Выпуск № 5 | 1937 (46)

СОВЕТСКИЕ МАСТЕРА-ИСПОЛНИТЕЛИ

Г. Нейгауз


Международный шопеновский конкурс пианистов в Варшаве

Участие в жюри шопеновского конкурса в Варшаве дало мне возможность прослушать на протяжении небольшого отрезка времени пианистов самых различных школ и направлений.

Желавших принять участие в конкурсе было 125 человек, допущено всего лишь 80. Но и это дало очень яркую картину.

Около 10 чел., участвовавших на конкурсе, было из Франции, около 10 — венгерцев, 25 чел. — поляков. По качеству — состав участвующих был очень разношерстный. Наряду с талантливыми пианистами были и средние исполнители и «кустари-одиночки». Тем не менее из 80 пианистов только четырех не дослушали до конца: исполнение их было крайне неудовлетворительно.

На первом туре пришлось прослушать всю программу полностью, тогда как смело можно было бы не слушать до конца человек 35–40: сразу было ясно, что эти пианисты не годятся для серьезного международного состязания. Среди остальных сорока были очень сильные исполнители.

Французская школа была представлена на конкурсе несколькими лауреатами консерватории (Бришолери и др.). Из них только одна Варро не была допущена ко второму туру.

Состав этот был очень сильный. Все эти пианисты хорошо владеют фортепиано, обладают блестящей, яркой техникой. Но играют они с некоторым, присущим французам, рационализмом, — немного суховато. Некоторые приемы их игры носят характер трафарета. Часто, например, у французов наблюдается несовпадение левой руки с правой. Злоупотребление этим приемом создает крайне неприятное впечатление.

Пианист Майер-Верже — безусловно прекрасный музыкант (ученик Филиппа, это очень чувствовалось!). Меня поразила одна деталь. Он очень хорошо сыграл сонату, но в его исполнении — как будто очень зрелом и ясном — чувствовался какой-то холодок. Я узнал потом, что он не любит Шопена. Так спрашивается, зачем же он ехал на конкурс? Это отразилось на оценке его игры. Она была невысока именно потому, что нелюбовь к Шопену несомненно сказалась на качестве его исполнения.

Очень замечательна в своем роде Бришолери, получившая 3-ю премию на конкурсе в Вене. Это — исключительно блестящая пианистка, обладающая настоящей большой музыкальностью. Когда ее



Яков Зак

слушаешь, кажется, что ей ничего не стоит выучить и сыграть любое произведение. Но в некоторых вещах у нее были срывы, — например в балладе, в скерцо № 4: всякий раз она не додерживала один такт. В то же время концерт она сыграла прекрасно.

Я не буду вдаваться в подробную характеристику французской школы. Скажу только, что французским пианистам — представителям очень серьезной школы — не хватает проникновенности, простоты.

Довольно целостное впечатление можно было получить от венгерской школы. В конкурсе участвовали два известных ученика знаменитого венгерского музыканта Эрнста фон Дохнани — Дорвиц и Фараго.

Мне уже приходилось раньше слушать Дорвица. Особенно запомнилось исполнение им произведений Шумана и Брамса. При всей глубокой музыкальности и высоком культурном уровне, игра этого пианиста, однако, страдает излишней импровизационностью. В этом сказывается школа Дохнани.

Фараго (чех по национальности) — талантливый пианист. Услышав наших исполнителей, он сказал: «Теперь мне на многое открылись глаза, я понимаю, что мне надо делать». Играл же он, как и Дорвиц, слишком импровизационно, допуская много отсебятины, особенно в плане динамического движения. Мне такая игра чужда и неприятна. Я довольно откровенно говорил об этом некоторым пианистам-венгерцам, присутствовавшим на конкурсе. Они со мной согласились.

Из Венгрии приехала также очень крупная пианистка, получившая 5-ю премию — Ямбор. Она произвела особенно выгодное впечатление. После окончания конкурса она исполнила два концерта Баха с оркестром и сама дирижировала. Это очень крепкий, сильный музыкант. Но для ее исполнения характерна


Татьяна Гольдфарб

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка
Личный кабинет