30 лет советской музыкальной культуры
В дни тридцатилетней годовщины Великой Октябрьской социалистической революции весь советский народ подводит итоги своим творческим достижениям. Эти достижения огромны, о какой бы области ни шла речь. Вся страна охвачена единым созидательным порывом и под руководством великой партии Ленина — Сталина строит новую жизнь. Наш народ борется за осуществление самых высоких идеалов, которые когда-либо лелеяло человечество. Вот почему тридцатилетие Советского государства является юбилеем особого рода, не похожим на все другие. Оглядываясь назад, мы размышляем о новых творческих задачах, рождаемых бурно-стремительным ростом нашей страны.
За истекшие тридцать лет у нас выросла, окрепла и расцвела новая социалистическая культура, видное место в которой занимает музыка. Музыкальная культура проникла в самые отдаленные уголки нашего отечества, где до революции народные массы не имели и представления о всем богатстве, накопленном великими мастерами в течение столетий. Невиданно вырос интерес к классической и современной музыке, увеличилась тяга к музыкальному образованию, пышно расцвела музыкальная самодеятельность. С каждым годом лучшие достижения музыкального искусства получают все более широкое распространение. И в этом нельзя не усмотреть важнейшего качества нашей музыкальной культуры, перед которой поставлена великая задача: добиться всенародного признания, стать выразительницей народных дум и чувств.
В своих первоистоках музыка всегда принадлежала народу. Но замечательные достижения профессионального творчества и исполнительства оставались недоступными, а часто и просто неизвестными трудящимся. В области музыки этот разрыв был даже большим, чем в других искусствах. Здесь не место анализировать причины этого явления, но указать на него необходимо: лишь напомнив о былой оторванности народа от принадлежащего ему по праву искусства, можно в полной мере оценить величину происшедших сдвигов. Никогда и нигде композиторы и исполнители не имели столь огромной аудитории. Никогда и нигде народ не имел столь беспрепятственного доступа в музыкальные школы, училища и консерватории. Непрерывный рост сети филармоний, оперных театров, музыкально-учебных заведений, интенсивная работа радиовещания создали все предпосылки для этого быстрого распространения музыкальной культуры в народных массах.
Культурные запросы народа растут из года в год. Разве не показателен возрастающий с каждым годом интерес к симфонической классике, камерной музыке, оперному искусству? Разве не говорит о том же исключительная любознательность слушателей музыкальных лекториев? Разве не характерно, что кружки самодеятельности все чаще приступают к работе над сложными произведениями, вплоть до постановок целых оперных спектаклей? И если исполнение симфоний Чайковского и Бетховена, концерты наших выдающихся скрипачей и пианистов, вы
ступления камерных и оперных певцов превращаются в события крупного общественного значения, привлекающие внимание широких кругов народа, — то это говорит о всенародном значении музыки в нашей стране.
Демократизация музыкального искусства неразрывно связана с расцветом национальных культур. Каждый из народов нашей страны получил равные возможности развития своей собственной музыкальной культуры. Расцвело новым цветом народное поэтическое и музыкальное творчество, из среды народа выдвинулось множество дарований, возникли национальные филармонии, консерватории, оперные театры.
Невозможно переоценить всемирно-историческое значение успехов национальных культур Советского Союза. Расцвет национальной музыки имеет огромное значение не только для каждой из наших братских республик, но и для мирового музыкального искусства в целом. Общеизвестно, какое влияние на формирование композиторского мышления всегда оказывало народное творчество: достаточно напомнить о деятельности русских классиков, новаторство которых было прочно и неразрывно связано с народно-интонационной основой. Какое мощное воздействие на все мировое музыкальное искусство оказал приток народного мелодического материала, оплодотворявший творческую мысль наших великих мастеров! Но ведь сейчас подняты неизмеримо более глубокие пласты народных интонаций, интонаций необычайной свежести и оригинальности, о которых раньше не имели представления даже специалисты-этнографы. Можно ли сомневаться в том, насколько обогатят они музыкальную культуру будущего!
Пусть композиторы бережно выращивают зерна национальной самобытности, пусть поднимают свою музыку на новую, высшую ступень, добиваясь при этом счастья быть понятыми не только своим собственным народом, но и всеми другими народами. Великий идеал искусства в том, чтобы оно служило делу сближения народов, укрепляло их дружеские связи, помогало им лучше узнать друг друга.
Закрепляя творческие достижения, мы должны решительно отметать то, что мешает дальнейшему движению вперед: низкий подчас уровень композиторского мастерства и недостаточно углубленный подход к разработке мелодического материала, этнографический натурализм, подменяющий иногда живое творческое искание. Кому много дано, с того много и спрашивается. Для наших композиторов созданы такие исключительно благоприятные творческие условия, что мы вправе предъявить к ним самые высокие требования и поставить перед ними еще более ответственные задачи.
Успехи музыкального искусства наших братских народов явились прямым следствием мудрой национальной политики Советского государства. Советская музыка развивается как искусство многонациональное. Она является одним из ярких воплощений сталинской идеи дружбы народов. Советское правительство и большевистская партия оказывали и оказывают повседневную помощь культурному строительству национальных республик. Именно это и обеспечило расцвет новой культуры, национальной по форме, социалистической по содержанию.
Музыка всегда считалась искусством, наиболее удаленным от животрепещущих тем современности, царство музыкантов всегда было принято искать в заоблачных сферах, отрыв от жизненной прозы почитался чуть ли не добродетелью. Лишь немногие пытались прорваться за пределы этих эстетических установок и оказать своим творчеством активное воз
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- 30 лет советской музыкальной культуры 3
- Облик советского художника 17
- Заметки слушателя 24
- Итоги теоретической дискуссии 28
- О связях музыкального творчества Прибалтики с русской музыкой 33
- Москва и музыка нашей страны. Этюд второй 37
- Музыкальное образование в СССР 45
- Массовая музыкально-просветительная работа в первые годы после Октября 49
- Вопросы эстетики русской классической оперы. Очерк первый 59
- Новые постановки оперных театров Москвы 71
- Об эстонской хоровой культуре 75
- Заметки о музыкальной жизни Риги 80
- Произведения советских композиторов к 30-летию Октября 82
- Новинки советской музыки по радио 83
- Фестиваль демократической молодежи в Праге 86
- Гастроли Государственного хора русской песни в Швеции, Норвегии и Финляндии 95
- Краснознаменный ансамбль Советской Армии за рубежом 101
- Летопись советской музыкальной жизни 106
- Указатель к журналу «Советская музыка» за 1947 год 114