Георгий Хубов

Советская опера и ее критики

Статья первая

ОПЕРА И ДРАМА. — ПРЕДВАРИТЕЛЬНЫЕ ЗАМЕЧАНИЯ

Опера или драма?

Эта проблема, казалось, давно решена. И не в скучных словопрениях досужих «теоретиков», а в живом, смелом творчестве гениальных композиторов, создавших бессмертные образцы реалистической музыкальной драмы.

Острая новаторская мысль передовой музыкальной критики пробивала путь к признанию эстетических принципов музыкальной драмы,, служила великолепным оружием в борьбе против пышной «оперной» рутины.

Борьба эта была нелегкой. Энтузиазму музыкантов-новаторов противостояла косная сила реакционной традиции, охраняемой теми — увы, многими — «критиками», которые, хорошо умея говорить с чужого голоса, сами были глубоко равнодушны к судьбам оперного искусства. Суд этих «критиков», бесславно пытавшихся опорочить гениальные творения Глинки, Мусоргского, Бородина, Чайковского, — был смешон и страшен. Смешон потому, что это был суд глупца; страшен потому, что это был суд многих...

Хорошо известна печальная участь многих выдающихся, подлинно новаторских произведений музыкальной классики в прошлом. Известна и трагическая судьба их великих авторов. Но не об этом будет итти речь в этой статье. Важно то, что — несмотря на огромные трудности — косная сила реакционной традиции была сломлена упорной творческой работой передовых талантливых художников. То, чего не поняли пресловутые «критики» и эстетствующие меломаны, для которых опера лишь «приятное чувственное наслаждение», — понял и оценил народ.

Великие мастера реалистической музыкальной драм ы творили для народа и в нем нашли самого глубокого, самого серьезного и требовательного критика.

Так решался вопрос: опера или драма. В борьбе с «оперной» рутиной и фальшью создавалась — еще со времен великого Глинки — прекрасная традиция подлинной оперы — реалистической музыкальной драмы.

«Поэтичность, человечность, простота» сюжета, глубоко жизненный драматизм его музыкально-сценического развития, полная гармония «правды выражения с чисто музыкальною мелодическою красотою... когда высшая правда выражения вызывает высшую красоту музыки» — таковы идеалы русской классической оперы — музыкальной драмы.

Неуклонное стремление осуществить эти идеалы в оперном искусстве — у композиторов, хотя бы и различных по характеру и складу своего

дарования, — обусловило и укрепило прекрасную традицию русской классической оперы, с ее широкими горизонтами дальнейшего творческого развития.

Эта традиция была воспринята и талантливыми национальными композиторами Украины, Грузии, Армении, Азербайджана. Она, естественно, явилась плодотворным творческим стимулом и в развитии советской оперы.

И вот мы вновь ставим вопрос: — опера или драма?

Ибо, оказывается, этот вопрос еще не решен или во всяком случае -«не ясен» для некоторых (увы — многих) наших критиков. Вообще-то помянутые критики непрочь пощеголять ученой терминологией, пофилософствовать о музыкальной драматургии, о «героическом симфонизме» и «симфоническом героизме», о «бодрой патетике» мажора и «слезливой лиричности минора» и т. д. и т. п.

Однако прямо поставить и решить кардинальный вопрос о самой сущности, об эстетических принципах советской оперы как народной реалистической музыкальной драмы — они всячески избегают. Опера есть опера, чего тут, в самом деле, рассуждать! И вот — старые эстетические мерки выдаются чуть ли не за «классическую оперную традицию», утомительная фразеологическая жвачка сходит за «теорию», менторским, нравоучительным тоном пытаются придать этой фразеологии некий колорит «внутренней убежденности».

Получается ли из всего этого серьезная критика советской оперы? Разумеется, нет. Ибо нет здесь — прежде всего — положительной творческой программы, т. е. четких и ясных эстетических критериев, эстетических принципов развития советской оперы.

Что же получается в «результатном выводе» суждений и рассуждений наших критиков? Получается весьма странное, я бы сказал анекдотическое резюме: талантливые советские композиторы — И. Дзержинский, Т. Хренников, В. Юровский и др., — оказывается, «слишком долго топчутся... на одной маленькой тропинке, не делая заметных попыток вплотную взяться за решение труднейших задач создания советской классической оперы». Так утверждал А. Шавердян в своих «Заметках о советской опере»¹. То же, примерно, говорили и некоторые другие критики, охотно помещавшие свои статейки в «Советском искусстве» — под всевозможными псевдонимами и без оных.

Пора, наконец, понять, что советская опера есть реалистическая музыкальная драма нового типа; что творческое использование лучших традиций классической оперы вовсе не означает рабского подражания, механического повторения старых форм и средств музыкальносценической выразительности в их «традиционной взаимосвязи».

Новое время — новые люди; новые люди — новые песни. Новая тематика наших дней властно диктует смелые творческие искания советских художников. Хорошо, если эти искания воодушевлены стремлением к подлинному новаторству; если они осуществляются при солнечном свете идей народности и реализма — на твердой почве классических традиций великих мастеров прошлого. Плохо, если эти искания превра-

_________

¹ См. газету «Советское искусство» от 28 июня 1938 г., № 84.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Георгий Хубов

Советская опера и ее критики

Статья первая

Содержание