Р. Зарицкая
«Кантата о весне и радости»
Кантата «Песнь о весне и радости» ленинградского композитора М. А. Юдина посвящена величайшему документу эпохи, утвержденному Чрезвычайным VIII Всесоюзным Съездом Советов — Сталинской Конституции.
Кантата, состоящая из шести частей, рассчитана на большой состав оркестра, смешанный, детский хоры и солистов. Литературный текст кантаты (написанный Е. Вечтомовой) значительно слабее музыки; самостоятельного значения он не имеет и всецело подчинен творческому замыслу композитора.
Содержание кантаты — лирическое повествование о прекрасной весне нашей страны. Весна в «Песне» Юдина — возрождает природу, обновляет живые творческие силы человека, вызывает свежие и яркие эмоции.
Кантата от начала до конца лирична. В ней почти нет описательной музыки (в отличие от текста, отводящего большое место изображению пейзажей); ей уделено незначительное место лишь в 1-й части, где композитор изображает журчание ручьев.
Гимном к солнцу, в котором легко и нераздельно сливаются голоса природы и людей, заканчивается- 1-я часть кантаты. Бодрые, здоровые эмоции (детский хор — часть 2-я, мужской хор — часть 4-я), мягкая лирика (женский хор — часть 3-я и песня рыбака — часть 5-я) хорошо гармонируют с общим светлым колоритом кантаты. Весна — источник молодости и животворящей энергии — символизирует в кантате нашу юную, счастливую социалистическую родину. Победные песни природы, которые она, освобожденная от зимних ледяных оков, «мчит» к солнцу, это — радостные песни свободных народов СССР, несущиеся к солнцу Советской страны, к великому Сталину.
Гимн к солнцу, в коде 1-й части, перерастает в финале кантаты в апофеозный гимн советской страны, устремленный к вождю народов. Последний хор — это большая кода, синтезирующая все содержание кантаты.
Композитор хочет преодолеть описательно-натуралистический подход к природе, имеющийся отчасти в 1-й части кантаты. Развитие музыкального сюжета идет от первого к последнему номеру. Уже в 1-й части, в симфонической интродукции ее даны две контрастные темы— тема ручьев и другая, эмоциональная, выражающая восприятие человеком природы:
Прим. 1.
Allegro mа non troppo

Прим. 2.
Росо meno mosso, espressivo

В процессе развития 1-й части1 эти темы трансформируются, перерастая в эмоционально новый лирический материал коды. Последняя только частично закрепляет итоги развития обеих тем; их дальнейшее развитие и углубление — в остальных частях кантаты. От первой темы идут музыкальные образы бодрого, счастливого детства (детский хор — часть 2-я)2 и образы удальства, мужества (мужской хор — часть 4-я). От второй, эмоциональной, темы ведет линия к женскому хору (3-я часть) и песне рыбака (5-я часть).
Интересно задуман и хорошо выполнен последний заключительный номер (6-я часть). Он распадается на две части, из которых первая как бы собирает в виде вокальной интродукции все голоса, заполняя ими музыкальную ткань, — чтобы затем слить их в мощном финальном гимне.
Некоторые номера кантаты так образны, поэтичны, так художественно законченны, что могут исполняться отдельно, как самостоятельные произведения. Детский хор обогатит нашу детскую музыкальную литературу, к которой с такой большой заботой относится М. А. Юдин; женский хор и песня рыбака — блестящие страницы советской музыкальной лирики. Широко привьется — надо полагать— в музыкальной практике и заключительный радостный гимн.
Кантата написана простым, доходчивым языком, богатым народно-песенными интонациями (№№ 3, 4, 5, 6).
Композитор стремился достичь единства формы всей кантаты — состоящей из отдельных законченных номеров — путем логично развивающегося тонального плана, светлого колорита большинства номеров, строфичности их формы, органического единства интонационного материала. Но достичь этой целостности, монументальности формы кантаты ему в полной мере все же не удалось. В ней много «фрагментарности»; это скорее ряд хорошо сделанных отдельных номеров.
_________
1 Разработка музыкально-о материала 1-й части построена по принципу вариационно-симфонического развития.
2 Характерно сходство между попевками детского хора и песнями ручья в 1-й части.
- 
                                
                                Содержание
 - 
                                
                                Увеличить
 - 
                                
                                Как книга
 - 
                                
                                Как текст
 - 
                                
                                Сетка
 
Содержание
- Шесть песен о Ленине и Сталине 7
 - «Горцы любят Серго» 11
 - Пушкин в романсовом творчестве советских композиторов 17
 - Пушкин и русский оперный театр 21
 - Пушкинские романсы С. Фейнберга 39
 - Романсы В. Нечаева и В. Мурадели на тексты Пушкина 53
 - Пушкин в музыке ленинградских композиторов 60
 - Девятая симфония Бетховена 63
 - «Кантата о весне и радости» М. Юдина 73
 - Встречи с Ник. Островским 77
 - Два года на новостройке (Опыт работы квартета им. Калийного комбината в Соликамске) 86
 - Первый смотр 93
 - На границе Синь-Цзяня 96
 - К итогам Всекиргизской олимпиады 99
 - Удмуртская песня 101
 - Двадцать пять лет хора им. Пятницкого 102
 - Николай Тигранян 103
 - Памяти А. Д. Кастальского 103
 - Марина Козолупова и Даня Шафран 105
 - Концерты из произведений Шопена 106
 - Концерты из произведений советских композиторов 108
 - Работа Научно-исследовательского музыкального института при МГК в области разработки и конструирования электромузыкальных инструментов 111
 - Музыкальная конференция в Ташкенте 112
 - Музыкальная жизнь Владивостока 113
 - Вести из Вологды 114
 - Великий Устюг 115
 - Над чем работают московские композиторы 116
 - Л. М. Сигал — «Школа для скрипки» 117
 - Обработки и переложения Гр. Пеккера для виолончели и фортепиано 118
 - «Виолончельная техника» — М. И. Ямпольского 119
 - О работе редактора 120