Выпуск № 2 (87) | 1941 - страница 28

чуждым ей канонам смежных искусств — литературы, театра, живописи. Если музыкант трактует свое симфоническое сочинение, как иллюстрацию к поэме, как некое звуковое приложение к ней, а не как естественное воплощение ее в звуках, то музыка жестоко мстит такому автору.

Нам думается, что путь симфонического мышления, намеченный в «Гандегили» Киладзе, — более органичен и более естественен, чем путь «Сванской симфонии» или пьесы «У мавзолея», с ее натуралистическим фотографированием шумов Красной площади. Будем надеяться, что дальнейшее развитие грузинской симфонической музыки подтвердит наши предположения.

Декада с несомненной очевидностью продемонстрировала начало нового расцвета грузинской национальной оперы. «Ладо Кецховели» Г. Киладзе, «Витязь в тигровой шкуре» Ш. Мшвелидзе, «Счастье» А. Баланчивадзе, «Родина» И. Туския, «Гела» В. Гокиели — все это частью законченные, частью сочиняемые новые оперы, постановки которых мы будем ждать с нетерпением.

Единственная новая опера, которую нам удалось прослушать целиком на сцене оперного театра, — «Разбойник Како» А. Андриашвили, — является первым опытом автора в области музыкального театра. Успех оперы у массового слушателя свидетельствует о том, что многое автору удалось: и использование популярнейшего классического сюжета (одноименная поэма И. Чавчавадзе), и свободное владение мелодическими оборотами карталино-кахетинской народной песни — все это привлекает в опере Андриашвили. Перед нами композитор, глубоко национальный, сам вышедший из тех мест, где жил и действовал герой его первой оперы, композитор, кровно связанный с музыкой своего народа. И, тем не менее, многое в опере Андриашвили нас глубоко разочаровало: в первую очередь, следует указать на исключительно низкое качество либретто, в котором вольное обращение с классическим сюжетом уживается с дешевыми авантюрными эффектами (выстрелы, убийства и пр.). Музыка оперы, несмотря на ее искренность и популярность (несомненно хороши такие номера, как «Урмули» или «Плач Мзии» над телом убитого Закро), удивляет своим однообразием, бедностью гармонической и оркестровой фактуры, слишком примитивной трактовкой оперной формы и наивными заимствованиями из классических опер. Все это, очевидно, свидетельство недостаточной широты музыкального кругозора автора.

Нужно ли доказывать, что Андриашвили, при условии максимального расширения своего художественного кругозора, сможет вырасти в большого и интересного мастера.

Большим достоинством прошедшей декады является очень широкий показ композиторской молодежи. Сочувственный прием встретили симфония Арчила Кереселидзе, фортепианный концерт Б. Аветисова, театральная музыка Реваза Габичвадзе («Из искры»), концертштюк для фортепиано А. Шаверзашвили, вокальные произведения Ольги Барамишвили, Д. Слиановой и др.

К сожалению, мы почти не смогли ознакомиться с хоровым творчеством грузинских композиторов, так как, по совершенно непонятным причинам, в Грузии — стране классической народной хоровой культуры — оказалась распущенной государственная хоровая капелла. Но то, что мы слышали, — хоровые произведения Г. Кокеладзе, В. Цагарейшвили, не говоря уже о превосходных созданиях маститого Д. Аракишвили, — нас искренно порадовало.

Декада позволила нам ознакомиться и с привлекательной группой армянских композиторов, живущих в Грузии, — С. Бархударяном, Н. Мкртычяном, В. Умр-Шатом, а также с чрезвычайно тонким дарованием композитора Д. Шведова, автора абхазской оперы «Тенгиз» и превосходных романсов на пушкинские тексты.

Много истинной радости доставили нам замечательные музыканты-исполнители, выращенные в Грузии и с энтузиазмом работающие над исполнением новой грузинской музыки. Из большого количества прослушанных нами исполнителей хотелось бы отметить чудесного виолончелиста Г. Барнабишвили, вдумчивую камерную певицу Т. Бахтадзе, превосходных пианисток М. Роговскую, М. Камоеву, темпераментного и волевого дирижера О. Димитриади и многих других.

Досадным ляпсусом в заключительном концерте декады оказалось исполнение абсолютно неудачных дилетантских сочинений К. Потсхверашвили. Несомненные заслуги этого музыканта в развитии национальной музыкальной культуры Грузии не дают никаких оснований для того, чтобы пропагандировать его плохие пьесы, искажающие наше представление о нынешнем состоянии грузинской музыки.

Нам пришлось принимать участие в творческой конференции композиторов Грузии, состоявшейся после декады. С большим интересом прослушали мы критические работы грузинских музыковедов П. Хучуа, В. Донадзе, А. Мшвелидзе, Ш. Асланишвили, дающие правильный и острый анализ новых явлений грузинского музыкального искусства.

Несомненно, что ценные мысли, высказанные этими товарищами, как и многими музыкантами, прибывшими на декаду из других республик СССР (В. Городинский, В. Белый, Б. Арапов, И. Дзержинский, Н. Чемберджи и др.), помогут осветить и направить по верному пути дальнейшее развитие грузинской музыки.

Удивило нас лишь то, что подавляющее большинство композиторов Грузии предпочло на своей творческой конференции занять позицию... торжественного молчания. Те же немногие композиторы, которые «осмелились» выступить, почти исключительно ограничились яростной защитой своих сочинений от какой бы то ни было критики. Создалось впечатление, что в союзе композиторов Грузии творческая критика не пользуется особым почетом...

Было бы очень полезно для дальнейшего поступательного движения грузинского музыкального творчества, если бы товарищи композиторы опровергли это создавшееся впечатление максимальным развитием самой острой и нелицеприятной взаимной товарищеской критики.

Это тот необходимый воздух, в котором — мы уверены — еще великолепнее расцветет прекрасный сад грузинской музыкальной культуры, одной из самых богатых в блестящем созвездии советских музыкальных культур.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание