина, инспектор военных оркестров округа подполковник Творун и другие считают, что большинство обсуждаемых песен звучит без подъема, не чувствуется, что они написаны для комсомольцев. Они не воодушевляют, не воспитывают нашу молодежь. Ни одна из песен не посвящена непосредственно комсомолу, хотя богатый материал о его истории и настоящей жизни авторы имеют.

К сожалению, предварительные обсуждения текстов и мелодий проходили без участия комсомольцев, молодежи, для которой писались песни.

В связи с этим присутствующие критиковали работу отделения Союза советских композиторов, члены которого мало общаются с общественностью, не используют сибирский фольклор, не устраивают обсуждения своих произведений.

От случая к случаю ведется работа над песней и в отделении Союза советских писателей. Из прослушанных песен наиболее удачны «Марш лесорубов» (текст А. Ольхона, музыка Г. Ланэ), «Походная песня сибирских пионеров» (текст И. Молчанова-Сибирского, музыка Хинкиса), «Вальс десятиклассников» (текст А. Гайдая, музыка Хинкиса), «Песня о нашем городе» (текст Ю. Левитанского, музыка Ю. Матвеева).

Композиторам предложено учесть высказанные замечания, переработать мелодии песен, сделать их доступнее, жизнерадостнее, ярче».

В газете «Красная Чувашия» (г. Чебоксары) выступил с большой статьей «Молодежи — хорошие песни» секретарь Обкома BЛKCM по пропаганде тов. А. Токарев. Критикуя работу чувашских композиторов, автор статьи пишет:

«Жизнь идет вперед. Молодежь требует новых, достойных нашего времени песен и, к сожалению, их не находит.

«Какие знаете вы новые чувашские песни о комсомоле, о боевой, радостной и счастливой молодости?» — спросите любого юношу и девушку.

— Очень мало! — ответят вам и в лучшем случае назовут «Молодежную» Ф. Лукина (стихи Элена), «Марш комсомольцев» Г. Лискова (слова С. Шавлы)».

Тов. Токарев пытается выяснить причины неудач отдельных молодежных песен и находит их в отсутствии совместной творческой работы поэтов и композиторов:

«Анализ большинства чувашских песенных текстов показывает, что многие из них не стоили того, чтобы на них писали музыку. Это говорит о том, что наши поэты порой все еще пишут поверхностные стихи, а композиторы слабо знают чувашскую поэзию, некритически подходят к выбору текстов для своих песен. Бедность тематики и содержания песен можно объяснить тем, что авторы их — поэты и композиторы — не используют все богатство народного творчества, повседневно не общаются с молодежью, не вникают в ее трудовые дела и учебу, в самоотверженную работу по строительству новой счастливой жизни».

Тов. Токарев заканчивает свою статью горячим призывом, обращенным к чувашским композиторам:

«Песня — любимая и верная спутница молодежи. По-стахановски работая по выполнению послевоенной сталинской пятилетки, по подъему сельского хозяйства, овладевая основами наук, мы хотим петь песни, восхваляющие героев труда и бичующие лодырей, песни, зовущие к самоотверженной работе и отличной учебе.

У поэтов и композиторов Чувашии имеются все условия — и опыт и знания — для создания именно таких высокоидейных песен для молодежи, национальных по форме и социалистических по содержанию».

Тщательному критическому анализу подвергли свердловские композиторы новую, 10-ю, симфонию О. Эйгеса и квалифицировали ее, как сочинение явно формалистическое. В редакционной статье в газете «Уральский рабочий» (г. Свердловск) дается описание этой симфонии:

«Под видом «разрыва» с формалистическим направлением О. Эйгес в 10-й симфонии прибегнул к маскировке идейной пустоты своей музыки нарочитой простотой изложения и использованием народных песен. Не потрудившись внимательно изучить содержание используемых народных песен, отрицая, по существу, программность музыки, выставив подзаголовком своей симфонии «Пасторальная», он в 10-й симфонии даже не пытается отразить дух нашей современной жизни...»

Газета сообщает также о том, что собрание свердловских композиторов отметило, что и в своей педагогической работе О. Эйгес искажает линию партии в вопросах советского музыкального искусства, внушая студентам формалистические взгляды.

В виду того, что в своем заключительном слове О. Эйгес продолжал отстаивать формалистическую точку зрения, собрание сочло недопустимым в дальнейшем доверять О. Эйгесу преподавание в Уральской консерватории таких важнейших дисциплин, как анализ музыкальных форм и сочинение.

Новые произведения советских композиторов горячо и живо обсуждаются общественностью.

Газета «Ленинская смена» (г. Алма-Ата) посвящает фельетон тов. Львова «О чем рыдали струны» концерту из произведений молодых композиторов Казахстана. В этом фельетоне есть любопытные зарисовки странных художественных вкусов некоторых представителей этой композиторской молодежи:

«Запомните — «молчали листья»... Этот душераздирающий романс недавно сочинил студент Алма-Атинской консерватории Л. Афанасьев. Он одарил консерваторию «на сотни лет» не только музыкой, но и текстом этого произведения:

О, если бы так на сотни лет! —
шептала ты, —
Не тьму я видел,
Солнца свет глаза твои...
Из окна рыдают струны.
Что прежних чувств огонь угас,
Не верю я...

Как не посочувствовать страданиям бедного молодого композитора! Вместе с ним мы молим судьбу о пощаде.

...Молодой композитор Э. Петаш — ясновидец будущего. Объявив в своей колыбельной песне, что «солнышко съела темная ночь», папаша обращается к своей крошке:

Бури и молнии ты покоришь,
К звездочкам ласточкой долетишь...

Дочь Э. Петаша, вероятно, обыкновенная советская веселая девочка. А папаша пишет музыку так, что струны рыдают...

...На эстраде сидит гармонист. Это молодой композитор В. Бриков. Он исполняет свой последний вальс. Вальс без названия. Но название легко придумать по характеру музыки — «Осенний слезы».

Затем исполняется другой веселый вальс. Вальс студента В. Малышева. Для ясности назовем его «Умирающая роза...» Еще вальс, еще вальс...

Но что, собственно, происходит в этом завороженном зале? Не будем вдаваться в догадки. Почитаем текст пригласительного билета. Справа напечатано:

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание