численностью до 75 человек, составленный преимущественно из оркестрантов Театра оперы, профессорско-преподавательского состава и учащихся старших курсов консерватории. 11 февраля 1946 года он дал свой первый концерт (из произведений Чайковского). Открытие симфонического сезона мы приурочили ко дню выборов в Верховный Совет СССР.

До конца мая оркестр дал 20 концертов. В программе были в основном русская и западноевропейская классика.

Летом, ввиду отъезда Театра оперы в Сочи, деятельность этого оркестра прекратилась. Было обидно прерывать успешно начатую работу летом, когда легче всего пропагандировать симфоническую музыку, показывая ее широкой массе посетителей парков и садов. Поэтому мы пригласили оркестр Воронежской филармонии, который дал в городе за лето 45 концертов, принятых в общем очень хорошо.

После отъезда воронежского оркестра было решено создать свой постоянный штатный оркестр, не зависящий от театра, чтобы иметь возможность обслуживать заводы и клубы по субботам и воскресеньям, то-есть в наиболее удобные для трудящихся дни. Большая работа, проведенная по Формированию оркестра, была успешно завершена, и 21 сентября 1946 года новый оркестр (в составе 52 человек) выступил с первым концертом.

В последовавших концептах участвовали дирижеры оперного театра А. Сатановский и А. Гофман, преподаватели Саратовской консерватории И. Янус, Я. Евдокимов, В. Бездельев профессор Ленинградской консерватории И. Мусин, главный дирижер оркестра М. Школьников.

В программах наших концептов среди других крупных произведений были исполнены 2-я симфония Бородина, 4-я, 5-я и 6-я симфонии Чайковского, 2-я симфония Рахманинова, 4-я симфония Брамса, 5-я симфония Дворжака. 5-я симфония Мясковского, сюита «Гаянэ» и концерт для скрипки с оркестром Хачатуряна.

К сожалению, по линии советской музыки мы сделали еще очень мало. Большую роль сыграл в этом один, казалось бы, чисто внешний, момент. Магазины получают обычно партитуры без оркестровых партий, а переписка их весьма затруднительна. Это тормозит пропаганду новых советских произведений.

Больших сдвигов мы думаем добиться в сезоне 1947/48 года. В связи с 30-летием Октября мы готовим ряд крупных произведений советских авторов. Спели этих произведений 25-я симфония Московского, 5-я симфония и ф-п. концерт Шостаковича, 3-й Ф-п. концерт Прокофьева, инструментальные концерты, сюита из «Гаянэ» и 2-я симфония Хачатуряна, симфония Чулаки и произведения саратовских композиторов — сюита из балета «Песочные часы» Каменоградского и «Молдавская симфония» Лейба. Задумано и большое музыкально-литературное произведение типа оратории на тему «Волга». Эти произведения мы предполагаем исполнить в последнем квартале 1947 года.

К юбилейным датам мы относились, по возможности, внимательно. Отметили Бородина, Шуберта, Брамса. К памятной годовщине Глинки мы выпустили сводный абонемент, включавший три мероприятия: симфонический концерт, камерный концерт и кинофильм «Глинка». Бетховенскую дату отметили тремя концертами; один из них — при участии М. Фихтенгольца.

В оркестре выросла и воспиталась талантливая молодежь. Еще недавно только дублировали, а ныне самостоятельно исполняют партии 1-го кларнета студент Евдокимов, 1-го гобоя — Губер, 1-го фагота — Кузнецов. Серьезно работают над собой наши концертмейстеры, в частности Л. Зайц, уже исполнившая партию скрипки в скрипичных концертах Чайковского, Мендельсона и Хачатуряна и готовящая скрипичные концерты Прокофьева и Ракова.

Очень оживил наши концерты переехавший к нам из Свердловска пианист С. Бендицкий, с большим успехом выступивший как с симфоническим оркестром, так и в сольных концертах.

Конечно, не всё у нас благополучно, и не все концерты проходили хорошо. Как и всегда, на первых порах, мы встречаем много трудностей, особенно в связи с тем, что у нас нет некоторых инструментов, нет своей библиотеки, репетиционного помещения. На объеме работы отражается и косность некоторых клубных работников, пугающихся названия «симфонический концепт». Тем не менее, помимо работы оркестра в Большом зале консерватории, где он дает открытые вечерние концепты, мы не менее 5–6 раз в месяц выезжаем в клубы различных заводов и учебных заведений. выезжаем также в г. Энгельс и в Уральск.

Всего за зимний сезон мы дали 61 симфонический концерт, из них 39 — в клубах и школах. Закрытие сезона состоялось 27 мая. В программе были 1-я симфония Скрябина, сюита «Ромео и Джульетта» Прокофьева, 2-я и 3-я части скрипичного концерта и фрагменты из сюиты «Гаянэ» Хачатуряна.

Сообщим вкратце о прочих наших ансамблях.

Из Ансамбля песни и пляски вырос довольно значительный хор-капелла, работающий пол руководством опытного дирижера П. Линкова.

Сложился у нас и смычковый квартет. В его состав входят: тт. Н. Гольденберг (1-я скрипка), Я. Шраге (2-я скрипка), К. Семенов (альт), Н. Цеделер (виолончель).

Это хорошие, культурные музыканты. Репертуар у них разнообразный и содержательный. Имеется у нас и трио в составе Лидии Зайц (скрипка), Тамары Калентьевой (виолончель) и Нины Мартьяновой (рояль). Это работники молодые, но способные и инициативные. По некоторым причинам трио работает не столь интенсивно, как квартет. В программах квартета и трио имеются классика, советские авторы и много переложений, сделанных специально’ для работы в клубах и школах. Довольно успешно работал Музыкальный лекторий, большое участие в жизни которого принимали Областной и Городской Комитеты ВЛКСМ, особенно при проведении 9 лекций-концертов («Пушкинские чтения»). В настоящее время лекторий работает менее интенсивно. Наиболее узким местом нашим, все еще не имеющим руководительского глаза, является эстрада, но о ней, о хоре и, подробнее, о камерных ансамблях — в следующий раз.

М. Школьников

Музыкальная жизнь Одессы

В числе городов нашей Родины, носящих славное имя «города-героя», находится один из красивейших и музыкальнейших городов Советского Союза — Одесса. Многие ее улицы еще носят следы недавних боев, но жизнь бьет ключом.

В прекрасном оперном театре, оставшемся, к счастью, невредимым, прошла постановка оперы М. Коваля «Севастопольцы». В текущем репертуаре — оперы «Евгений Онегин», «Иван Сусанин», «Фауст», украинские оперы «Запорожец за Дунаем» и «Наталка Полтавка». В балетном репертуаре, кроме «Лилеи» одесского композитора К. Ф. Данькевича, — балеты «Лебединое озеро» и «Раймонда». Репертуар сезона 1947/48 года обещает быть интересным: из советских опер будут поставлены «Севастопольцы» Коваля. «Честь» Жуковского, балеты «Гаянэ» Хачатуряна, «Лесная песня» Скорульского. Из классических опер будут поставлены: «Русалка», «Отелло» — Верди и «Тарас Бульба» — Лысенко. Работающий в системе областной филармонии симфонический оркестр (гл. дирижер — А. Климов) исполнил в зимнем сезоне среди новых для Одессы произведений 7-ю симфонию Шостаковича, концерты Хачатуряна для скрипки и для фортепиано. При филармонии работает также довольно большая хоровая капелла, в репертуаре которой преимущественно произведения украинских композиторов. К сожалению, художественный уровень руководства капеллой невысок, что весьма отражается на общей культуре исполнения.

В одесском театре Музкомедии (худ. руководитель Э. А. Высоцкий), очень не плохом по своему артистическому составу, идет на правах «новинки» оперетта Н. Богословского «Одиннадцать неизвестных», получившая, как известно, крайне отрицательную оценку в московской прессе и в Союзе композиторов и все же неведомо почему получившая широкое распространение на сценах наших опереточных театров.

Вновь возобновило деятельность отделение Союза композиторов, правда, не такое многочисленное, как прежде (до войны композиторов было свыше 40, а сейчас — 14).

Председатель Союза, засл. деятель искусств УССР К. Ф. Данькевич, достаточно известен на Украине. Задолго до войны 1-я симфония Данькевича исполнялась в Киеве, в одесском театре шла его опера «Трагедийная ночь». Балет Данькевича «Лилея» идет сейчас почти па всех балетных сценах Украины. В 1945 году им написана 2-я симфония, посвященная Великой Отечественной войне. Общий характер музыки Данькевича оптимистический, жизнеутверждающий, гармонически ясный. Тяготения к острым гармоническим приемам у него не ощущается. Достоинствами его музыки являются эмоциональность, искренность, доходчивость при наличии неоспоримого профессионального мастерства.

Чрезвычайно благоприятное впечатление производят сочинения доцента Одесской консерватории С. Д. Орфеева. Скромный, вдумчивый и строгий к себе музыкант, Орфеев является автором целого ряда удачных произведений. Проведший всю войну на фронте в качестве боевого офицера, оторванный, таким образом, четыре с лишним года от своей специальности, Орфеев много и плодотворно работает в настоящее время. Им написана сюита для симфонического оркестра, четыре квартета, соната для скрипки, хоры, романсы и т. д. Последние его произведения — струнный квартет и соната для скрипки и ф-п. Струнный квартет посвящен освобождению Молдавии. В нем использованы подлинные Молдавские мелодии, чудесные по задушевности и яркие по живому, пульсирующему ритму. Сочинения написаны в хорошем квартетном стиле и обнаруживают солидную композиторскую технику, четкость формы. Динамична тема финала, много глубокого чувства в Andante. Соната для скрипки — талантливое произведение; первая часть написана с подлинным вдохновением, единым творческим дыханием, и захватывает своей искренностью; удачно найден финал. Партия скрипки написана с отличным пониманием «скрипичности».

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

М. Школьников

Музыкальная жизнь Одессы

Содержание