Выпуск № 2 (107) | 1947 - страница 9

плениям, лекциям и докладам. Людям, близко знающим С. Н. Василенко, кипучая деятельность композитора никогда не представлялась чем-то из ряда выходящим. Поразительная точность и исполнительность, умение до минуты с пользой распределить свое время — вот где объяснение тому, что Василенко ни разу не задержал предназначенную к определенному сроку работу, не пропустил ни одного мероприятия, где его присутствие почиталось желательным или необходимым.

Первые годы после революции Василенко много времени отдает своим лекциям по истории музыки в Московском университете. Одновременно он читает доклады в воинских частях, руководит вместе с Н. С. Головановым «Общедоступными симфоническими концертами» и, наконец, принимает самое деятельное участие в организации Музыкального отдела только что зародившегося тогда радиовещания. Но как бы привлекательна ни была столь разносторонняя и богатая впечатлениями деятельность, композитора начинает неудержимо тянуть к творчеству и, что особенно знаменательно, — к сочинению крупных произведений для сцены. В 1923 году Василенко написал большой фантастический балет-пантомиму «Нойя», на либретто художника А. А. Арапова; но, по странному стечению обстоятельств, это произведение так и не увидало свет рампы.

В 1924 году состоялось знакомство Василенко с Касьяном Ярославичем Голейзовским — дерзким искателем и смелым постановщиком, успевшим уже к тому времени изрядно нашуметь своими эксцентрическими хореографическими вечерами, собиравшими обычно огромное количество друзей и недругов, одинаково жаждавших полюбоваться затейливыми, но всегда очень красивыми и талантливо задуманными танцами. Голейзовский имел случай познакомиться с одним из спектаклей Детского театра, для которого С. Н. Василенко написал чрезвычайно яркую и выразительную музыку. Музыка заинтересовала его, и даровитый балетмейстер предложил композитору превосходно разработанный план балета «Иосиф Прекрасный». Работа закипела с невероятным жаром, и уже 3 марта 1925 года москвичи имели удовольствие видеть на сцене Экспериментального театра «гвоздь сезона» — балет «Иосиф Прекрасный»; балет этот, обладающий исключительными музыкальными достоинствами, был поставлен необычайно красочно.

Успех, выпавший на долю С. Н. Василенко, окрылил композитора настолько, что уже в том же 1925 году он, в содружестве с Голейзовским, переделал в балет свою симфоническую сюиту «Аu Soleil», досочинив к имевшимся пяти еще восемь номеров. Новый балет прошел с успехом в Одессе 24 октября 1925 года.

К. Я. Голейзовский был особенно большим и неутомимым выдумщиком в области характерного, в частности народного, танца. Эту сторону хореографического искусства он знал особенно хорошо, тонко ее чувствовал и очень любил. Особенно же силен был Голейзовский в испанских танцах, которые ставил с захватывающим пылом и увлечением. Это обстоятельство и послужило поводом к тому, что уже на исходе 1925 года друзья с головой ушли в испанские народные напевы и сочинили увлекательнейший по своей знойной темпераментности четырехактный балет «Лола». К сожалению, этому произведению, так же как и «Нойе», не очень «повезло». Балет ни разу не был как следует поставлен на сцене, но две сюиты оттуда — одна для фортепианного трио с малым барабаном, другая для большого симфонического оркестра — получили широкое распространение и обычно пользовались большим успехом.

В период «затишья» между крупными произведениями для сцены композитор отдавал много времени сочинениям камерным. Они всегда привлекали его внимание; но ему далеко не всегда удавалось найти достаточно подходящие для такой работы условия. И вот, эти возможности неожиданно стали появляться между балетами. Именно так была сочинена альтовая соната, обратившая на себя всеобщее внимание как своими выдающимися достоинствами, так и превосходным исполнением Вадима Борисовского (вместе с автором). При таких же условиях возник и струнный квартет, исполненный впервые в 1927 году, и ряд романсов для голоса и фортепиано.

Рано или поздно огромные знания Василенко в области фольклора должны были заставить композитора обратиться к разработке русских народных песен. Начиная с 1929 года, Василенко все чаще и чаще пользуется родными напевами или сочиняет для русских народных инструментов. Первым таким опытом оказался «Сборник десяти русских народных песен» для высокого голоса с сопровождением гобоя, балалайки, баяна и фортепиано. Все тексты этих песен — народные, без каких-либо дополнительных «прикрас». А вторым опытом, за которым последовал уже целый ряд «народных» произведений, был концерт для балалайки с оркестром, впервые исполненный в 1931 году. Этот опыт был особенно ценен тем, что балалайка долгое время почиталась инструментом, не заслуживающим внимания больших мастеров. Василенко доказал обратное, и концерт этот в превосходном исполнении ныне уже покойного Николая Осипова, в оркестре под управлением Н. С. Голованова, довольно часто звучит в механической записи.

Несколько ранее, в 1929 году, Василенко пробовал свои силы в новом для себя направлении. М. П. Гальперин предложил композитору сюжет оперы, рисующей эпизод национально-освободительной борьбы Китая. Опера «Сын солнца» была тогда же написана и в том же году поставлена на сцене Большого театра. Но, несмотря на ряд чисто музыкальных достоинств, опера не получила прочного успеха.

В то время в Москве проходил ряд конкурсов на создание нового походного марша для Красной Армии. С. Н. Василенко быстро откликнулся на этот призыв и написал «Походный марш Красной Армии», получивший исключительное признание и распространение. С этих пор в творчестве Василенко постепенно начался отход от прежних художественных увлечений и вкусов. В деятельности композитора начали чувствоваться новые веяния, которые, в первую очередь, отразились на выборе музыкальных тем и на их художественном воплощении. Это новое направление, прежде всего, сказалось в использовании народных инструментов и в частности балалайки (о концерте для балалайки было уже сказано). Но значительно глубже произошел сдвиг в истолковании и способе обработки композитором подлинных напевов народов Советского Востока.

В системе музыкального радиовещания возник превосходный квартет деревянных духовых инструментов. Его душой был замечательный гобоист Н. В. Назаров, который буквально никому не давал прохода, требуя от композиторов сочинений для своего ансамбля. Как и следовало ожидать, С. Н. Василенко одним из первых попал «на растерзание» квартету; репертуар последнего вскоре обогатился превосходным квартетом Василенко на туркменские народные темы, исполненным в 1930 году по радио. Среди других новых произведений Василенко для квартета деревянных духовых нужно назвать «Японскую сюиту»

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание