Выпуск № 10 | 1940 (83)

ков подобных «богоугодных» учреждений. Дандар не видел спасения ни от побоев, ни от ламской долбежки. Только установление в Бурят-Монголии советской власти положило предел издевательствам изуверов-лам над бурятской молодежью.

14-летний мальчик получил, наконец, возможность учиться. Спустя два года, побывав проездом в Улан-Удэ, Дандар впервые знакомится с серьезной музыкой. Игра на фортепиано П. М. Берлинского, жившего в то время в Бурят-Монголии, произвела на впечатлительного Дандара ошеломляющее действие.

Обладая с детских лет слухом и голосом, Дандар впервые понял, сколько радости таит в себе музыка. На 19-м году жизни, в 1931 г., Аюшеева одним из первых принимают в число студентов открытого в Верхнеудинске театрально-музыкального училища. Он поступает в класс скрипки, руководимый Н. Н. Тихоновым. Тогда же начались первые опыты сочинения мелодий. В 1933 г. Дандар, принятый уже в качестве скрипача в симфонический оркестр Радиокомитета, создает свое первое произведение — скрипичную пьесу на тему «Хантармал» (название народной песни — монгольское имя).

По окончании училища Аюшеев руководит хорами в красноармейских частях. Два года (1936–1938), проведенные на этой работе, дали Дандару известный опыт. Он пишет свою первую хоровую песню «О Буркавбригаде».

Одновременно Аюшеев совершенствуется в игре на национальном инструменте — хуре — и организует септет хуристов, систематически выступающий по радио.

Одна за другой появляются и начинают исполняться песни Аюшеева: «О Сталинской Конституции», «Песня о трактористах», «Колхозная песня»; некоторые из них явились обработками народных тем. В числе его произведений: прелюдии для фортепиано, скрипичные романсы, романсы для голоса с фортепиано: «Кукушка», «Пой песни», «Песня радости», двухголосный хор «Песня о Байкале».

С 1938 г. Дандар Аюшеев — студент Свердловской консерватории по классу композиции проф. Фролова. Он пишет под руководством своего преподавателя первые произведения для симфонического оркестра — «Поэму» и «Марш». К декаде бурят-монгольского искусства он создает совместно со своими товарищами две оркестровые сюиты: его перу принадлежит одна из частей коллективной симфонической сюиты (3-я часть, под названием «Селенга») и 1-я часть сюиты для национальных инструментов.

Большую помощь — в плане консультации по бурятскому фольклору — оказал Аюшеев М. П. Фролову при создании последним бурятской оперы «Энхе — булат батор».

Особый интерес представляет вокальный женский квартет Аюшеева — «Ильти Нур» («Озеро Ильти»), в сопровождении квинтета хур.

Имитационная форма изложения прекрасной мелодии народного склада привлекательна своей свежестью, органичностью. Инструментально-вокальный канон звучит затейливо и поэтично. Образы любви и дружбы получили здесь тонкую музыкальную оправу.

Несмотря на свою молодость (родился в 1916 г.), первым среди бурятских композиторов выдвинулся в области композиции Бау Базарович Ямпилов. Более подвинутый технически, нежели его, старшие

Бау Ямпилов

по возрасту, товарищи, Бау уверенно овладевает искусством симфонической оркестровки , основами хорового письма.

Детство Ямпилова прошло в улусе Булаган, Кижингинского сомона, Хоринского района. По окончании семилетки, Бау работает в деревне. Лишь в 1932 г. он решает продолжить свое образование, поступив на инструкторско-педагогическое отделение театрально-музыкального училища в Верхнеудинске. Два года учебы дают ему первые зачатки композиторской техники.

Ямпилов пробует свои силы в хоровом письме. Хоровая песня «Бурят-Монголия» оказалась удачно изложенной вокально и хорошо звучащей. Далее следовали опыты создания рапсодий для бурят-монгольского национального оркестра, затем — сочинение романсов: «На берегу Селенги», «Первая встреча», «Люблю тебя», «Милый друг», «Колыбельная песня».

Бау попрежнему любит родной бурят-монгольский фольклор. Он стремится обогатить свежие и наивные одноголосные мелодии хоровыми подголосками, красочным сопровождением.

Так появились хоровые обработки популярных народных песен: «Степь Кижинги», «Туман в горах», «Зимняя дорога», «Молодость», «Кижинга», «Верблюжонок» и др.

Наряду со старинными народными песнями, Бау обращается к советскому фольклору.

Такова хоровая обработка песни о Балтахинове, бурятском герое эпохи гражданской войны. Песня — героического, сурово-эпического склада, повествует о гибели в 1921 г. от рук белобандитов доблестного командира бурятского партизанского отряда.

В 1936 г. Ямпилов закончил курс обучения в театрально-музыкальном училище и работал некоторое время музыкальным редактором на радио.

В 1937 г. он выдержал приемные испытания в Свердловскую консерваторию и поступил в нее по классу композиции профессора Фролова.

Под руководством М. П. Фролова он пишет романсы и фантазию для скрипки, пьесы «Перед рассветом» и «Воспоминание» для кларнета, прелюдию для фортепиано и создает первое крупное симфоническое произведение, закладывающее, таким образом, фундамент национального бурятского симфонизма. Это — трехчастная сюита на бурят-монгольские народные темы. Все три части сюиты — живописны, исполнены поэтического настроения, проникнуты живым народным духом.

Пентатоника бурят-монгольского фольклора является для Ямпилова отправным, но далеко не конечным пунктом в его композиторских исканиях. Иногда даже кажется, что он злоупотребляет склонностью к общеевропейской ладово-гармонической структуре.

В отдельных эпизодах сюиты ощущается некоторое стремление к стилизации — как самого мелодического материала, так и его гармонической и полифонической разработки. Наиболее глубока и целостна вторая часть сюиты.

К декаде бурят-монгольского искусства Ямпилов написал ряд ориги-

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет