ИСПОЛНИТЕЛЬСТВО

К. Держинская

Народная артистка СССР

На Всесоюзной конференции вокалистов

Очень трудно в рамках короткой статьи передать все впечатления и мысли, возникшие на Всесоюзной конференции по вокальному образованию. Прежде всего хотелось бы отметить, как самое отрадное явление, атмосферу глубокого интереса собравшихся к выдвинутым на конференции вопросам.

Под впечатлением всего, что говорилось на конференции, невольно повторяешь, что пение — самое доступное и любимое народом искусство. Но это искусство является и самым сложным. Инструмент, которым располагает певец, очень хрупок, нежен и глубоко индивидуален, — как индивидуален облик отдельного исполнителя. Едва ли не самым больным явлением, со всей очевидностью вскрытым на конференции, оказалось небрежное, недостаточно серьезное отношение к голосу самих певцов, а иногда и педагогов и руководителей театров.

Очень убедительно говорил об этом в своем вступительном докладе профессор А. Б. Гольденвейзер. Если любой инструменталист обычно бережно хранит свой инструмент, кладет его в футляр,— то певцы далеко не так заботливо обращаются со своим исключительно хрупким инструментом. В результате очень часто бывает, что переутомление голосовых связок навсегда выводит из строя талантливого певца. Многие наши вокалисты забывают или не понимают того, что небрежное отношение к голосу влечет за собой тяжелые, порой непоправимые последствия.

В этом смысле я считаю очень важным выступление народной артистки Союза ССР А. Даниэлян, отметившей вредное увлечение наших оперных артистов пением форсированным звуком.

Конференция высказалась за то, чтобы начать обучение пению с детского возраста. Данные о знаменитых певцах прошлого подтверждают, что начинать петь с детского возраста не только возможно, но и должно; важно только уметь подойти к еще неустойчивому детскому голосу, бережно развивать его. Должной охраны детских голосов у нас еще нет. В школьных группах — и особенно в школьных кружках — процветает явно ненормальная тенденция производственного использования детских голосов (частые выступления хоров, непосильный репертуар хорового и сольного пения). Это приводит к преждевременной порче голоса у детей и подростков, а иногда и к серьезным заболеваниям голосового аппарата. Начиная обучаться пению,— а, значит, и приобщаться к музыкальному искусству — с детского возраста, певец сумеет постепенно приобрести необходимую ему общую и специальную музыкальную культуру. Сейчас же нам еще очень часто приходится сталкиваться с печальным фактом: в то время как талантливый пианист или скрипач к двадцати годам становится уже почти законченным мастером, — вокалист, не менее одаренный музыкально, нередко еще только начинает овладевать музыкальной культурой. Этот вопрос — о необходимости вокального обучения с детских лет — был четко поставлен А. Б. Гольденвейзером в его вступительном докладе. Очень важные и интересные данные о практике вокальной работы с детьми привел в своем докладе доктор медицинских наук И. Левидов.

Вопрос о подготовке специальных кадров педагогов для работы с детьми, о методологии обучения и охране детских голосов найдет свое окончательное разрешение на специальном совещании, которое конференция решила созвать.

Как петь, каким должно быть дыхание певца? — Эти вопросы глубоко интересо-

вали всю аудиторию. Каждое высказанное слово по вопросам дыхания, методики пения находило живой отклик у аудитории. На конференции неоднократно подчеркивалось, что перебор дыхания приносит певцу явный вред, что необходимо отнестись с особым вниманием к важнейшему моменту вокальной техники — к процессу выдоха. Я скажу с полной ответственностью, что если будут разрешены эти два момента, — о которых приходится так много слышать от товарищей по искусству, — то уже это одно явится большим шагом вперед в деле сохранения и воспитания наших голосов. Договоренность по этому вопросу даст большое облегчение и работе педагога.

На конференции впервые было высказано положение о том, что ведущим моментом при обучении пению должен быть слух педагога. Это положение очень спорно: «слух педагога» — фактор, достаточно индивидуальный и всецело зависящий от общей культуры, направления и музыкального вкуса педагога, — не может быть научным критерием вокальной педагогики.

Поднимались и другие, очень важные проблемы вокальной педагогики. Справедливо говорили о чрезмерном усложнении педагогического процесса, наблюдающемся у нас в результате крайней детализации методов обучения пению, о неясности и запутанности терминологии, о том, что многие учащиеся вместо естественного пения приучаются к бесконечным размышлениям о процессе и методе дыхания и пения. У нас есть довольно много разработанных теорий методики вокального обучения; однако положение с вокальными кадрами остается попрежнему далеко не удовлетворительным.

С очень интересной работой, начатой ленинградским Научно-исследовательским институтом театра и музыки по вопросу о дыхании певца, познакомил нас доклад профессора С. Акимовой. Хотелось бы как можно скорее увидать практические выводы этой научной работы.

Мне кажется, что большую пользу могло бы принести изучение исполнительского стиля и манеры пения лучших певцов прошлого, а также наиболее выдающихся современных вокалистов; в вокальном искусстве, как и во всех других искусствах, хорошие традиции мастерства должны иметь преемственность.

На конференции было показано несколько классов ведущих профессоров и педагогов наших консерваторий. Но ознакомиться с состоянием вокального обучения в музыкальных училищах участники конференции не смогли, — и это является безусловным недочетом ее работы.

Большой интерес представило выступление класса камерного пения профессора Меровича (Ленинградская ордена Ленина госуд. консерватория). Ученики проф. Меровича (большинство их занимается в классе сольного пения проф. Акимовой) проявили большую культуру, чувство стиля и тонкий музыкальный вкус. Голоса учащихся звучали легко и подвижно, сохраняя ровность звучания как при исполнении forte, так и piano¹.

Но очень жаль, что отчеты наших лучших профессоров пения прошли лишь как показ результата работы, т. е. как демонстрация исполнения лучших учеников класса. Гораздо целесообразнее было бы проведение на конференции показательных уроков, на которых выявился бы самый процесс обучения вокальному искусству. На конференции присутствовало много педагогов с периферии, и для них было бы особенно важно ознакомиться с методами работы наших лучших профессоров.

Наша страна богата прекрасными голосами, большое количество очень одаренных учащихся стремится стать профессиональными певцами. У нас есть прекрасные педагоги-вокалисты, вдумчиво и самоотверженно занимающиеся своим делом. Большое внимание уделяется научно-исследовательской работе, и все же... положение на вокальном фронте далеко не удовлетворительно.

Конференция приняла ряд решений, которые должны значительно улучшить систему вокального образования. Так, решено пересмотреть программы по специальному классу сольного пения, — в сторону более широкой технической подготовки певца (отводится больше времени для работы над вокализами и упражнениями).

Конференция отметила, далее, необходимость детального изучения классической вокальной литературы, западной и русской. Подчеркивалась вредность непосильного репертуара, что часто наблюдается на первых же годах обучения певца. Специальное совещание займется пересмотром программ по историко-теоретическим дисциплинам; учащиеся должны в наиболее короткий срок получить необходимый минимум теоретических знаний и максимум знаний и навыков по специальности.

_________

¹ К сожалению, я лишена возможности передать свои впечатления о всех выступавших певцах, так как не могла присутствовать на всех заседаниях и показах конференции. Не удалось услышать и выступления учащихся Московской консерватории. — К. Д.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

ИСПОЛНИТЕЛЬСТВО

К. Держинская

На Всесоюзной конференции вокалистов

Содержание