Выпуск № 5 | 1933 (5)

5. Некрологи

Памяти Г. Э. Конюса

В лице Георгия Эдуардовича Конюса сошел в могилу яркий представитель целой большой эпохи в истории русского музыкального просвещения.

Начав свою деятельность выступлениями на композиторском поприще, обратившими на себя внимание Чайковского и Танеева, Г. Э. с годами все больше и больше отдавался педагогической и научно-исследовательской работе. В этих областях его почти сорокалетняя деятельность была образцовым примером настоящего бескорыстного служения делу подготовки новых молодых поколений музыкантов. Из школы Г. Э. вышел целый ряд крупнейших мастеров музыкального искусства, ставших впоследствии в свою очередь маститыми педагогами. На прошлогоднем юбилее, в день своего 70-летия, Г. Э. мог видеть не только своих музыкальных внуков, но и правнуков.

Педагогическую работу в Московской консерватории Г. Э. продолжал до последних дней своей жизни, отдав полностью свои знания, свой опыт и свои силы на подготовку новых кадров советских музыкантов. Им он передал все лучшее из старого музыкального наследия, связав своей живой педагогической работой новую строящуюся советскую музыкальную культуру со всем ценным, что было в музыкальной культуре прошлого.

Научно-исследовательская деятельность Г. Э. характеризуется прежде всего исключительной последовательностью, с которой он в течение нескольких десятков лет строил свою теорию музыкальной формы, вошедшую в историю музыкальной науки под названием метротектонизма.

Несмотря на те или иные спорные моменты в этой теории, будущий исследователь музыки почерпнет в ней много ценного.

Существенной чертой научно-педагогического облика Г. Э. являлась его исключительная творческая активность, убедительность его педагогических приемов, то обаяние, которое увлекало на его уроках всю аудиторию, несмотря на частые и горячие споры, поднимавшиеся вокруг отдельных музыкально-теоретических проблем, связанных с его концепцией морфологии музыкальной речи. Эти споры, отнюдь не нарушавшие железной дисциплины класса Г. Э., но лишенные всякой академической мертвенности, бывали чрезвычайно полезны для учащихся. В них оттачивалась новая музыкально-критическая мысль; в них Г. Э. разворачивл весь колоссальный арсенал своей музыкальной эрудиции, приводившей в восхищение слушателе и заставлявшей их ценить и уважать настоящие знания, настоящее большое мастерство. Можно сказать, что уроки Г. Э. не только развивали в учащихся интерес к музыкальной науке, но и воспитывали в них сознание силы научной вооруженности, желание приобрести высокую музыкально-научную квалификацию и стать подлинными вирзуозами в своей области, такими же специалистами и глубокими знатоками изучаемого материала, каким был Г. Э.

В лице Г. Э. музыкальная общественность и студенчество потеряли авторитетнейшего учителя, который, несмотря на свой преклонный возраст, мог еще много дать на пользу советской музыкальной культуре.

Валентин Ферман

 

Лев Оганджанян

Внезапный трагический случай нелепо оборвал жизнь молодого талантливого скрипача, члена Государственного квартета Армении имени Комитаса Льва Оганджаняна.

Одаренный музыкант, всегда искренне горевший любимым делом, он приносил свою творческую энергию на служение растущему мастерству молодого ансамбля.

Пусть не трафаретно зазвучат слова достойной оценки Левы, как человека. Это был прекрасный товарищ, мягкий, темпераментный и отзывчивый в своих отношениях к людям и к делу.

Он до конца понимал и сознавал всю ответственность и важность своей роли участника ансамбля, задача которого нести камерное искусство в толщу пролетарских масс.

И он его нес совместно с квартетом на периферию, на самые отдаленные гиганты советского строительства. Верь, дорогой друг, что твой образ будет всегда с нами, а новые художественные достижения нашего, общего с тобой, дела будут лучшим украшением памяти о тебе.

Директор квартета Павел Коган
Члены квартета: Авет Габриэлян, Михаил Тэриан, Сергей Асламазян
Зам. директора квартета Наум Грольман

 

Б. К. Яновский

19 января 1933 г. в Харькове скоропостижно скончался (на 58 году) украинский композитор Борис Карлович Яновский.

После покойного осталось значительное количество произведений: оперы «Сорочинская ярмарка», «1812-й год», «Сестра Беатриса», «Суламифь», «Коломбина», «Флорентийская трагедия», «Ведьма» (на сюжет рассказа А. П. Чехова), «Взрыв» («Эпизод 1920 г.» — поставлена в 1927 г. в Харьковской столичной опере, первая опера на сюжет из эпохи гражданской войны), «Земля горит» (написана в 1932 г. на сюжет одноименной драмы А. Любченко); балеты: «Ночь в Аравии» и хорошо известный на Украине балет «Ференджи»; музыка к пьесам, в том числе к постановке пьесы Микитенко (в Харьковском Театре Революции) «Девушки нашей страны»; ряд симфонических, вокальных и фортепианных произведений, квартеты и т. д. В 1902 г. им издан сборник гармонизаций народных песен (запись М. Квитко).

В Харькове, где он окончательно поселился с 1918 г., Б. К. ведет большую музыкально-общественную и педагогическую работу; в 1928 г. вступает в Ассоциацию революционных композиторов Украины (АРКУ).

В лице Б. К. Яновского музыкальная общественность Украины понесла тяжелую утрату.

САТИРИКОН

Из цикла «Знаки зодиака»

Часть 2-я1

... «Все изменилося под нашим зодиаком...»

А. Пушкин

Текст С. Болотина и Силена Марсия

Рисунки Алексича

 

 

 

_________

1 [Часть 1-я см.] «Сов. муз.». № 4.

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет