ков подобных «богоугодных» учреждений. Дандар не видел спасения ни от побоев, ни от ламской долбежки. Только установление в Бурят-Монголии советской власти положило предел издевательствам изуверов-лам над бурятской молодежью.
14-летний мальчик получил, наконец, возможность учиться. Спустя два года, побывав проездом в Улан-Удэ, Дандар впервые знакомится с серьезной музыкой. Игра на фортепиано П. М. Берлинского, жившего в то время в Бурят-Монголии, произвела на впечатлительного Дандара ошеломляющее действие.
Обладая с детских лет слухом и голосом, Дандар впервые понял, сколько радости таит в себе музыка. На 19-м году жизни, в 1931 г., Аюшеева одним из первых принимают в число студентов открытого в Верхнеудинске театрально-музыкального училища. Он поступает в класс скрипки, руководимый Н. Н. Тихоновым. Тогда же начались первые опыты сочинения мелодий. В 1933 г. Дандар, принятый уже в качестве скрипача в симфонический оркестр Радиокомитета, создает свое первое произведение — скрипичную пьесу на тему «Хантармал» (название народной песни — монгольское имя).
По окончании училища Аюшеев руководит хорами в красноармейских частях. Два года (1936–1938), проведенные на этой работе, дали Дандару известный опыт. Он пишет свою первую хоровую песню «О Буркавбригаде».
Одновременно Аюшеев совершенствуется в игре на национальном инструменте — хуре — и организует септет хуристов, систематически выступающий по радио.
Одна за другой появляются и начинают исполняться песни Аюшеева: «О Сталинской Конституции», «Песня о трактористах», «Колхозная песня»; некоторые из них явились обработками народных тем. В числе его произведений: прелюдии для фортепиано, скрипичные романсы, романсы для голоса с фортепиано: «Кукушка», «Пой песни», «Песня радости», двухголосный хор «Песня о Байкале».
С 1938 г. Дандар Аюшеев — студент Свердловской консерватории по классу композиции проф. Фролова. Он пишет под руководством своего преподавателя первые произведения для симфонического оркестра — «Поэму» и «Марш». К декаде бурят-монгольского искусства он создает совместно со своими товарищами две оркестровые сюиты: его перу принадлежит одна из частей коллективной симфонической сюиты (3-я часть, под названием «Селенга») и 1-я часть сюиты для национальных инструментов.
Большую помощь — в плане консультации по бурятскому фольклору — оказал Аюшеев М. П. Фролову при создании последним бурятской оперы «Энхе — булат батор».
Особый интерес представляет вокальный женский квартет Аюшеева — «Ильти Нур» («Озеро Ильти»), в сопровождении квинтета хур.
Имитационная форма изложения прекрасной мелодии народного склада привлекательна своей свежестью, органичностью. Инструментально-вокальный канон звучит затейливо и поэтично. Образы любви и дружбы получили здесь тонкую музыкальную оправу.
Несмотря на свою молодость (родился в 1916 г.), первым среди бурятских композиторов выдвинулся в области композиции Бау Базарович Ямпилов. Более подвинутый технически, нежели его, старшие
Бау Ямпилов
по возрасту, товарищи, Бау уверенно овладевает искусством симфонической оркестровки , основами хорового письма.
Детство Ямпилова прошло в улусе Булаган, Кижингинского сомона, Хоринского района. По окончании семилетки, Бау работает в деревне. Лишь в 1932 г. он решает продолжить свое образование, поступив на инструкторско-педагогическое отделение театрально-музыкального училища в Верхнеудинске. Два года учебы дают ему первые зачатки композиторской техники.
Ямпилов пробует свои силы в хоровом письме. Хоровая песня «Бурят-Монголия» оказалась удачно изложенной вокально и хорошо звучащей. Далее следовали опыты создания рапсодий для бурят-монгольского национального оркестра, затем — сочинение романсов: «На берегу Селенги», «Первая встреча», «Люблю тебя», «Милый друг», «Колыбельная песня».
Бау попрежнему любит родной бурят-монгольский фольклор. Он стремится обогатить свежие и наивные одноголосные мелодии хоровыми подголосками, красочным сопровождением.
Так появились хоровые обработки популярных народных песен: «Степь Кижинги», «Туман в горах», «Зимняя дорога», «Молодость», «Кижинга», «Верблюжонок» и др.
Наряду со старинными народными песнями, Бау обращается к советскому фольклору.
Такова хоровая обработка песни о Балтахинове, бурятском герое эпохи гражданской войны. Песня — героического, сурово-эпического склада, повествует о гибели в 1921 г. от рук белобандитов доблестного командира бурятского партизанского отряда.
В 1936 г. Ямпилов закончил курс обучения в театрально-музыкальном училище и работал некоторое время музыкальным редактором на радио.
В 1937 г. он выдержал приемные испытания в Свердловскую консерваторию и поступил в нее по классу композиции профессора Фролова.
Под руководством М. П. Фролова он пишет романсы и фантазию для скрипки, пьесы «Перед рассветом» и «Воспоминание» для кларнета, прелюдию для фортепиано и создает первое крупное симфоническое произведение, закладывающее, таким образом, фундамент национального бурятского симфонизма. Это — трехчастная сюита на бурят-монгольские народные темы. Все три части сюиты — живописны, исполнены поэтического настроения, проникнуты живым народным духом.
Пентатоника бурят-монгольского фольклора является для Ямпилова отправным, но далеко не конечным пунктом в его композиторских исканиях. Иногда даже кажется, что он злоупотребляет склонностью к общеевропейской ладово-гармонической структуре.
В отдельных эпизодах сюиты ощущается некоторое стремление к стилизации — как самого мелодического материала, так и его гармонической и полифонической разработки. Наиболее глубока и целостна вторая часть сюиты.
К декаде бурят-монгольского искусства Ямпилов написал ряд ориги-
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 2
- Советская опера 5
- Мысли об оперной драматургии 14
- Музыка и слово в опере 21
- За творческую дружбу с театром 25
- Первая крупная удача 27
- Воплотить чувства советского человека 27
- Нить правды 29
- Из записной книжки 32
- Композиторы Бурят-Монголии 37
- Не довольно ли плодить макулатуру? 49
- А. А. Алябьев в тобольской ссылке 55
- Карл Черни и его редакция клавирных сочинений И. С. Баха 68
- У истоков русской народной музыкальной культуры 75
- Оперные премьеры в Ташкенте и в Киеве 82
- А. И. Ямпольский. К 50-летию со дня рождения 83
- А. Н. Дроздов. К 30-летию музыкально-общественной деятельности 85
- Ленинградская композиторская молодежь 86
- Советская вокальная лирика 88
- О книге П. Чеснокова 93
- Новые издания 95
- Чайковский в Америке 96
- Музыкальный сезон 1940 г. в Южной Америке 97
- Хроника 97
- Над чем работают советские композиторы 98
- Юбилей Я. А. Эшпая 99
- К 75-летию Токтогула 99
- В Союзе советских композиторов 99
- Декада советской музыки и эстрады 99
- Опера о Ферганском канале 100
- По Советскому Союзу 100
- Концертный сезон 1940−41 гг. 101
- В Государственном музее им. А. Н. Скрябина 101
- Оперные театры в сезоне 1940−1941 гг. 101